Mikelancelo Buonarrotinin məşhur heykəlləri. Ən məşhur əsərlərin təsviri

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

İtalyan mədəniyyəti, dili, təbiəti çoxdan turistləri cəlb edir. Ancaq bu ölkə təkcə mənzərələri və gurultulu serenadaları ilə məşhur deyil. Bu gün İtaliyanın ən məşhur oğullarından biri haqqında danışacağıq. Həmçinin bu məqalədə Mikelancelo Buonarottinin heykəllərinin bir sıra təsvirləri olacaq.

Diqqətlə oxuyun və İtalyan İntibah mədəniyyəti sahəsindən özünüz üçün çoxlu yeni və maraqlı şeylər öyrənəcəksiniz.

Qısa tərcümeyi-halı

Gələcək dahi rəssam və heykəltəraş 1475-ci ildə Kaprese şəhərində yoxsul bir zadəgan ailəsində anadan olub. Maliyyə çatışmazlığı səbəbindən atası onu Topolino ailəsində təhsil almaqdan imtina edir, burada oğlan gil ilə tanış olur və fiqurları heykəl qoymağı öyrənməyə başlayır.

Zaman keçdikcə o, yerli rəssamın emalatxanasına, daha sonra isə heykəltəraş Covanninin məktəbinə göndərilir. Orada onu Lorenzo Medici gördü.

Mikelanceloya özünü açmaq imkanı verən bu adam idi. O, təhsilini himayə edir və ölümünə qədər bahalı sifarişlərin alınmasına kömək edir.

Buonarotti həyatı boyu Roma, Florensiya və Bolonyada işləməyi bacarıb. İndi onun işi haqqında daha ətraflı danışaq.

Yaradıcılığın ümumi xüsusiyyətləri

Bu yazıda biz Mikelancelonun yaradıcılığının yalnız birinə - heykəltəraşlığa toxunacağıq. Onlardan ən məşhurunun təsvirini aşağıda oxuya bilərsiniz.

Bu insanın dühası ən yaxşı şəkildə heykəltəraşlıqda ifadə olunur. Hətta rəsm əsərində o, formaların plastikliyini və yalnız həcmli əşyalara xas olan fiqurların mövqeyini köçürür.

Qeyd edək ki, Mikelancelo Buonarottinin əsas nailiyyəti innovasiyadır. Məhz qanunlara zidd hərəkətləri sayəsində əsrlər boyu məşhurlaşdı. Onun "David" heykəli Yüksək İntibah dövrünün etalonuna, "Pieta" isə heykəltəraşlıq ifasında ölmüş şəxsin cəsədinin ən yaxşı təcəssümünə çevrildi.

Gəlin bu İntibah dahisinin işinə daha yaxından nəzər salaq.

Musa

Ən məşhur əsərlərdən biri - Mikelancelonun "Musa" əsəri. Heykəlin təsvirini bir az sonra verəcəyik. İndi onun ucaldıldığı yerdən danışaq.

Bu heykəl Roma bazilikası olan Vinkolinin San Pietro şəhərində yerləşən Papa II Yulinin heykəltəraşlıq məzar kompleksinin bir hissəsidir.

Bu heykəl üzərində iş 1513-cü ildən başlayaraq iki il davam etdi. Bundan əlavə, yan tərəflərdə Mikelancelonun tələbələri tərəfindən yaradılmış heykəllər var.

Papa II Yulinin ilkin niyyəti çox meylli və möhtəşəm idi. O, müqəddəs Pyotr Bazilikasında öz şah əsərinin məzarını tikmək istəyirdi. Onun layihəsi daxildirçoxlu heykəllər və digər bəzək əşyaları. Lakin varislərinin vəsaiti olmadığı üçün planları baş tutmadı.

Beləliklə, bizə orijinal layihənin "büdcə" versiyası təqdim olunur. Beləliklə, "Musa" Mikelancelonun yaradıcısını əsrlər boyu izzətləndirmiş heykəltəraşlıq əsəridir. Bu gün ən məşhur heykəllərdən biri hesab olunur. Onu xüsusi edən nədir?

Heykəlin hündürlüyü 235 santimetrdir, lakin onun konturlarında yer alan güc həqiqətən də böyükdür. Heykəltəraş yəhudi xalqının liderini Musanın qızıl buzova sitayiş etdiyini görəndə Allahla söhbətdən sonra geri qayıdarkən təsvir etmişdir.

Rəqəm çox dinamikdir və daxili enerji ilə doludur. Liderin üzündə şişmiş damarlar və ehtiraslar qasırğası görürük. O, tabletləri sağ əlində tutur, ayağı isə kəskin və qısa bir hərəkətlə irəli uzadılır, sanki ayağa qalxıb hərəkətə başlamaq istəyir.

Mikelancelonun çiselinin məharətli işi müasirləri tərəfindən rəssamın samur fırçası ilə müqayisə edilmişdir. Saqqalın ən incə tükləri yumşaq və ipək kimi görünür, əlavə olaraq, heykəldə bir millimetr də xam mərmər yoxdur. Kompozisiya tamamilə tamamlanıb və insan dühasının bütün ifadəliliyini ifadə edir.

Mikelancelonun heykəli olan "Musa" heç kəsi laqeyd qoymur. Güclü iradəli təzyiq tamaşaçını valeh edir, bəzən də qorxudur. Stendhalın dediyi kimi, əgər bu heykəli görməmisinizsə, heykəltəraşlığın imkanları haqqında heç bir təsəvvürünüz yoxdur.

David

Məqaləmizdə ən məşhurlarını vurğulamağa çalışacağıqMikelancelonun heykəlləri. İkinci belə, əvvəlki ilə yanaşı, "David"dir. Bu beş metrlik heykəl yaradılandan dərhal sonra Florensiya Respublikasının simvoluna çevrildi.

Bu gün o, Florensiyada Rəssamlıq Akademiyasında yerləşir və dairəvi görünüş üçün nəzərdə tutulub. Heykəl nəhəng Qolyatla döyüşməyə hazırlaşan gənc yəhudi kralı Davidi təsvir edir. Düşmən fiziki keyfiyyətlərinə görə ondan açıq-aşkar üstün olduğu üçün diqqətini cəmləşdirir və bir az da gərgindir. Eyni zamanda, Davidin gözlərində qələbəyə sarsılmaz inam parlayır.

Şedevrin müştərisi kim idi? Hələ XV əsrin ortalarında Florensiyada Santa Maria del Fiorenin bəzədilməsi haqqında danışılırdı. Bu, Florensiyada bir kafedral kilsədir. Onu Əhdi-Ətiqdəki ən məşhur bibliya personajlarının on iki heykəli ilə əhatə etmək planlaşdırılırdı.

Donatello layihəyə şagirdi ilə başladı, lakin o, yalnız bir heykəl yarada bildi.

Onun ölümündən sonra layihə dayandırıldı və Davudun heykəli üçün nəzərdə tutulan mərmər bloku (xalq arasında "Nəhəng" ləqəbi var) aşınmanın təsiri altında tədricən dağıldı.

XVI əsrin əvvəllərində iyirmi altı yaşlı heykəltəraş Mikelancelo Buonarroti ilə müqavilə bağlamağa qərar verən Leonardo da Vinçinin də daxil olduğu bir komissiya çağırıldı. O, 1501-ci ilin sentyabrında işə başladı.

Mərmər bloka qarşı mübarizə ona iki ildən çox vaxt apardı. Bəyanatda şah əsər yaratmaq üçün məhz bu heykəldən bəhs edilirsadəcə olaraq artıq olan hər şeyi kəsmək lazımdır. Lakin 1504-cü ildə iş başa çatdıqdan sonra heyrətlənən florensiyalılar Davidi şəhər şurasının iclaslarının keçirildiyi Lanzinin lojikasında yerləşdirməyə qərar verdilər.

İndi azadlıq uğrunda mübarizə Mikelancelo Buonarrotinin şah əsəri ilə təcəssüm olunurdu. Donatellonun heykəlləri şura otağından başqa yerə köçürüldü.

Bu iş haqqında maraqlı faktlar var. “David” İntibah dövrünün ən çox kopyalanan heykəlidir. Onun dublikatları Moskvada, Londonda və doğma şəhərinin müxtəlif meydanlarındadır.

O da diqqətəlayiqdir ki, kraliça gəlsə, London nüsxəsi əncir yarpağı ilə təchiz olunub. Və iyirminci əsrdə Yerusəlim XV əsrin çılpaq italyan dilinin surətini qəbul etməkdən imtina etdi, çünki Mikelancelonun "David" əsəri sünnətsiz idi.

Günün alleqoriyası

Florensiyadakı Medici məqbərəsində Mikelancelonun çoxlu heykəlləri var. İki kompozisiya haqqında ayrıca danışacağıq.

Onlardan birincisi "ən böyük Florensiya hökmdarı"nın ailəsində səmavi elementlərin iştirakını təsvir edir. Bu heykəltəraşlıq qrupu iki sarkofaqda cüt-cüt duran dörd fiqurdan ibarətdir.

Ustadın ideyası hətta səma cisimləri üçün də ağlasığmaz olanı fani varlığın şiddətini göstərmək idi. Onlar sarkofaqların qapaqlarında daha sürətli sürüşmək üçün yöndəmsiz mövqelərdə təsvir edilmişdir.

Günün müxtəlif vaxtlarına aid alleqoriyalar gənc kişi və qadın fiqurları kimi təsvir edilmişdir. Antik dövrün təbii gözəlliyi və ideal nisbətləri orta əsr xristian obrazı ilə ziddiyyət təşkil edir.varlığın zəifliyinə görə kədər hissi”.

Tərkibi Gecə, Gündüz, Səhər və Axşamdan ibarətdir. İlk iki heykəl Giulianonun məzar daşında, ikincisi isə Lorenzo Medicinin sarkofaqında yerləşir.

Layihə gənc ölən qohumlarını əbədiləşdirməyə qərar verən VII Klement tərəfindən tapşırılıb.

Heykəllər üzərində iş 1534-cü ildə tamamlandı, lakin onların hamısı planlaşdırılan yerlərdə quraşdırılmadı. Bu gün "Gün" heykəlinin terakota modeli, məsələn, Hyustonda, "Səhər" - Londonda yerləşir. Axşam modeli itdi, bir kolleksiyaçı onu aldı və o vaxtdan bəri izlər yoxa çıxdı.

"Gecə" heykəli kompozisiyanın ən gözəl hissəsi hesab olunur. Mikelancelo, müasirlərinin dediyi kimi, orada “insan nəfəsini hiss edən yuxuda olan daş mələyi” təsvir etmişdir.

Beləliklə, Mikelancelonun heykəlləri, bəzi nöqsanlara baxmayaraq, sonradan bəhs edəcəyimiz kimi, insan dühasının əsl şah əsərləridir.

Medici Heykəlləri

Bu, Florensiya hökmdarlarının məzarındakı məşhur ibadətgahın kompozisiyasının ikinci hissəsidir. O, iki heykəldən ibarətdir, onlardan birində Nemur hersoqu titulunu daşıyan Culiano, digərində isə Urbino hersoqu II Lorenzo təsvir edilmişdir. Onlar Medici ailəsinin tarixində belə yüksək titulları alan ilk olmaları ilə məşhurlaşdılar.

Burada Mikelancelo Buonarrotinin əsas çatışmazlığını qeyd etmək vacibdir. Bu ustanın heykəllərinin prototipləri ilə portret oxşarlığı yoxdur. O, portretlərə nifrət edirdi və belə bir xırdalıq olduğunu söylədilazım deyil, çünki min ildən sonra heç kim fərqinə varmayacaq.

Lorenzo heykəlinə bənzəyən görüntü Rodinin "Mütəfəkkir" heykəli ilə ifadə olunub. Mikelancelo bu heykəli Roma sərkərdəsi şəklində dərin düşüncə pozasında yaratmışdır. Zoomorf dəbilqə üzün çox hissəsini kölgədə gizlədir. Məhz bu münasibətlə tədqiqatçılar arasında hələ də mübahisələr var.

Bəziləri deyirlər ki, bununla dahi ustad Lorenzonun ölümündən əvvəl dəlilik keçirdiyinə eyham vurub. Digərləri bunun sadəcə düşüncələrin şiddətinin alleqorik görüntüsü olduğunu iddia edirlər.

Bu və ya digər şəkildə, lakin Giuliano-nun üzü daha yaxşı işlənib. Qədim aktiv prinsip şəklində təsvir edilmişdir. O, gəncdir, dəbilqəsiz, enerji ilə doludur, amma gözləri tamamilə laqeyddir. Beləliklə, o, müdrik hökumət ideyasının özünü təcəssüm etdirir.

Günün vaxtının alleqorik fiqurları ilə birlikdə Lorenzo və Giuliano tam kompozisiya yaradırlar. Tamaşaçıları müasir dövlətlərin formalaşdığı İntibah dövrünə aparır. İntriqa, siyasi mübarizə və hədsiz dərəcədə rahatlıq dövrü.

Qullar

Sonra biz Mikelancelonun heykəltəraşlığının ən uğurlu nümunələrindən birinə baxacağıq. “Musa” və “David” adları ilə biz artıq tanış olmuşuq. İndi haqqında danışacağımız kompozisiya II Yulinin məqbərəsinin bir hissəsi kimi hazırlanmışdır.

İki fiqurdan ibarətdir - qul, ölmək üzrə olan və üsyançı. Ustad yaratdığı əsərlərin portret oxşarlığına və alleqorik mənasına nadir hallarda əhəmiyyət verdiyindən, nə dəqiq məna, nə də prototiplər haqqında heç nə deyə bilmərik. Əgər sonuncunun sualı çətin deyilsəhəll olunsa da, bu dinamik şəkillərin arxasındakı məna hələ də müzakirə olunur.

Bəziləri bunun Papanın bəyəndiyi sənətlərin təsviri olduğunu, bəziləri bunun II Yulinin dövründə fəth edilən əyalətlərin alleqoriyası olduğunu deyir.

Qulların heykəlləri bir-birinə bağlı olan iki gənc və güclü oğlanı təsvir edir. Onlardan biri fövqəlbəşəri zəhmətlə buxovları qırmağa çalışır, ikincisi isə çarəsiz halda dayanaraq təslim olur.

Bu fiqurlar, Mikelancelonun bir çox digər məşhur heykəlləri kimi, sanki özlərini blokdan "azad edirlər".

Onların maraqlı taleyi var. Heykəllər tamamlandıqdan sonra baş daşının dizaynı dəyişdi. Buna görə də Buonarotti onları qonaqpərvərliyə görə dostu Stozziyə verir, ikincisi isə onları I Fransiskə təqdim edir. Beləliklə, Mikelancelonun heykəllərinin nümunələri Luvrda sona çatdı.

Bachus

"Sərxoş Bakx" gənc ustadın ilk uğurlu əsəri hesab olunur. Onu iyirmi iki yaşında italyan kardinalı Rafael Riarionun əmri ilə yaratdı.

Maraqlı fakt ondan ibarətdir ki, kardinal sadəcə onun köməyi ilə antik heykəllər kolleksiyasını genişləndirmək istəyirdi. Lakin o, heykəlin son variantını görəndə Sinyor Riario onu götürməkdən qəti şəkildə imtina etdi. Heykəli Cancellaria Sarayının yaxınlığında yaşayan bankir Qalli alıb. Təxminən yüz ildən sonra Medicilər onu alıb Florensiyaya aparırlar.

Bu gün heykəl Florensiya Bargello Muzeyində eksponatdır. Mikelancelo Buonarrotinin bəzi tədqiqatçıları,məsələn, Viktor Lazarev, bu işi antik plastikin birbaşa təqlidi hesab edin. Deyirlər ki, bu ilk müstəqil əsərdə müəllifin şəxsiyyəti qətiyyən yoxdur.

"Bacchus" kiçik bir satirin müşayiəti ilə Yunan Dionisinin yazışdığı Roma şərabçılıq tanrısını təsvir edir. Bu cütlük sərxoşedici içkinin təsirindən məğlub olaraq rahat vəziyyətdədir.

Bacchus şərab fincanına baxır, sifətində yaradıcılığına məhəbbət tələsik ifadə olunur. Bud və qarın əzələləri rahatlaşır. Bəzi tədqiqatçılar deyirlər ki, bu, onun mənəvi və fiziki zəifliyindən, aludəçiliyə meylindən xəbər verir. Digərləri isə qədim tanrıya haqq qazandıraraq onun sadəcə olaraq sərxoşluğun əhəmiyyətli mərhələsində olduğunu söyləyirlər. Bunu onun duruşu sübut edir. O, yıxılırmış kimi irəli əyilir, lakin tarazlığını saxlamaq üçün arxa əzələləri gərgindir.

Məsih üçün mərsiyə

Müəllifin avtoqrafı olan yeganə əsər Mikelancelonun Pieta heykəlidir. Adı italyan sözündən gəlir, "kədər, yazıq" deməkdir. Bu səhnənin əsas süjeti Tanrı Anasının itirilmiş oğlu İsa Məsih üçün yas tutmasıdır.

Mikelancelonun Pieta əsəri sənət tarixçiləri tərəfindən XV əsrin Erkən İntibah dövründən bu dövrün yüksək dövrünə keçidin sağ qalan azsaylı əsərlərindən biri hesab olunur.

Qotik Məryəmin əlində ölü Xilaskar obrazı ilə xarakterizə olunur, lakin onunBuonarottinin işi onu tamamilə yenidən nəzərdən keçirir. Burada Allahın Anası sevilən birinin itkisinə yas tutan gənc qız kimi təsvir edilmişdir.

Kompozisiyaya diqqətlə baxsanız, orada diri ilə ölü arasında kəskin bölünmə olduğunu görə bilərsiniz. Birinciyə qadın, geyimli və dik duruş kimi atributlar daxildir, onların antonimləri "Pieta"dakı ölülərin simvollarıdır.

Mütəxəssislərin fikrincə, bu heykəl bu bibliya səhnəsinin bütün növləri arasında standart halına gəldi.

Piccolomini Altarpiece

Bu gün biz Mikelancelonun katolik müqəddəslərinin adları şəklində adları olan bir çox heykəllərini bilirik. Onların əksəriyyəti Siena Katedralindəki Piccolomini qurbangahındadır. Buraya əvvəllər haqqında danışdığımız Pieta da daxildir.

Bu orden üçün müqavilə XVI əsrin ilk illərində Kardinal Pikolomini tərəfindən imzalanmışdır. Şərtlərinə görə, rəssam üç il ərzində on beş heykəl yaratmalı idi. Mükafat olaraq o, o dövr üçün əhəmiyyətli bir məbləğ olan beş yüz dukat aldı.

Lakin tezliklə "David" üçün başqa bir sifariş alındığı üçün Mikelancelo cəmi dörd heykəl hazırlaya bildi.

Bəs, bu qotik memarlıq abidəsinin tərkibinə hansı müqəddəslərin heykəlləri daxildir?

Aşağı pillənin yuxarı hissəsi Müqəddəs I Piusun (əslində Avqustin adlanırdı) və altmış dördüncü Papa Müqəddəs Qriqorinin heykəlləri ilə bəzədilib.

Aşağı hissədə müqəddəslər Peter və Paul var. Ustadın portretləri, üz cizgilərini açıq şəkildə bəyənməməsinə baxmayaraq, bir çox tədqiqatçılargənc rəssamın avtoportreti hesab olunur.

Rəssam, mütəfəkkir və heykəltəraş Mikelancelo kimi gözəl insanla qısa tanışlığımız bununla başa çatdı. Bu ustadın heykəlləri təkcə İtaliyanın ən gözəl memarlıq abidələrini deyil, həm də müxtəlif ölkələrin məşhur muzeylərindədir.

Səyahət edin, əziz oxucular. Uğurlar və ən parlaq təəssüratlara sahib olun!