2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Eyni zamanda, 17-ci əsrin ortalarında qədim çiçəklənən Flandriya iki ən böyük rəssamın - Rubens və Rembrandtın sənətini dünyaya gətirdi.
Rembrandtın tərcümeyi-halı və avtoportretləri
Rembrandt van Rijn sadəcə dəyirmançı oğlu idi. 1606-cı il iyulun 15-də anadan olub. Bu zaman dəyirman tam gücü ilə işləyirdi və atamın işi çox yaxşı gedirdi. Buna görə də dördüncü oğlunu oxuya bildi. Əvvəlcə Latın məktəbi, sonra isə Leydendə bir universitet oldu. Amma uşaq yorulmadan rəsm çəkir və rəssamlığı öyrənmək istəyirdi. 1628-ci ilə qədər o, əsl sənətkar oldu. İlk karandaşla çəkilmiş avtoportretlərdən biri bədii cəhətdən dağınıq saçları və yanan gözləri olan çox gənc dolğun gənci göstərir. Budur gənc Rembrandt, avtoportret.
1630-cu ildə bu, artıq yetkin bir insandır. Qarşımızda əsl usta Rembrandt yaratmaq arzusu ilə dolu görünür. Avtoportret bütün bu dəyişiklikləri ələ keçirdi. Onun artıq tələbəsi, sonradan çox məşhur rəssam olan Gerard Dou var. Bu illər sənətkar üçün məhsuldar dövrdür. Ətrafındakı hər şey onun modelinə çevrilir. O, hələ də "özü üçün" işləyir, lakin 1630-cu ilə qədər artıq işə başlamışdısifarişləri qəbul edin. Amma Rembrandt hələ də bir gəncin - özünün avtoportretini yazır. Demək lazımdır ki, güzgü kompozisiyaya və buraxılmış səhvlərə baxmaq imkanına çox böyük təsir göstərmişdir. Və sonra, əlbəttə, onları aradan qaldırın.
Çox yönlülük və sonsuz çalışqanlıq
O, firavanlıqdan yoxsulluğa, unudulmağa keçən bütün çətin həyatı üçün altı yüzə yaxın rəsm yazacaq, iki minə yaxın (!) rəsm və üç yüz naxış çəkəcək. Ustadın mifoloji mövzuda parlaq rəsmlərindən biri də Ermitajda nümayiş etdirilən Danaedir. Turşu ilə vurulub bıçaqla kəsildikdən sonra bərpaçılarımız tərəfindən bərpa edilib. İndi o, lirikası və isti qızılı rəngi ilə yenidən ziyarətçiləri sevindirir. Bibliya hekayəsindəki "Esterdəki bayram" dərin psixologiyası ilə mürəkkəbdir. Şəkil birdən açılan xəyanətdən bəhs edir. Onun haqqında söz seçməkdə çətinlik çəkən Ester kral Assurla danışır. Kral yalnız əsəbi şəkildə əlindəki dəsmalı əzərək hisslərini güclə saxlayır. Küncdə, kölgədə, satqın Haman gizləndi. Şəkilin bütün cinnabar və qızıl çalarları ilə parıldayan rəngi Esterin hekayəsinin hansı çaşqınlığa səbəb olduğunu göstərir. Rembrandtın yaradıcılığının zirvələrindən biri də “Sədsiz oğlun qayıdışı”dır. Bibliya məsəlinin mənası səhvlərin bağışlanmasındadır, illərlə iztirab və sərgərdanlıqla başa düşülür. Ata evinə anlayan ataya qayıtmaq, isti yuva tapmaq - hər şey kətana uyğun gəlir.
Amsterdam
Hal-hazırda, 1631-ci ildən Rembrandt Amsterdamda yaşayır və işləyir. Əgər kifayət qədər sifariş yoxdursa, o zaman rəssam yaşlı insanları çəkir. Rembrandt isə sevimli janrını - avtoportreti də unutmur. Budur, o, başında yumşaq beretdə, diqqətlə və birbaşa bizə baxan yetkin bir insandır. Rəssam özünə baxanda insanı daha yaxşı tanıyır, çünki bizim müxtəlif dərəcədə ortaq cəhətlərimiz var - sevgi, mərhəmət, əzab-əziyyət, qəzəb, inciklik, xəyanət, cəsarət, mətanət, çaşqınlıq.
Toy
1634-cü ildə rəssam Saskia van Youpenborch ilə evlənir. O, məşhur hüquqşünasın qızıdır və Rembrandt şəxsi xoşbəxtlikdən əlavə, maddi şansları, çoxlu sifarişləri də var.
Bu, rəssamın xoşbəxtliyi və məmnunluğu üçün kifayət qədər qısa bir dövrdür. Rembrandt onlardan cəmi yeddi il həzz alacaq. “Dizlərində Saskia ilə avtoportret” onun dünyəvi rifahının apofeozudur. Burada sənətkarın qiymətli pərdələrlə ifadə olunan rifahı, naxışlı süfrə ilə örtülmüş stolun üstündəki tovuz quşu, gözəl dəbli bahalı məxmər p altarları, yüksək qaldırılmış stəkanın parıltısı, gənc arvadın incə məhəbbətində var. O, yarımçıq tamaşaçıya tərəf dönüb sakitcə qara gözlərlə bizə baxır. Saçları zərif tora bağlanıb, qulaqlarında sallanan sırğalar var. Və gülümsəyərək gənc qadını əli ilə tutan sənətçi xoşbəxtlik saçır. Tonlar nəcib, qəhvəyi-qırmızıdır, lakin Saskia bir az kölgədə olan ərinin sadəcə çimdiyi qızıl bir parıltı verir. Hər şey hava ilə əhatə olunub. Tərkibinə görə sabit ikitərəflidirüçbucaq. Həm də yaradanın aləmində hər şey sabitdir. Ancaq əvvəlcə bitmiş işdən tamamilə fərqli bir qələm eskizi hazırlanmışdır. Bu, ustaya xas olan çox yüngül, havadar, dalğalı qaçış xətləri ilə dolu bir rəsmdir. Rembrandtın təbiətini dərhal ələ keçirir. Saskia ilə avtoportret üz-üzə təsvir edilmişdir. Ön planda rəssam, onun arxasında isə alnında və üzünün ovalının ətrafında ehtiyatsızlıqla dağınıq saçları olan, çox zərif və şirin bir balaca dolğun arvaddır.
Sadəcə insanın ünsiyyətdən həzz aldığı, işi sevsə də, yorulmadan çörəkpulu qazanmalı olan mükəmməl uşaq. Evə bənzəyirlər. Rəssamın aşağı salınan yaxası boyunu sərbəst açır. Başında - sevimli götürür. Uzun illər sonra Rembrandt çoxdan yoxa çıxan Saskia ilə avtoportret yazacaq. O, hələ də eyni cəsurdur, amma yanında son illərini birlikdə keçirə biləcəyi şirin bir qarı var. Və o, qayğı göstərmək istədiyiniz uşağın xüsusiyyətlərini saxladı. Sakit gözlərində keçmişin bir xatirəsi var, qırışlar isə həyatın həm üzündə, həm də ürəyində qoymalı olduğu yalnız bir şeydir. İnsanın bir anlıq unudulmuş insan deyil, bütün həyatı boyu sevdiyi insan obrazını daşıması heyrətamizdir.
Saskiyanın ölümündən sonra
1642-ci ildə öldü və istəmədən hər şeyi özü ilə apardı. Onların uşaqları öldü, yalnız Titus qaldı. Sənətçi qulluqçu Gendrikie Jagers ilə əlaqəsindən bir qızı olsa da, yeni evliliyə girmədi. Və kolleksiyaya maraq göstərdi. Nadirliyə o qədər pul xərclənirdi kiotelə köçməli oldu.
Rembrandt Portretləri
Həyatı boyu 90-a yaxın avtoportret çəkib. Onu dəyişikliklərini bu qədər yaxından izləməyə vadar edən nədir? Görünür, o, tərcümeyi-halını onlarla təsvir edib. Rembrandtın avtoportretləri rəssamın həyat hekayəsidir. Dəyişikliklərinin dinamikasını izlədi. Onun portretləri dünyanın bütün muzeylərinə səpələnib.
1634-cü ildə deyəsən özünü öyrənir. Həyatda nəyə gələcək. O, artıq özü ilə tanış olub və onların həyatını necə layiqli və uğurlu etmək barədə düşünür. O, hələ də onu nələrin gözlədiyini təsəvvür edə bilmir. O, xəz, məxmər və sevimli beret geyinib.
İl 1640-dır. Xoşbəxt dövr hələ də davam edir. Portretdə rəssam özünə və həyatın sabitliyinə kifayət qədər arxayındır. Zəngin geyim, atlaz əlavələri olan məxmər kamzol, krujevalı nazik ağ köynək və tam sakitlik bunu yalnız vurğulayır.
1652. Bu portretdə o, çiynində deşik olan sadə geyimdə, kasıb vəziyyətdə özünə qürurla aşağı baxır.
İşığın yalnız vurğulamaq istədiyi sifətə düşdüyü qaranlıq qamma rəssamın ciddiliyini vurğulayır. Lakin dodaqlarında kiçik bir istehza var - o da Süleyman kimi hər şeyin keçdiyini bilirdi.
1661-ci. Bu dəfə o, özünü bir sənətkarın bütün bəzəkləri ilə təsvir etdi. Arxa fonda hündürlükdən tökülən işıq, aşağıda isə dərin kölgələr xiaroskuro ustasına xasdır. Rəssamın kürəyinin arxasındakı əyri xətt haqqında bu günə qədər mübahisələr var, lakin sənət tarixçiləri tək bir nəticəyə gəlməyiblər. Ustad hamıya bir arzu etditapmaca.
1665. Rembrandt artıq özünü müflis elan etməyə hazırlaşırdı. Sakitcə yoxsulluq içində yaxınlaşan qocalığa baxır.
Son illər
1656-cı ildə Rembrandt əmlakını oğlu Titusa təhvil verdi və özünü müflis elan etdi. Yəhudi məhəlləsinə köçdükdən sonra işini dayandırmadı. Əsasən oğlunun portretlərini çəkirdi. Lakin 1668-ci ildə oğlu vəfat edir. Bu ağır zərbə idi. Bununla belə, 1669-cu ildə rəssam özünün şah əsəri olan “Adətən oğlunun qayıdışı” əsərini yaradır. Rembrandtın sonuncu avtoportreti 1669-cu ildə çəkilib. Rembrandt van Rijn yaradıcılıq və dünya həyatına bununla son qoydu.
Müasirləri tərəfindən rədd edilən Rembrandt, Müqəddəs Luka Gildiyasının üzvlərinin dünya sənətinin inkişafına çox güclü təsir göstərmişdir. Rəssamlar onun rəsmlərindən öyrəndilər və öyrənməyə davam edirlər.
Tövsiyə:
Aleksey Merinov, rəssam və karikaturaçı rəssam
Hər kəs gülməyi sevir, lakin Aleksey Merinovun cizgi filmləri sizi nəinki güldürür, həm də düşündürür və bir az da yaxşılaşır. Satira və yumor, istehza və qrotesk, nağıl və bu günün reallığı, özünün tanınan qrafik üslubu - bütün bunlar rəssam Aleksey Merinov haqqındadır. Rəssam haqqında, onun əsərləri, işinin xüsusiyyətləri və məqalədə təsvir edilmişdir
Rembrandt - rəsmlər. Rembrandtın başlıqları olan rəsmləri. Rəssam Rembrandt
Rəsmləri dünyanın bir çox muzeylərində görülə bilən Rembrandt Van Rijn bu gün yer üzündəki hər bir insana məlumdur. Onun əsərlərində qorxu və sevinc, təəccüb və qəzəb o qədər təbii əks olunub ki, onlara inanmamaq mümkün deyil. Dəli populyarlıq, faciəli taleyi və həyatın kədərli tənəzzülü hələ də dedi-qodu və fəlsəfi əsaslandırma üçün bir fürsət olaraq qalır
Rəssam Matveev Andrey Matveevich: tərcümeyi-halı, yaradıcılığı, ən yaxşı əsərləri və həyat hekayəsi
Matveyevin bizə gəlib çatan maddi irsi əhatə dairəsinə görə çox kiçikdir. Ancaq rəssamın rus rəssamlığına verdiyi töhfəni görkəmli kimi qiymətləndirmək kifayətdir
Personallar, aktyorlar. "Titanların qəzəbi" tanrıların müharibəsinin hekayəsi kimi
İrimiqyaslı layihələr Hollivudda adi haldır. 2010-cu ildə yayımlanan "Titanların toqquşması"ndan sonra "Titanların qəzəbi" adlı davamı tamaşaçılara təqdim olundu
Təhlil və xülasə: A.Rıbakovun ən yaxşı uşaq hekayəsi kimi "Bürünc quş"
Yazıçının artıq ona yerli oxucu sevgisi, SSRİ və RSFSR mükafatları qazandıran bir sıra əsərləri var idi. Onların arasında tanış olan "Kroşun tətili" hekayə trilogiyası, "Xəncər", "Tunc quş", "Güllə" hekayələri var. Bu məqalə onun gənclik hekayələrindən biri haqqındadır