Kompüter sənəti: növləri, konsepsiyası, görünüş tarixi və parlaq nümunələr

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Kompüter sənəti yaradıcı fəaliyyətin müasir formasıdır, burada ənənəvi formalar və rəsm texnikası (yağlı, akvarel və akril boyalar, mürəkkəb) rəqəmsal formaya çevrilir. Bu, kompüter, aparat interfeysi (stiluslu qrafik planşet və ya müasir planşet) və proqram təminatı (Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, SketchBook və ya pulsuz Gimp) vasitəsilə həyata keçirilir. İşin nəticəsi rəqəmsal bitmap formatında orijinal sənət əsəridir. Kompüter sənəti hansı sənaye sahələrində güclü mövqe qazanmışdır? Ənənəvi rəngləmə texnikası ilə nə olacaq?

Yaradıcı yenilik

Kompüter sənəti bir növ yaradıcılıqdır. Bu, kompüter texnologiyasından istifadə edərək yaradılmış qrafik sənət və ya rəqəmsal şəkillərə aiddir. verilmişkonsepsiya kompüterlərin istifadə olunduğu ənənəvi fənləri də əhatə edir. O, kompüter rəssamlığı və ya kinetik sənət (heykəllər), eləcə də tətbiqi sənətin ekvivalent növlərini (kompüter dəstəkli dizayn, memarlıq) əhatə edir. İstənilən halda bu müasir incəsənət forması kompüter tərəfindən yaradılan postmodernizmdir. İdeyanın bu ifadə forması daş dövrünün qayaüstü rəsmlərindən çox uzaqdır.

Görünüş Tarixi

Kompüter sənətinin tarixi və xüsusiyyətləri texniki inqilablar və elmin inkişafı sayəsində meydana çıxdı.

Rəssamlar ilk dəfə 1950-ci illərdə kompüterlərdən istifadə edərək təcrübə aparmağa başladılar. Nyu-Yorkdakı Howard Wise qalereyasında kompüter sənətinin ilk "Kompüter şəkilləri" sərgisi keçirilib. Digər irimiqyaslı sərgi - Cybernetic Serendipity - 1969-cu ildə Londonda Müasir İncəsənət İnstitutunda keçirilmişdir.

Bu mərhələdə rəqəmsal və ya kibernetik adlanan sənət əsərlərinin əksəriyyəti qrafik idi və müxtəlif təsadüfi birləşmələrdə həndəsi fiqurları vurğulayırdı. İndi onlar müasir nəslin diqqətini cəlb etməyəcəklər, lakin o vaxtlar onlar mütləq inqilabçı hesab olunurdular.

1970-lər

Kompüter sənətinin tarixi 1970-ci illərdən başlayaraq işıq qələminin meydana çıxması ilə fərqli istiqamətdə inkişaf edir. Stylus istifadəçiyə obyektləri kompüter monitorunda hərəkət etdirməyə və yerləşdirməyə imkan verən rəqəmsal qələm idi və bu, daha çox çevikliyə imkan verdi. Bu gün onlar tez-tez rəqəmsal şəxsi ilə tandemdə istifadə olunurtəşkilatçılar.

Məşhur rəssamlar David Hockney (d. 1937) və Richard Hamilton (1922-2011) bu texnologiya ilə təcrübə aparıblar. 1992-ci ildə Hamilton 1956-cı ildəki kollajını manipulyasiya etmək üçün Quantel Paintbox sistemindən istifadə etdi.

1980-1990-lar

1980-1990-cı illərdə kompüter sənətinin xüsusiyyətləri tamaşaçı və rəssamın real və virtual dünya arasında sərhəddə olduğu interaktiv mühitlərdə öyrənilə bilərdi. Rəssamlar kompüter proqram vasitələrindən istifadə edərək şəkillərin yaradılmasına diqqət yetirdilər. 1982-ci ildə yaradılmış Adobe rəssamlar üçün istifadəsi asan Adobe Illustrator proqramını buraxmışdır.

Bu hələ də kompüter sənətçiləri tərəfindən istifadə edilən əsas proqramlardan biridir. Fotoşəkillərin Photoshop kimi proqramlarla rəqəmsal işlənməsi Andreas Gursky (d. 1955) və Jeff Wall (d. 1946) kimi maraqlı müasir rəssamların yeni nəslini yaratdı.

Aparatdakı inkişaflar sənayeyə də təsir etdi. 21-ci əsrin bir çox rəssamları Apple məhsullarından istifadə edirlər. Xüsusilə populyar olan iPad və sensor ekran texnologiyasıdır ki, bu da kompüter şəkillərini əvvəlkindən daha əlçatan edir.

İnternetin Rolu

İnternet kompüter sənətkarlarının işlərini dərc etdiyi bir vasitəyə çevrilib. Rəssamlar sənət əsərlərini onlayn qalereyalara təqdim edə və ya şəxsi bloqda və ya vebsaytda özləri dərc edə bilərlər. World Wide Web də yaratmışdırbəzi rəssamların virtual təcrübə yaratmaq üçün istifadə etdiyi interaktiv funksiyalar.

Məsələn, hindistanlı rəssam Shilpa Gupta (d.1976) Londonun Tate Modern sərgisinə qonaqları dəvət etdi. Kompüterdəki insanlar müvəqqəti vebsayta daxil ola, din seçə və virtual xeyir-dua ala bildilər (Blessed Bandwidth, 2003).

Sənətə Müqavimət Et

Kompüter sənəti ilə ənənəvi vizual sənətlər (rəsm, qrafika və heykəltəraşlıq) arasında çoxlu fərqlər var. Rəqəmsal sənət asanlıqla istehsal oluna və onu yaya bilən, yəni kopyalayıb çoxalda bilən insanlara təqdim edilə bilər. Pop və afişa sənətçiləri arasında çox populyardır.

Ənənəvi sənət daha uzun çəkir, nəticədə hər bir əsər unikaldır. Bu gün ənənəvi incəsənət asanlıqla rəqəmsallaşdırıla bilər. Kompüter illüstrasiyaları üçün rəssamın ruhunun rəqəmsal sənətdə itib-batmaması sual olaraq qalır. Kompüter sənəti həqiqətən rəssamın daxili duyğularını ifadə edə bilərmi? Mühafizəkarlar klassik obrazın tərəfindədirlər və bu suallara mənfi cavab verirlər.

Müasir rəssamlar kompüter sənətinin mənimsənilməsinin illərlə tələb oluna bilən yüksək bacarıqlı bir peşə olduğunu təkid edərək bununla razılaşmırlar. Onlar iddia edirlər ki, sənətin forması, dəyərləri və qaydaları, məsələn, kölgələmə, kompozisiya və digərləri rəqəmsal sənətə xasdır, təkcə ənənəvi deyil. Bu səbəbdən əhəmiyyəti varmıRəssamın əlində kompüter siçanı və ya boya fırçası varmı? Şübhəsiz ki, müzakirə davam edəcək.

Aydındır ki, kompüter qrafikası bir sənət kimi hər bir insanın həyatına toxunub. Bu gün rəqəmsal şəkildə işlənmiş şəkillərlə qarşılaşmadan heç nə almaq mümkün deyil, istər yemək, istər kitab, istərsə də hədiyyə. Şəkillər qablaşdırmada, kitabın üz qabığında və parlaq broşurada çap olunur. Digər şeylər arasında rəqəmsal incəsənət film, animasiya və oyun sənayesində mərkəzi rol oynayır.

Baxışlar

20-ci əsrdə avanqard sənətin müxtəlif növləri meydana çıxdı, o cümlədən animasiya (W alt Disney), kollaj (Brac), junk art (Duchamp), montaj (Jean Dubuffet), konseptualizm (Edward Kienholtz, Yves Klein), quraşdırma (Cozef Beuys), performans (Allan Kaprow) və video incəsənət (Endi Uorhol, Peter Kampus, Bill Viola). Rəqəmsal qrafika inqilabi xarakter daşıyır, çünki süni intellekt böyüdükcə tam bədii müstəqilliyə nail olmağa çalışır. Müasir kompüter sənətinin növləri müxtəlifdir. Gəlin onları sadalayaq və əsas xüsusiyyətləri qeyd edək.

Kompüter qrafikası

Bir sənət növü kimi kompüter qrafikası rəqəmsal sənayenin ən gəlirli sahəsidir. Kompüter təsvirlərinin yaradılması xüsusi proqram təminatına əsaslanır. Şəkillər sadədən (məsələn, şirkət loqosu) mürəkkəb animasiyaya və xüsusi effektləri olan real filmə qədər dəyişə bilər. Onlar kompüter oyunları, film və animasiya sənayesində inqilab etdi. Pixar Animasiya Studiyaları,ən yaxşı kompüter animasiya studiyası olaraq mükafatlandırıldı.

Rəqəmsal Quraşdırma Sənəti

İncəsənətdə kompüter texnologiyası geniş miqyaslı ictimai sənət layihələri yaratmaq üçün lazımdır. Bu, kompüter tərəfindən yaradılan obyektlərin (binanın fasadı, otaqdakı divar) təsvirlərinin proyeksiyasıdır. Tipik olaraq, "sənət əsəri" daşına biləndir (istənilən səthə köçürülə bilər) və miqyaslana bilən, obyekt yönümlüdür.

General Art

Generativ sənət o deməkdir ki, sənət əsəri təsadüfi avtomatlaşdırılmış üsulla, yəni riyazi alqoritmdən istifadə edərək kompüter proqramı ilə yaradılmışdır. Burada sənət əsəri müəyyən dərəcədə muxtariyyətlə, yəni rəssamın məhdud təsiri ilə yaradılır.

Müəllif əsas qaydaları düsturlar şəklində təyin edir və sonra təsadüfi prosesə başlayır. Kompüter kağız və ya kətan üzərində çap oluna bilən rəsm və çertyojlar yaradır. İndi generativ sənət süni intellektin və robot alqoritmlərinin təsiri altında inkişaf edir.

Kompüter illüstrasiya

Digital illüstrasiya ənənəvi təsviri sənətə bənzər sənət əsərləri yaratmaq üçün Adobe Illustrator kimi kompüter proqramından istifadə edir. Çox vaxt kompüter illüstrasiyaları sıfırdan yaradılır, lakin bu cür əsərlərə foto elementlər daxil edilə bilər. Rəqəmsal illüstrasiya moda sənayesində məşhurdurdizaynerlər öz planlarını yaradır.

Rəqəmsal rəsm

Rəqəmsal rəsm proqramları rəng palitrası ilə təchiz olunub və real alətlərin vuruşunu və texnikasını dəqiq şəkildə təkrarlamaq üçün nəzərdə tutulub: fırçalar, pastellər, karandaşlar, kömür, qələm. Rəssam birbaşa kompüterdə rəqəmsal rəsm yaratmaq üçün üsullardan istifadə edir.

Kompüter qrafikası üçün ən çox əyilmə proqramları, onlar istifadəçiyə yeni fırçalar yaratmağa, texnikaları birləşdirməyə imkan verir.

Şəklin korreksiyası planşetdə qələmin bucağının dəyişdirilməsi və ya şəklin müəyyən sahəsinə təzyiq etməklə həyata keçirilir.

Rəqəmsal rəssam öz mühitində spesifik texnikaları mənimsədikdə kompüter qrafikası sənətə çevrilir, əks halda bilik adi rəssamınki ilə eynidir (perspektiv, kompozisiya, rəng və işıqla oyun).

Yeni Baxış

İncəsənət yaratmaq üçün rəqəmsal alətlərdən və köməkçi vasitələrdən istifadə adi hala çevrilib. Rəqəmsal sənətlə kompüter yaradıcı gücün əsas dirijoruna çevrilir. İndi kompüter sənətinin parlaq nümunələrini verək:

1. Scott Snibbe, Falling Girl

İmmersiv interaktiv povest instalyasiyası "Falling Girl" tamaşaçıya gənc qızın göydələnin zirvəsindən yerə qeyri-təbii şəkildə yavaş enişini izləyən hekayənin fəal hissəsinə çevrilməyə imkan verir. Düşən qız aşağı gedərkən keçdiyi hər pəncərədən insanlara və hadisələrə reaksiya verir. Bunun mesajıSənət əsəri həyatımızın qısalığını və bir çox şeyin əhəmiyyətsizliyini vurğulayaraq interaktiv şəkildə çatdırılır.

2. Gilles Tran, "Külək əsir"

Oyonale kimi tanınan müasir fransız 3D rəssamı Gilles Tran "Külək əsir" adlı əsər yaradıb ki, burada cazibə qüvvəsi otaqdakı əşyalarla oynayırmış kimi görünür. Deyəsən, bütün səhnəni gözəl və eyni zamanda təhlükəli məqam - küləyin nəfəsi əhatə edir. Əsər POV-Ray, Cinema 4D, Poser və FinalRender kimi 3D render proqramlarında yaradılmışdır. Zəhmətkeş proqramçı və dizayner özünün sürreal dünyalarını yaradıb. Onun üçölçülü məkanı görüntünün reallığına görə izləyicini cəlb edir.

3. Paskal Dombis, "İrrasional Həndəsə"

Paskal Dombis əsərində vizual paradoksların mürəkkəbliklərini araşdırır. Alqoritmik komponentlər onun sənətinin açarıdır. Sadə proseslərin mürəkkəb təkrarı vasitəsilə o, mürəkkəb həndəsi və tipoqrafik işarələr yaradır. Snippet insanların kompüter proqramlarını işlədərkən qarşılaşdıqları nasazlığı xatırladır. Təsvir yöndəmsizlik və balanssızlıq hissi oyadır. Tamaşaçı mexaniki idarəetmə paradoksunu və proqram təminatının nasazlığının səbəb olduğu xaotik təsadüfi düşünür.

4. POV-Ray, "Natürmort"

50 ildən sonra kompüter sənəti nə qədər inkişaf edib? adlı kiçik bir proqramPOV-Ray kimi də tanınan Vision Raytracer Davamlılığı cavab verə bilər. Bu, izləmə proqramıdır, mətn təsviri əsasında şəkillər yaradır, milyonlarla və milyardlarla mürəkkəb riyazi hesablamalardan vizual sənət əsərləri yaradır.

Hər kəs bu proqramdan necə istifadə edəcəyini öyrənə bilər, o, rəsm və ya rəsmdə heç bir fitri istedad və bacarıq tələb etmir. Son nəticə özü üçün danışır. Son şəklin fotoşəkilə və ya real görüntüyə inanılmaz bənzərliyi ona baxan hər kəsi heyrətləndirəcək. İstifadəsi asan olduğu və yaradılan şəkilləri redaktə etmək üçün güclü resurs təmin etdiyi üçün bu gün ən çox istifadə edilən şüa izləmə platformalarından biri olaraq qalır.

Kompüter və ya rəqəmsal incəsənət sürətlə inkişaf edir. Bu mərhələdə internet, intellektual sistemlər və robotlaşdırma ilə sıx bağlıdır. Bundan sonra nə olacağını heç kim bilmir. Ancaq ənənəvi və rəqəmsal sənət dünyasının bir-birindən uzaqlaşdığı bir faktdır.