2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Sənət qalereyalarında və muzeylərdə diqqətimizi çəkən hər hansı bir rəsmin taleyi həmişə maraqlıdır. Təbii ki, portretlər xüsusi maraq doğurur. Axı onlar bir vaxtlar öz xarakteri, öz taleyi ilə yaşamış və ya indi yaşayan, ruhunu rəssamın kətan üzərində ələ keçirib əbədiləşdirdiyi insanları təsvir edir. İstər bizə məlum olmayan, istərsə də məşhur bir şəxs olsun, həm şah əsəri yaradan ustanın, həm də şəkildə təsvir olunan şəxsin taleyinə daha dərindən qərq olmaq həmişə maraqlıdır.
Bu gün A. S. Puşkinin portreti diqqət mərkəzində olacaq. Tropinin Vasili Andreeviç böyük rus şairini kətan üzərinə çəkən çoxsaylı rəssamlardan biri oldu. Bu tanışlığa qədər rəssamın taleyi və yaradıcılıq yolu necə inkişaf edib? Portret hansı şəraitdə çəkilib və indi haradadır? Gəlin bu haqda öyrənək.
Rəssam haqqında bir neçə söz
Rusiyada haqlı olaraq dövrünün ən görkəmli portret rəssamlarından biri hesab edilən Vasili Tropinin doğulduğu yer Novqorod vilayətinin Karpovo kəndidir. Paradoksal olsa da, Tropinin atası Count Minich-in təhkimçisi idi və qızı Natalya Antonovna olandaMiniç - Qraf Kökünün həyat yoldaşı oldu, gənc rəssam cehiz olaraq yeni sahibinə verildi.
Qraf Morkov Tropinini Sankt-Peterburqa qənnadı fakültəsini oxumağa göndərəndə o, gizli şəkildə Rəssamlıq Akademiyasında mühazirələrdə iştirak edirdi. Onun rəsm üçün fitri istedadı Tropinin Akademiyada könüllü olmağa icazə verilməsinə kömək etdi. Lakin o, heç vaxt təhsil almayıb və ustadı ilə Ukraynaya getməli olub.
Tədricən o, həqiqətən istedadlı işi ilə daha çox ictimaiyyətin diqqətini cəlb edir. Nəhayət, 1823-cü ildə azadlığa çıxdı, akademik adını aldı və həyatına Moskvada, Bolşoy Kamennı körpüsünün yaxınlığında başladı. Məhz orada Tropinin Puşkinin portretini çəkdi və bu portret sonralar şairin ən məşhur obrazlarından birinə çevrildi.
Yaradıcı yol
Tropinin ilk əsərləri obrazların yaxınlığı, incə, lakin eyni zamanda çox təcrübəli rəng diapazonu ilə xarakterizə olunur ki, o, öz ustalarının - Kök ailəsinin eskiz-portretlərini çəkərkən istifadə edirdi.
1820-1830-cu illər dövrünün əsərlərində. həcmlərin heykəltəraşlıq aydınlığını, modelin enerjili və diqqətli xarakteristikasını, Tropinin istifadə etməyə başladığı rəngin tam səsini görə bilərsiniz. Bu dövrə aid olan Puşkinin portreti yuxarıda deyilənlərin hamısını tam şəkildə nümayiş etdirir.
1830-1840-cı illərin rəsmlərində. janr xüsusiyyətlərinin artması, kompozisiyanın mürəkkəbliyi var. Tropinin müxtəlif detallara böyük diqqət yetirir ki, bu da müasirlərinin kəskin, tipik obrazlarının yaradılmasına kömək edir. işləyiro zamanlar da zahiri romantik meyllərlə xarakterizə olunur, əsasən onun yaradıcılığına xas deyil.
Rəssamın əsas məqsədi onun təsvir etdiyi personajların tipikliyini göstərmək, daxili cəlbediciliyi çatdırmaq və onların müəyyən bir təbəqəyə mənsubluğunu açıq şəkildə göstərməmək idi. Konkret insanları çəkərək, bu dairənin insanları üçün xarakterik olan hər şeyi göstərməyə çalışdı. Bu, xalqdan olan sadə bir insan üçün səmimiyyət və hisslərin hərarəti ilə dolu olan "Krujevaçı" şəklidir.
Rəssam Tropininin bu prosesdə işlədiyi hazırlıq rəsmləri də bədii cəhətdən qiymətlidir. Onun rəsmləri 19-cu əsr rus demokratik incəsənətinin inkişafında və Moskva bədii ənənələrinin formalaşmasında mühüm rol oynamışdır.
Portretin yaranma tarixi
Məlumdur ki, Puşkinin özü də rəssamlar qarşısında poza verməyi çox da sevmirdi. Elə buna görədir ki, şairin təbiətdən yazılmış obrazları azdır. Lakin Mixaylovski sürgünindən qayıtdıqdan sonra dekabrist işinin sonunda 1827-ci ildə iki belə portret çəkildi ki, bu da sonralar rus rəssamlığının klassiklərinə və Puşkinin ən yaxşı obrazlarına çevrildi. Birincisini O. A. Kiprenski çəkib, ikincini isə Puşkinin portreti ən real obraz kimi tanınan V. A. Tropinin yaradıb.
Məşhur versiyanın əksinə olaraq, portret Puşkinin portretini getməzdən əvvəl adi formada almaq istəyən dostu Sergey Aleksandroviç Sobolevski tərəfindən deyil, şairin öz sifarişi ilə çəkilib. geyin. Bu, Sobolevskinin məktubundan aydın oldu.1952-ci ildə nəşr edilmiş və şairin gizli şəkildə bir tablosunu sifariş verdiyi və dostuna hədiyyə etdiyi deyilir.
Rəssamın seçiminə qərar vermək asan idi, çünki o dövrdə Vasili Andreeviç artıq əla portret rəssamı kimi tanınırdı. Bununla birlikdə, iş prosesində Tropinin tərəfdarı olduğu adi, yaxşı qurulmuş sistemə zidd olan orijinal ideyadan imtina edilməli idi. Puşkinin portretinin son variantı, Sobolevskinin istədiyi kimi poza verən şəxsin intim rahatlığını və təbiiliyini deyil, romantik sənətdə ilhamın tez-tez əlaqəli olduğu poetik pozğunluğu təsvir etdi. Şairin dərin daxili əhəmiyyəti və yaradıcılıq gərginliyi mükəmməl şəkildə çatdırılmışdır.
Tropinin Puşkinin portretini yaratmaqla bütün bunları tamaşaçıya göstərməyə çalışıb. Rəsmin təsviri onun uğur qazandığını bir daha sübut edir. Şair oturur, duruşu təbiidir, məhdudiyyətsizdir. Barmaqlarında iki üzük olan sağ əl stolun üstündə, açıq kitabın yanındadır. O, göy yaxalı geniş xalat geyinir və boynunda uzun mavi şərf var. Fon və geyimi ümumi qızılı və qəhvəyi rəng birləşdirir ki, bunun sayəsində kompozisiyanın mərkəzi olan köynəyin üzü və yaxa tərəfi seçilir. Tropinin Puşkinin xarici görünüşünü bəzəmək məqsədi güdməsə də, o, şairin yüksək mənəviyyatını uğurla canlandırıb və ələ keçirib.
Kətanın taleyi
Rəsmin həyat hekayəsi də maraqlıdır. Sobolevski portretin kiçik bir nüsxəsini Avdotya Petrovna Yelaginadan götürdü.onu sizinlə aparmaq üçün. Və bu, peşəkarlıqla edilsə də, portretin bütün mahiyyəti itirdi. Tədqiqatçıların yazdığı kimi, o, orijinalın daşıdığı daxili gücü və hərəkəti çatdırmadı.
Rusiyadan ayrılaraq, Sobolevski eyni Avdotya Elagina tərəfindən saxlanmaq üçün portreti tərk etdi. Lakin o, beş ildən sonra xaricdən qayıdanda orijinalın keyfiyyətsiz surətlə əvəz edildiyini aşkar etdi.
Orijinal portret 50-ci illərin ortalarında dəyişiklik dükanlarından birində peyda olub. 1909-cu ildə Tretyakov Qalereyasının kolleksiyasına daxil olur və inqilabdan sonra 1937-ci ildə Sankt-Peterburqdakı Ümumittifaq, indiki A. S. Puşkinin Ümumrusiya Muzeyinə köçür.
İndi portret muzey kompleksinin bir hissəsi olan Moika sahilində, 12, Puşkinin xatirə muzeyi-mənzilindədir.
Əməyin tənqidi
Müasirlər Tropinin portretinin əsl Puşkinlə oxşarlığını yekdilliklə qəbul etdilər. Amma tənqidçilərdən biri qeyd edib ki, rəssam şairin fikrini tam çatdıra bilmir. Bu bəyanatın ədalətli olması çətin ki, Puşkinin portretdən sıx və məqsədyönlü baxışları yaradıcı impuls anlarında əsl ilhamı ifadə edir.
Kiprenskinin əsərindən fərqli olaraq Tropinin portreti daha təvazökardır, lakin nə təsvir gücünə, nə də ifadəliliyinə görə birincidən geri qalmır.
Tropinin portreti və Kiprenskinin portreti
Bu portretlərin hər ikisi eyni ildə yaradılıb və şairin iki fərqli obrazını əks etdirir. Kiprenskinin portreti 1827-ci ilin yayında Puşkinin dostu A. A.-nın sifarişi ilə çəkilmişdir. Delviq. Puşkin ondan ilham alır, dərin, lakin təfəkkürlü bir baxışla, dərin fokuslanmışdır. Kiprenskinin Puşkin əsəri təntənə və əhəmiyyətlə doludur.
Bu, Tropinin yazdıqlarından əsaslı şəkildə fərqlənir. Onun Puşkinin portreti, dediyimiz kimi, şairi məişət mühitində, geyimində adi bir insan timsalında təsvir edir. Bu şəkil izləyiciyə daha yaxın və istidir.
Puşkinin daha çox şəkilləri
Tropinin və Kiprenskinin klassik portretlərindən başqa Puşkinin başqa obrazları da var. Bunlardan birincisi naməlum bir rəssamın miniatürü idi və burada şairin təxminən üç yaşında təsviri verilmişdir.
Bundan sonra şairin klassik obrazlarından çoxlu portretlər çəkilmiş, surətlər və siyahılar tərtib edilmişdir. Puşkinin özü də üzünün xüsusiyyətlərini yaxşı bildiyi üçün profildə avtoportretlər çəkirdi ki, onlardan birincisi ilk şeirlər toplusunun nəşrinə hazırlıq prosesində peyda olmuşdur.
Lakin internetdə və ya kitablarda fotosunu gördüyümüz Puşkinin istənilən portretinin sənət qalereyasında nümayiş etdirilən orijinalı nəzərdən keçirməyin estetik zövqünü əvəz edə biləcəyi faktı ilə mübahisə etmək çətindir. Yalnız orada siz kətandan çıxan unikal rəng və ruhu hiss edə və rəssamın niyyətini tam başa düşə bilərsiniz.
Tövsiyə:
Rafael tərəfindən "Müqəddəs Ailə": rəsmin təsviri
Rafaelin "Müqəddəs Ailəsi" Florensiyada Mikelancelo, da Vinçi və Rafaelin eyni vaxtda burada işlədiyi unikal vaxtda yaradılmışdır. Bu rəsm görkəmli italyan rəssamının yaradıcılığının erkən dövrünə aiddir və haqlı olaraq rəssamın ən incə, telkarlı əsərlərindən biri hesab olunur
"Ağ çarmıxa çəkilmə": Marc Chagall tərəfindən rəsmin ətraflı təsviri
Bu gün biz "Ağ Çarmıx" tablosundan danışacağıq. Bu kətanın müəllifi Mark Şaqaldır. Rəsm 1938-ci ildə rəssam tərəfindən yaradılıb. Bu, Kristallnachtdan iki həftə sonra baş verib. Həmin vaxt rəssam Avropada səfərdə idi. Kətanı Çikaqo İncəsənət İnstitutunun divarlarında görə bilərsiniz. Bu əsəri bu quruma memar Alfred Alşuler satmışdır
"Səhər natürmort" Petrov-Vodkin: rəsmin təsviri və reallıqla əlaqəsi
Diqqətlə baxsanız, parlaq çaydanda pişiyi görə bilərsiniz və orada yumurtalardan yalnız biri əks olunub. Təzə çay və itin ağıllı görünüşü ilə üzlü stəkan. Petrov-Vodkin "Səhər natürmort" əsərində hansı hekayəni çatdırmağa çalışırdı? Rəsm təsviri aşağıda veriləcəkdir
Reshetnikov Fyodor Pavloviç "Yenə ikilik" şəkli. Rəsmin yaranma tarixi və təsviri
F. P.Reşetnikov son dərəcə istedadlı rəssamdır. Onun rəsmləri çox parlaq və realdır. Onlara xüsusi hərarət və səmimiyyət aşılanır. Rəssamın yaradıcılığında uşaq mövzusu mühüm yer tutur. Bunlar: “Dil aldılar”, “Səfərdə”, “Sülh naminə”, “Bayramlara gəldilər”. “Yenə ikilik” şəkli xüsusilə seçilir. Reşetnikov yaddaqalan və maraqlı əsər yaratmışdır
İsaak Levitan "Axşam zəngləri": rəsmin təsviri və onun yaradılması ideyası
İsaak Levitan ilhamını ətrafındakı təbiətin zənginliyindən götürüb. O, gənc yaşlarında Tretyakovun rəğbətini qazana bilmiş, rəsm əsərini ondan alıb öz kolleksiyasında eksponat kimi yerləşdirən azsaylı rəssamlardan biri idi