Klassizizm: tərif. Ədəbiyyatda klassizm

2025 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2025-01-24 17:47

Klassizm Avropa incəsənətində 17-ci əsrdə meydana çıxdı. O, 19-cu əsrə qədər mövcud olub, daim inkişaf edib. Bu müddət ərzində istiqamət bir neçə mərhələdən keçdi:

• Erkən Klassizm.
• Sərt klassiklik.
• Yüksək Klassizm (İmperiya).

Klassizmin tərifi əvvəlcə memarlığa aid idi, lakin sonralar ədəbiyyat, rəssamlıq, heykəltəraşlıq və incəsənətin digər sahələrinə də təsir etdi. Bu üslub təmtəraqlı və iddialı rokokonu əvəz etdi, imperiya üslubu isə öz növbəsində daha yumşaq və sadələşdirilmiş eklektizmlə əvəz olundu.

Memarlıq

Memarlıqda klassizmin tərifi ilk növbədə ağın qızılı, çəhrayı, parlaq mavi, yaşıl, zümrüd. Klassizmdə xətlər mühüm rol oynayır. Onlar sərtdir, ornamentdə müəyyən temp və qanunauyğunluqla təkrarlanır, fasadlar və digər elementlər simmetrikdir, naxış ümumiləşdirilmişdir.

Formalar aydın, yaxşı oxunan, həndəsidir. Ümumi təəssüratbinalardan və elementlərdən - bu, möhkəmlik, sabitlik, monumentallıq, həndəsilikdir.

Memarlıqdakı xüsusiyyətlər

Bu üslubda tikilmiş binanın tanınması üçün fərqləndirici xüsusiyyətlər və elementlər: barelyeflər, dairədə yazılmış medalyonlar, həddindən artıq mürəkkəbləşmədən damda heykəllər quraşdırmaq mümkündür. Landşaft dizaynında, eləcə də terrasların dizaynında klassik rotundalar və sütunlulara tez-tez rast gəlinir. Sütunlar böyük və qeyri-bərabərdir. Pilasterlər sadədir və həddindən artıq bəzədilmir. Bu, ümumiyyətlə, üslubun xarakterik xüsusiyyətidir - təmkinli və mülayim dekorasiya. Çox vaxt binalarda və onların yaxınlığında, bağlarda və interyerdə heykəllər var. Ornamentlər öz motivlərinə görə antik ornamentlərə yaxındır. Klassizmin üslubunun İntibah dövrünün xarakterik cərəyanlarından yarandığını nəzərə alsaq, bu məntiqlidir. Fransada I Napoleonun hakimiyyəti dövründə yaranan yüksək klassizm (İmperiya) dekorda hərbi motivlər, emblemlər, gerblər və digər güc simvolları ilə xarakterizə olunur.

Klassizmin tərifi altında ən dəqiq şəkildə Klod-Nikolas Ledoux, İniqo Cons, Andrea Palladio kimi memarların bir çox əsərləri düşür. Ən tipik binalar: Villa Rotunda, Osterley Parkı, Gömrük Postu, Fleming Kitabxanası.

Dizayn

Dizaynda klassizmin tərifi aşağıda təqdim olunan xarakterik xüsusiyyətlərə uyğun olaraq verilmişdir. Əsas rənglər: bej, ağ, boz. Xətlər adətən düz, çoxlu b altalar, nəbati ornamentlərdir. Həndəsi fiqurlar: kublar, düzbucaqlılar, paralelepipedlər. Çox vaxt portiklər, sütunlar,sütunadalar. Pəncərələr düzbucaqlı, yuxarıya doğru uzunsov, dar və hündürdür. Qapılar da düzbucaqlı, dar və hündür, kütləvi portalda, tez-tez gable olur. Xarakterik elementlər sütunlar, heykəllər, frizlər, antik motivlər, qüllələr, obelisklərdir. Fərqli xüsusiyyətlər - hər şeydə sərtlik, sadəlik və incəlik. Bu xüsusiyyətlərə əsasən üslub artıq müəyyən edilə bilər.

Dizayndakı klassiklik ən tam şəkildə şotlandiyalı Robert Adamın əsərlərində təmsil olunur, lakin o, bunu kifayət qədər özünəməxsus tərzdə başa düşür, buna görə də həmyaşıdları tərəfindən dəfələrlə təqiblərə məruz qalır. Lakin o dövrün aristokratiyası, Rokokodan praktik olaraq heç də aşağı olmayan interyerlərini həvəslə qəbul etdi. Adam birmənalı şəkildə estetik rol oynamaqla yanaşı, heç bir funksional yük daşımayan hər hansı elementdən birmənalı şəkildə imtina etdi.

Xarakterik dizayn elementləri

Bu üslubun daxili mebelləri möhkəm, davamlı və yüksək statusludur, birmənalı olaraq sahibinin cəmiyyətdəki mövqeyindən danışır, lakin bu barədə "qışqırmır". Qiymətli ağaclardan hazırlanmışdı. O zamanlar ümumiyyətlə interyerdə moda oldular. Bürünc bitirmə ilə Mahogany ən çox axtarılan oldu. Ağacın toxumasına vurğu da populyarlaşdı, tez-tez oyma panellər və əlavələr müxtəlif mebel elementlərində və divarlarda istifadə olunurdu. Dekor bahalı, lakin olduqca sadə elementlərlə hazırlanmışdır. Xətlər düzləşdi, formalar daha sadə oldu. Mebelin ayaqları düz, səthləri daha bərabər idi. Parçalar da bahadır: məxmər, atlaz. Tez-teznəbati ornamentlərlə bəzədilmişdir. Klassizmin tərifinə uyğun olan çilçıraqlar və lampalar, kütləvi, lakin kristal kulonlarla bəzədilib. İnteryerdə çoxlu çini, güzgülər, kristal, şüşə var.

Dünya Ədəbiyyatı

Fransua de Malherbe klassisizm üslubunun xüsusiyyətlərini ədəbiyyatda ilk dəfə tətbiq etmişdir. Bu sahədə istiqamətin tərifini məşhur fransızın işləyib hazırladığı poetik qanunlar əsasında vermək olar. Bu dövrdə nağıl, satira və komediya kimi əvvəllər populyar olmayan janrlar öz çiçəklənmə dövrünə çatdı. O dövrün dramatik əsərlərində əsas motiv insanın daxili hiss və istəkləri ilə onun ictimai vəzifəsi arasındakı ziddiyyət idi. Nəsr sintaksisdə istifadə olunan romanlaşdırma ilə xarakterizə olunur.

Əslində ədəbiyyatda klassisizm maarifçiliyin bütün ideyalarının əksi oldu. Onun tərifini Volterin əsərləri əsasında vermək olar. O, hissləri və yaşantıları ilə azad insan əsas dəyər olduğu əsərlər yaradıb. Dini mövzular arxa plana keçir. Üstəlik, bəzi əsərlərdə hətta tənqid olunur.

Bu üslubda olan ədəbiyyatın məqsədi dünyanı yaxşılaşdırmaq, onu yaxşılığa doğru dəyişmək, klassisizm qanunlarına uyğun olaraq yenidən təşkil etmək və yenidən təşkil etməkdir.

Rus Ədəbiyyatı

Lomonosov rus ədəbiyyatına klassizmi gətirdi. O, Malherbe qaydalarının uyğunlaşmasına çevrilən "üç sakitlik" nəzəriyyəsini inkişaf etdirdi. Rus ədəbiyyatında klassikliyin tərifinə uyğun gələn əsərlər Fonvizin tərəfindən yaradılmışdır. Kantemir, Derzhavin və Lomonosovun özü.

Avropa kimi rus klassisizmi də maarifçilik ideyalarının təsiri altında inkişaf etmişdir. Bərabərlik və sosial ədalət ön plana çəkildi. İnsan şəxsiyyəti spesifik və fərdi xüsusiyyətlərdən məhrum idi, lakin hər hansı sosial və ya mənəvi qüvvələri təcəssüm etdirən daimi xüsusiyyətlər toplusu idi.

Rəsm

Bu sahədə ən tam uyğun klassik əsər Rafaelin Afina Məktəbidir. Rəssamlıqda bu konsepsiyanın bütün xüsusiyyətlərini tam açır. Burada cərəyan İntibah dövrü rəssamlarının əsərlərinin diqqətlə öyrənilməsinə və sistemləşdirilməsinə əsaslanır. Əsərlər qədim mövzularda yaradılmışdır: həm real, həm gündəlik, həm də mifoloji.

Pompeydə aparılan qazıntılar rəssamlara əsl qədim sənətlə tanış olmağa kömək etdi. Bu, təsviri sənətdə klassikliyin tərifini dəyişdi, ona yeni nəfəs verdi. Dünyanın bir çox ölkəsində bu fenomen neoklassizm adlanır.