Quattrocento Dövrün tərifi, konsepsiyası, xüsusiyyətləri və böyük yaradıcılıqlar və onların məşhur yaradıcıları

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Renessans və ya İntibah, dünyaya növbəti əsrlərin sənətinin əsasını qoyan böyük və çox yönlü ustadlar qalaktikasını bəxş edən heyrətamiz bir zamandır. İndi köhnə klassik hesab edilən şey o zaman cəsarətli bir yenilik idi. İntibah dövründə Quattrocento - XV əsri əhatə edən dövr.

Renessans

Renessansda nə canlandırıldı? Onun adı antik dövrün estetikasına və dəyərlərinə qayıdışla bağlıdır. Xristianlıqdan ayrılmadan rəssamlar və heykəltəraşlar öz repertuarlarına qədim mövzuları daxil etdilər və bibliya personajları qədim tanrılara və qəhrəmanlara bənzəməyə başladılar. Bu, sərt orta əsrlərdən sonra bir növ geri çəkilmə, ərimə idi. Dini fanatizm və dözümsüzlüklə keçən bu çətin əsrlər cismani və dünyəvi hər şeyə nifrət ruhunu daşıyırdı. Qotik heykəllər quru, asket və həmişə inandırıcı deyildi, rəsm ikon rəssamlığından çox az ayrı idi.

Renessansda bir dönüş vardünyəvilik, cismanilik, həssaslıq estetikası. Onun əsas əlamətlərindən biri harmoniya arzusu idi. Bu təkcə rəsmdə ifadə olunmurdu. Harmoniya və tarazlıqla bağlı ideyalardan biri də hərtərəfli inkişaf ideyası idi. Bir neçə dövr bu qədər "universal insan" yaratdı. Ən parlaq nümunə Leonardo da Vinçi idi - mühəndis və ixtiraçı, rəssam və memar, filosof və yazıçı, bioloq və anatomist… Onun toxunduğu sahələri sadalamaq çətindir. Bununla belə, deyirlər ki, İntibah dövrünün nəhəngi əla oxuyur, musiqi alətlərində ifa edirdi, fiziki məşqləri sevirdi və böyük gücü ilə seçilirdi. Ümumbəşəri insanın ideyaları şagirdlərin hərtərəfli inkişafının təşviq edildiyi məktəblərin yaradılması ilə nəticələndi. Onlar bir çox cəhətdən elmlərin əhatə dairəsinin genişliyi ilə müasir təhsilin qabaqcılları oldular.

Quattrocento nədir

Quattrocento termini italyan dilindən "dörd yüz" deməkdir. Bu, 15-ci əsrdə baş verən İntibah dövrünün adıdır, buna görə də 1400-cü illərlə əlaqələndirilir.

Quattrocento Avropa mədəniyyətinin inkişafında dönüş nöqtəsidir. Bu dövrün əsərləri orta əsrlər ikonoqrafiyasından, İntibah dövrünün realizminə və canlılığına bir qədər sadəlövhlük və dekorativlikdən kəskin sıçrayış göstərir. Quattrocento tezliklə digər ölkələrə təsir etməyə başlayan İntibah dövrünün özü kimi İtaliyada formalaşdı və özünü göstərdi. Florensiya dəyişikliyin mərkəzi idi. Quattrocentonun dekorativ rəngkarlığında antik təsvirlər getdikcə daha geniş yayılır. Eyni motivlər heykəltəraşlıq və memarlıqda da var.

Daha əvvəl nə olub?

Başdan başlamağa dəyər vədəqiq olaraq quattrocento - trecentodan əvvəlkindən. Bu dövr həm də Proto-Renessans adlanır. İntibah dövrünün əsas dönüşü bu zaman rəssamlıqda özünü göstərdi. Tresentonun ən görkəmli nümayəndəsi Giotto li Bondone idi. Əsərlərinin ikonaya yaxın olmasına baxmayaraq, onların artıq chiaroscuro tərəfindən göstərilən həcmi var.

Bundan əlavə, bu dövr ədəbiyyatda öz parlaq təzahürlərini tapmışdır. Petrarka, Dante, Boccaccio əsərləri tamamilə yeni humanizm ruhu ilə aşılanıb.

Quattrocento İncəsənəti

Quattrocento-nun üç sütununu rəssam Masaccio, heykəltəraş Donatello və memar Brunelleschi adlandırmaq olar. Bu dövrün mədəniyyətinə mühüm töhfələr qoyan başqa yaradıcılar da var.

Quattrocento rəssamlığına perspektiv nəzəriyyəsi böyük təsir göstərmişdir. Lakin o, memarlıqda yaranıb.

Rəsm

Paolo Uccello Perspektiv ideyası mürəkkəb bir oyuna ilham verdi. Rəssam damalı döşəmələri, künclərlə dolu otaqları təsvir etməyi xoşlayırdı. Düzdür, onun bir çox əsərlərində hələ də keçmiş ənənələrin möhürü var, onları orta əsrlərlə asanlıqla qarışdırırlar.

Masaccio isə təsvirə hissiyat və canlılıq vermək üçün perspektivdən istifadə etməyə üstünlük verdi. Rəssamın əsl adı Tommaso di Giovanni di Simone Cassai-dir. Masaccio, əksinə, "böyük" və ya "yönetimsiz" mənasını verən kifayət qədər aşağılayıcı şəkilçiyə malik ləqəbdir. Bir çox yaradıcı şəxsiyyətlər kimi sənətkar da təfəkkürdən uzaq, dünyadan bir qədər uzaq olsa da, ruhunun genişliyi və xoş xasiyyəti ilə seçilirdi. Onun yaradıcılığından ən diqqət çəkəni kilsənin freskalarıdırBrancacci, xüsusən də Cənnətdən Qovulma. Fiqurlar monumental və heykəltəraşdır. Görünür, onlar çəkilməyib, lakin xiaroskuronun köməyi ilə qəliblənib.

Təəssüf ki, sənətçi cəmi 27 yaşında dünyasını dəyişdi. Lakin onun yarada bildiyi əsərlər onun yaradıcı gücündən xəbər verir.

Digər məşhur Quattrocento rəssamı Andrea Manteqnadır. Onun əsərlərində orta əsrlər ikona rəssamlığından anatomik fiqurlara, sifətlərin ifadəliliyinə keçidi müşahidə etmək olar. O, kətan üzərində rəssamlığın banisi hesab olunur. Manteqnanın bəzi əsərləri çox cəsarətli bucaq seçimi ilə seçilir - məsələn, tavan rəsmində mələklər aşağıdan yuxarı görünür. "Ölü Məsih" rəsmində Xilaskarın cəsədi də ayaqların yanından görünür. Ekspressivliyə nail olmaq üçün nisbətlər bir qədər pozulur - ayaqlar başla müqayisədə kiçikdir.

Quattrocento dövrünün ən məşhur rəssamı Sandro Botticelli-dir. Xüsusən də İntibah dövrünün başlanğıcının ruhu Venera obrazlarında - “Zöhrənin doğulması” və “Bahar”da öz əksini tapmışdır. Bu rəssamın gözəllik idealı digər müəlliflərə tanış olan qadın obrazlarından bir qədər fərqlidir. Qədim ideallara əsaslanan güclü, dairəvi fiqurlardan fərqli olaraq, onun Venerası kövrək, müdafiəsiz və sirli görünür. Bununla belə, o, həm də daxili mənəvi gücü ifadə edir. Venera sevginin təcəssümüdür. Florensiyalı alimlərin çevrəsinə daxil olan rəssam alleqoriyalardan fəal istifadə edir və bu əsərdə işlənmiş poetik proqramlara arxalanırdı.cəmiyyət.

Heykəl

Heykəltəraşlıqda əsl adı Donato di Nicolò di Betto Bardi olan Donatello özünü ən aydın şəkildə göstərdi. Bu heykəltəraşın mühüm məziyyətlərindən biri də onu memarlıqdan ayıran müstəqil dairəvi heykəli dirçəltməsidir. Fakt budur ki, orta əsrlərdə heykəllər ən çox binaların boşluqlarında görünürdü. Bu, tamaşaçıya sənət əsərinə hər tərəfdən baxmağa imkan vermirdi. Donatello antik dövrün ənənələrinə qayıdır. Bununla belə, süjet bibliyanı seçir və Davidi təsvir edir. Gənc çoban, gələcək padşah qədim bir qalib qəhrəman kimi görünür. Duruşu və fiquru zərifdir. Donatellonun yeniliyi həm də bibliya qəhrəmanını çılpaq göstərməsindədir. O vaxt üçün bu, eşidilən cəsarətdir.

Onun digər məşhur əsəri kondottier Qattamelata abidəsidir. Bu komandirin ləqəbinin “hiyləgər pişik” kimi tərcümə edildiyini çox az adam bilir. Heykəltəraş heykələ nəzərəçarpan hambal oxşarlığı verir, lakin eyni zamanda, onun əsəri Yeni Dövrün insanının ümumiləşdirilmiş obrazını göstərir - ağıllı, təşəbbüskar, cəsarətli.

Memarlıq

Antik dövrün motivləri memarlığa da toxundu. Yalnız bu halda ustalar heykəllərdən və freskalardan deyil, monumental qədim tikililərdən nümunə götürdülər. Sütunlar məşhur bir detala çevrilir. Binalar mütənasibdir. Qotika kilsəsi heyranedici görünsə də, İntibah dövrü məbədləri və sarayları daha ahəngdardır və onları bir baxışda görmək olar.

Perspektiv nəzəriyyəsinin populyarlaşdığı ilk sahə memarlıq oldu. Quattrosento dövrünün ən məşhur memarı Filippo Brunelleskidir. O, cisimlər arasındakı məsafəni onların nisbətlərini nəzərə alaraq hesablamaq üçün riyazi üsul işləyib hazırlamışdır. Bu, bu obyektlərin nisbətini və yerini maksimum dəqiqliklə düz səthdə əks etdirmək üçün edilib. Bu naxışlar tezliklə rəssamlar tərəfindən mənimsənildi.

Məşhur Binalar

Dəyişikliyi qeyd edən Brunelleschi'nin ilk yaradılması - Santa Maria del Fiore Katedralinin günbəzi. Ölçüsünə görə bu dövrün bir çox yaradıcısının nümunə götürdüyü Roma Panteonunun günbəzi ilə müqayisə edilə bilər. Lakin o, dairəyə deyil, səkkizguşəli bazaya əsaslanır.

Eyni zamanda memar Uşaq Evinin - uşaq evinin tikintisinə nəzarət edirdi. Bu bina həmçinin portiklər kimi bir çox antik elementləri qəbul etmişdir. Bundan əlavə, yuxarıya doğru Gothic istəklərinin rədd edilməsi və heykəllərin bolluğu yenilikçi oldu … Brunelleschi sarayın - sarayların-sarayların xarakterik üslubunun əsasını qoydu.

Quattrocento dünyaya öz zərifliyi və eyni zamanda möhtəşəmliyi ilə heyrətamiz sənət əsərləri bəxş edən vaxtdır.