2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Əsrlər boyu insanlar gözlərin gördüklərini və ruhun hiss etdiklərini daş və kətan üzərinə köçürərək təsviri sənətdə məşq edib yüksəkliklər əldə ediblər. Padşahların və hökmdarların, qədim zamanlarda yaşamış insanların heykəlləri, qravüra, boyalı divarlar, rəsmlər, hətta qayaüstü rəsmlər bizi uzaq keçmişə qaytarır və minilliklər boyu toplanmış bilikləri mənimsəməyə imkan verir. Bu cür sənət əsərləri alimlərə dünyamızın tarixini bərpa etməyə, insan psixologiyası və onun inkişafı haqqında daha çox məlumat əldə etməyə kömək edir.
İncəsənət həyatın bir parçasıdır
İnsan təbiəti marağa meyllidir, çox vaxt insanlar incəsənətin növləri və janrları haqqında çoxsaylı suallar verirlər. Bir çox insan incəsənətin necə doğulmasından tutmuş “avtoportret nədir?” suallarının cavablarına qədər yeni şeylər öyrənmək istəyir. və “heykəl necə hazırlanır?”. Ancaq cavabları tədricən taparaq kiçikdən başlamalısınız.
Təsviri incəsənət
Bədii yaradıcılığın növləri arasında bunlar var:
- rəsm;
- heykəl;
- şəkil;
- qrafik;
- sənət və sənətkarlıq.
Təsviri sənət janrlarısənət
Hər sənət növünün portret, mənzərə və ya natürmort kimi öz janrları var. Digər janrlar da fərqlənir: tarixi, simvolik, alleqorik, mifoloji, gündəlik, döyüş (hərbi), dini. Bütün bu sənət növlərinə çoxsaylı növlər daxildir, məsələn, mənzərə janrında - dəniz mənzərələri, dəniz təsviri. Portret çoxlu sayda çeşidləri əhatə edir: tarixi, dini, kostyum və avtoportret.
Avtoportret - portret janrının sirri
Avtoportret təkcə təsviri sənət janrı deyil. Musiqiçilər, yazıçılar, şairlər üçün də mövcuddur. Sənətdə avtoportretin nə olduğu sualına cavab verərkən başa düşmək lazımdır ki, bu janrın fenomeni özünü tanımaq istəyində, öz “mən”inə kənardan baxmaqdadır. Demək olar ki, hər hansı bir fəaliyyətdə, işi bu janra aid edəcək şəxsiyyətinizi göstərə bilərsiniz. “Avtoportret nədir?” sualına cavab vermək çətindir. Bu janrın tərifi göründüyü qədər aydın deyil. Bu qədər sadə, lakin eyni zamanda mürəkkəb sualın cavabı bu növ işin səbəbini tapmaqdır.
Avtoportret müəllifin özünün şəklidir. Möhtəşəm inancın əksinə olaraq, bu, təkcə rəsm janrı deyil, həm də heykəltəraşlıq, qrafika və fotoqrafiyadır. Çox vaxt, özlərini kətan üzərində təsvir edən və ya daşdan oyma edən müəlliflər güzgüdən istifadə edirdilər, bu, kameraların yaranmasından və geniş yayılmasından əvvəl belə idi. Bundan sonraavtoportret yaratmaq asanlaşdı, özünüzü çəkmək və fotoşəkildən işləmək kifayət idi. Bəzi rəssamlar o qədər də uzağa getməmək qərarına gəldilər və fotoqrafiyanın ara mərhələsini də sənət növünə çevirdilər.
Avtoportret nədir
Sənət tarixçiləri uzun müddətdir ki, “avtoportret nədir?” sualının cavabını axtarır və öyrənirlər. Bu terminin mənası iki hissədən ibarətdir: “müəllif” mənasını verən “avto” və “portret” – insanın obrazı. Əsl sənətkarlar həmişə ruhunu və ilhamını yaradıcılığına qoyur, təkcə vizual görüntünü deyil, həm də düşüncə və hissləri ictimaiyyətə çatdırmağa çalışırlar. Daha əvvəl qeyd edildiyi kimi, avtoportret rəssamların və heykəltəraşların özlərini təsvir etdiyi bir portretdir. İnsan özünü çəkəndə materiala təkcə xarici görünüşü, üz cizgiləri və bədən quruluşunu köçürməyə çalışır, öz imicinə şəxsiyyət verməyə çalışır. Çoxdan məlumdur ki, biz öz əksimizi başqalarının kənardan gördüyü kimi qəbul etmirik. Deməli, həm rəssam, həm də heykəltəraş özlərini fərqli, daha tənqidi tərəfdən qiymətləndirərək, özlərini gördükləri kimi təsvir edirlər. Bu fakt təkcə məşhur yaradıcı insanların şah əsərlərindən həzz almağa deyil, həm də əsəri psixoloji baxımdan qiymətləndirməyə imkan verir.
Rəsmdə avtoportret növləri
Rəssamlıqda avtoportretin nə olduğu sualına cavab axtarmaq üçün onun çeşidlərinə müraciət edək.
Daxil edilmiş avtoportret rəssamın özünü rəsmdə bir qrup insana yerləşdirdiyi əsərdir.bunda ulduz yoxdur.
Rəssam da bir qrupda özünü bir neçə nəfərin arasında çəkir, lakin onlar qohum və ya dostdurlar və əsərin özü də həyatın anlarını yaddaşlarda saxlamaq üçün yaradılıb.
Simvolik avtoportret tarixi, mifoloji və ya kostyumlu janrda çəkilə bilər. Şəklin müəllifi tarixin və ya mifologiyanın xarakterinə öz üz xüsusiyyətlərini əlavə edir və ya sadəcə olaraq özünü başqa p altarlarda “geyindirir”.
Natural avtoportret orijinala ən yaxındır. Üzərində rəssam özünü evdə və ya işdə tək təsvir edir.
Natural avtoportret də bir neçə növə bölünür:
- Peşəkar - Rəssam özünü studiyada işdə təsvir edir.
- Şəxsi - müəllifin öz ruh halının şəklinə köçürməsi, zahiri görkəmini deyil, duyğularını göstərmək istəyi.
- Erotik.
Avtoportretin psixologiyası
Avtoportret rəssamın öz şəxsiyyətinə verdiyi qiymətdir. Bu janrın ilk əsərləri eramızdan əvvəl 420-ci ilə aiddir, onlar qədim Yunanıstan və Misir tarixində qeyd edilmişdir. Amma sonra müəlliflər özlərini fərdiləşdirməmiş, mühüm tarixi hadisələri cızmış, tarixin tərkib hissəsi kimi obrazların üzərinə yerləşdirilmişlər. Çox vaxt bu tamaşaçıların anlayışı ilə qarşılanmırdı. Beləliklə, heykəltəraş Phidias bir vaxtlar özünü qədim yunan filosofu Plutarxın daha sonra qeyd etdiyi kimi, həddindən artıq cəsarətli olan "Amazonların döyüşü"nün iştirakçıları arasında təsvir etdi. Bu janr ən böyük populyarlıq qazandıİntibah dövrü, lakin o zaman da öz obrazını yaratmaq ekssentrik hesab olunurdu, çünki o dövrdə belə əsərlər narsist hesab olunurdu. Tənqidçilər müəlliflərin şöhrət naminə özlərini əbədiləşdirdiklərini iddia edirdilər.
Yaradıcı insan başqa cür düşünür, ona görə də psixoloji nöqteyi-nəzərdən rəssam və ya heykəltəraş digərlərindən fərqlidir desək, doğru olar. Tarixdə nevroloji və ruhi xəstəliklərdən əziyyət çəkən rəssamlar olub. Onların yaratdığı avtoportretlər hələ də şəxsiyyətin sirrini tapmaq üçün tədqiq edilir.
Qədim incəsənətdə bu əsərlərə o qədər də əhəmiyyət verilməsə də, sonrakı əsrlərdə rəssamların hədəfi izlənməyə - yaddaşlarda təkcə öz obrazını deyil, həm də o dövrlərin şəxsi təəssüratlarını buraxmağa başladı. Məsələn, din insanlar arasında ən böyük həyəcana səbəb olanda müəlliflər özlərini tövbə, mənəvi səy və duada göstərməyi ən uyğun hesab edirdilər.
Mədəniyyətin çiçəkləndiyi İntibah dövründə məşhur ustadların əsərləri simvolik xüsusiyyətlər qazanmağa başladı. Onların əsərlərində çoxlu dram və emosional təcrübələr meydana çıxdı. Mikelancelo öz üzünün xüsusiyyətlərini günahkardan və Qoliatın kəsilmiş başından götürülmüş dəri maskasına verdi.
Ən məşhur avtoportretlər
Şübhəsiz ki, çoxlarının ağlına Leonardo da Vinci, Van Qoq və ya Frida Kahlo kimi rəssamların məşhur avtoportretləri gəlir. Təsviri sənət tarixində yüzlərlə müəllif var ki, onlar öz portretlərini çəkərək rəssamlıqda özlərindən xatirə qoyublar. Albrecht Dürer birincilərdən biri idiavtoportret janrını öz yaradıcılığında mərkəzi seçən rəssamlar. O, öz obrazı ilə 50 kətan çəkib. Lakin Frida Kahlo yaratdığı avtoportretlərin sayına görə ondan ovuc götürüb, onun 55-i var. Bəzən Rembrandt öz şəkli ilə şəkillər çəkmək rekordçusu sayılır. Onun bu janrda 90-a yaxın əsəri var. Lakin onların əksəriyyəti əslində başqa rəssamlar tərəfindən hazırlanmışdır və rəsmlərin bəziləri ağlasığmaz dərəcədə kiçikdir (onların ən kiçiyi 17x20 sm-dir).
İtalyan rəssamları Giotto, Mazzacio və Botticelli öz işlərinə öz obrazlarını daxil ediblər. Hətta belə fikirlər irəli sürülür ki, Leonardo da Vinçinin məşhur "Mona Liza" tablosu da ustadın yalnız qadın bədənində avtoportretidir.
Heykəltəraşlıq avtoportretləri o qədər də çox deyil, əsasən indiki dövrdə yaradılmışdır. Məşhur heykəltəraşlardan bəziləri müəllifi təsvir edən bir sıra heykəllər yaradan Mark Quinn və işləri Tretyakov Qalereyasında görülə bilən Sergey Konenkovdur.
Avtoportret təkcə daşdan və ya boyaları kətan üzərinə köçürməklə özünü yaratmaq deyil, həm də fotoqrafiya janrıdır. Bu janrın ən məşhur adı çoxlarına tanışdır - qollarını uzadaraq və ya güzgü vasitəsilə çəkilmiş selfi və ya "öz şəklin".
Tövsiyə:
Sənətdə asimmetriya və simmetriya nədir?
Həm sənətdə, həm də təbiətdə simmetriya və asimmetriya kimi anlayışlar var. Biz onları hər gün ətrafımızda görürük. Və hər bir mövzuda bu anlayışlardan biri və ya hər ikisi var
Baş verir - bu nədir? Sənətdə nümunələr
Müasir incəsənət rənglərin qarışığını, kənarda qəbul edilə bilməyən ekstravaqanzanı ehtiva edir. Onun janrlarından biri baş verir. Bu, sözün əsl mənasında hərəkət sənətidir. Bunda tamaşaçı özü demiurjdur. O, "nə baş verdiyini" soruşmur, lakin hər şeydə fəal iştirak edir, bütün məlum üslub və texnikaları improvizə edir və qarışdırır. Müasir incəsənətdə tamaşaçı ilə rəssam arasındakı sərhəd praktiki olaraq silinir, bəzən onların yerlərini dəyişirlər kimi təəssürat yaradır
Sənətdə naturalizm nədir?
Məqalə mədəniyyət və incəsənətdə naturalizmin qısa icmalına həsr olunub. Bu istiqamətin müəlliflərinin əsərlərindən əsas nümunələr verilmişdir
Stilizasiya - bu nədir? Sənətdə stilizasiya
İncəsənətdə üslublaşdırma yaradıcı əsərə fərqli üslub xüsusiyyətlərinin verilməsi prosesidir. Təsviri sənətdə stilizasiyanın köməyi ilə obyektlər və ya fiqurlar sadələşdirilmiş formalar əldə edirlər. Musiqi və ədəbiyyatda da istifadə olunur. Stilizasiya sənət obyektini başa düşülən edir. İndi stilizasiya daxili dizaynda da istifadə olunur
Flashback: sənətdə bu texnika nədir və necə xarakterizə olunur?
Flashback hekayə anlatımında ən çox yayılmış üsullardan biridir. O, tamaşaçıya və ya oxucuya keçmişi açmaq, əsərdəki “indiki zaman”la bağlı bilmədiklərini söyləmək üçün nəzərdə tutulub