İtalyan ədəbiyyatı: ən yaxşı yazıçılar və əsərlər
İtalyan ədəbiyyatı: ən yaxşı yazıçılar və əsərlər

Video: İtalyan ədəbiyyatı: ən yaxşı yazıçılar və əsərlər

Video: İtalyan ədəbiyyatı: ən yaxşı yazıçılar və əsərlər
Video: ДВЕ КОРОЛЕВЫ ОПЕРЫ / АНГЕЛЫ ДИМАША / ЗАРИНА АЛТЫНБАЕВА И АИДА ГАРИФУЛИНА 2024, Iyun
Anonim

İtalyan ədəbiyyatı Avropa mədəniyyətində mühüm yer tutur. Bu, italyan dilinin özünün ədəbi konturları olduqca gec, təxminən 1250-ci illərdə əldə etməsinə baxmayaraq baş verdi. Bu, ən çox istifadə edildiyi İtaliyada latın dilinin güclü təsiri ilə əlaqədar idi. Əsasən dünyəvi xarakter daşıyan məktəblərdə hər yerdə latın dili tədris olunurdu. Yalnız bu təsirdən qurtulmaq mümkün olduqda, orijinal ədəbiyyat formalaşmağa başladı.

Renessans

Dante Alighieri
Dante Alighieri

İtalyan ədəbiyyatının ilk məşhur əsərləri İntibah dövrünə aiddir. İncəsənət bütün İtaliyada çiçəklənəndə, ədəbiyyat ayaqlaşmaq üçün mübarizə aparır. Dünyaca məşhur bir neçə ad eyni anda bu dövrə aiddir - Francesco Petrarca, Covanni Boccaccio, Dante Alighieri. O dövrdə dövrün italyan və fransız ədəbiyyatıRenessans bütün Avropa üçün ton təyin edir. Və bu təəccüblü deyil.

Dante haqlı olaraq italyan ədəbi dilinin banisi hesab olunur. O, XIII-XIV əsrlərin əvvəllərində yaşayıb-yaratmışdır. Onun ən məşhur əsəri son orta əsr mədəniyyətinin tam təhlilini verən “İlahi komediya” idi.

İtalyan ədəbiyyatında Dante daim əsaslı şəkildə yeni və gündəlik həyatdan fərqli bir şey axtaran şair və mütəfəkkir olaraq qaldı. Onun Beatrice adlı sitayiş etdiyi bir ilham perisi var idi. Bu sevgi sonda sirli və hətta bir növ mistik məna aldı. Axı o, hər bir əsərini bununla doldururdu. Bu qadının ideallaşdırılmış obrazı Dantenin əsərlərində açarlardan biridir.

Şöhrət ona baş qəhrəmanı yeniləyən, onu ətrafdakı hər şeyə fərqli baxışla baxmağa məcbur edən sevgidən bəhs edən "Yeni həyat" hekayəsi çıxandan sonra gəldi. O, kanzonlar, sonetlər və nəsr hekayələrindən ibarət idi.

Dante siyasi traktatlara çox vaxt ayırırdı. Amma onun əsas əsəri hələ də “İlahi komediya”dır. Bu, o dövrdə italyan ədəbiyyatında çox məşhur bir janr olan axirətə baxışdır. Şeir əsas personajın itirdiyi sıx meşənin insan günahlarını və aldatmalarını, ən güclü ehtirasların isə qürur, şəhvət və hərislik olduğu alleqorik bir binadır.

"İlahi Komediya"nın personajı bələdçi ilə birlikdə Cəhənnəm, Təmizləmə və Cənnətə səyahətə çıxır.

Ən tamBu ölkənin yazıçıları və əsərləri haqqında bir fikir Mokulsky ensiklopediyasından tərtib edilə bilər. Bu araşdırmaya əsaslanan italyan ədəbiyyatı bütün şöhrəti ilə görünür.

Francesco Petrarch

Françesko Petrarka
Françesko Petrarka

İtaliyanın ən məşhur lirik şairlərindən biri - Françesko Petrarka. O, XIV əsrdə yaşamış, humanistlər nəslinin görkəmli nümayəndəsi olmuşdur. Maraqlıdır ki, o, təkcə italyan dilində deyil, həm də latın dilində yazıb. Üstəlik, o, dünya şöhrətini məhz sağlığında müəyyən qədər nifrətlə yanaşdığı italyan poeziyası sayəsində qazanıb.

Bu əsərlərdə o, müntəzəm olaraq Laura adlı sevgilisinə istinad edir. Petrarkanın sonetlərindən oxucu öyrənəcək ki, onlar ilk dəfə 1327-ci ildə kilsədə tanış olublar və düz 21 ildən sonra o, yox olub. Bundan sonra da Petrarka on il onu oxumağa davam etdi.

Laura sevgisinə həsr olunmuş şeirlərdən əlavə, bu italyan silsiləsində dini və siyasi xarakterli əsərlər var. İntibah dövrünün italyan ədəbiyyatı bir çoxları tərəfindən Petrarkanın poeziyasının prizmasından qəbul edilir.

Ciovanni Boccaccio

Covanni Boccaccio
Covanni Boccaccio

İtalyan İntibahının ədəbiyyatda digər görkəmli nümayəndəsi Covanni Bokaççiodur. O, əsərləri ilə bütün Avropa mədəniyyətinin inkişafına mühüm təsir göstərmişdir. Boccaccio qədim mifologiyanın mövzuları əsasında çoxlu sayda şeirlər yazır, yaradıcılığında psixoloji hekayə janrından fəal istifadə edirdi.

Onun əsas işi qısa hekayələr toplusu idiİntibah dövrünün italyan ədəbiyyatının ən parlaq əsərlərindən biri olan "Dekameron". Bu kitabdakı qısa hekayələr, tənqidçilərin qeyd etdiyi kimi, humanist ideyalar, azad düşüncə ruhu, yumor və şənlik ilə doludur, müəllifin müasiri olan İtaliya cəmiyyətinin bütün palitrasını əks etdirir.

"The Decameron" yeddi xanım və 13 kişinin bir-birinə danışdığı yüz hekayədən ibarətdir. Onlar ölkəni bürüyən vəba zamanı epidemiyanı gözlədikləri kənddəki ucqar bir əraziyə qaçırlar.

Bütün hekayələr asan və zərif bir dildə təqdim olunur, povest müxtəliflik və həyat həqiqəti ilə nəfəs alır. Boccaccio müxtəlif xarakter, yaş və şəraitdə olan insanları təsvir edən bu qısa hekayələrdə çoxlu bədii üsullardan istifadə edir.

Boccaccio-nun çəkdiyi məhəbbət Petrarka və Dantedəki romantik münasibətlər ideyalarından əsaslı şəkildə fərqlənir. Giovanni, qurulmuş ailə dəyərlərini rədd edən erotiklə həmsərhəd olan yanan bir ehtirasa sahibdir. İtalyan İntibah dövrü ədəbiyyatı əsasən Dekamerona əsaslanır.

Başqa ölkələrdən gələn yazıçıların da böyük təsiri olub. İntibah dövrünün italyan və fransız ədəbiyyatı çox tez və dinamik inkişaf etmiş, həmçinin Fransua Rabele, Pier de Ronsard və bir çox başqa adlarla təmsil olunmuşdur.

XVII əsr

Növbəti mühüm mərhələ 17-ci əsr italyan ədəbiyyatının inkişafıdır. O dövrdə ölkədə iki məktəb var idi - pindaristlər və dəniz mənzərələri. Marinistlərə Giambattista Marino rəhbərlik edir. Onun ən məşhur əsəri- "Adonis" şeiri.

İtalyan dilində ikinci ədəbiyyat məktəbi Qabriello Çiabrera tərəfindən yaradılmışdır. O, çox məhsuldar bir müəllif idi, onun qələmindən çoxlu sayda pastoral pyeslər, epik şeirlər və qəsidələr çıxdı. Eyni cərgədə şair Vinçenzo Filiçayanı da qeyd etmək lazımdır.

Maraqlıdır ki, bu məktəblər arasında əsas fərq texniki fəndlərdə və işin forması ilə bağlı məsələlərdədir.

Təxminən eyni vaxtda Neapolda dövrün bir çox məşhur şair və satiriklərinin mənsub olduğu Arkad Akademiyasının çıxdığı bir dairə yaranır.

Carlo Goldoni

Carlo Goldoni
Carlo Goldoni

XVIII əsrdə bir müddət durğunluqdan sonra italyan klassik ədəbiyyatının parlaq nümayəndəsi Karlo Qoldoni dünyaya gəldi. O, dramaturq və librettistdir. Onun 250-dən çox oyunu var.

Qoldoninin dünya şöhrətini indi də dünyanın bir çox teatrlarının repertuarına daxil olan "İki ustanın xidmətçisi" komediyası gətirir. Bu əsərin hadisələri Venesiyada cərəyan edir. Baş qəhrəman kasıb Berqamo şəhərindən varlı və uğurlu Venesiyaya qaçmağı bacaran yaramaz və fırıldaqçı Truffaldinodur. Orada o, əslində Beatrice maskalı bir qız olan Sinyor Rasponiyə qulluqçu kimi işə götürülür. Ölən qardaşı qiyafəsində o, səhvən və haqsızlıq üzündən qətldə ittiham olunan və Venesiyadan qaçmağa məcbur edilən sevgilisini tapmağa çalışır.

Mümkün qədər çox qazanmaq istəyən Truffaldino eyni anda iki ustaya xidmət edirvə əvvəlcə uğur qazanır.

Giacomo Leopardi

19-cu əsrdə italyan fantastikası inkişaf etməkdə davam edir, lakin Dante və ya Qoldoni kimi böyük adlar yoxdur. Romantik şair Cakomo Leopardini qeyd edə bilərik.

Onun şeirləri çox lirik idi, baxmayaraq ki, özündən çox az - bir neçə onlarla şeir qoyub. İlk dəfə 1831-ci ildə "Mahnılar" tək başlığı altında işığı gördülər. Bu şeirlər müəllifin bütün həyatını rəngləndirən bədbinliklə dolu idi.

Leopardın təkcə poetik deyil, həm də nəsr əsərləri var. Məsələn, “Əxlaqi esselər”. Onun fəlsəfi essesinin adı belədir və o, dünyagörüşünü də "Düşüncələr gündəliyi"ndə formalaşdırır.

Bütün həyatı boyu axtarışda olub və həmişə məyus olub. O, sevgiyə, arzuya, atəşə və həyata ehtiyac duyduğunu iddia etdi, lakin bütün mövqelərdə məhv oldu. Şair ömrünün çox hissəsini əlil olduğu üçün xarici universitetlərlə mütəmadi olaraq təklif etsələr də, onlarla tam əməkdaşlıq edə bilmədi. Xristianlığın sadəcə bir illüziya olduğu fikri də onu sıxışdırırdı. Və Leopardi təbiətcə mistik olduğundan, o, tez-tez özünü ağrılı bir boşluq qarşısında tapırdı.

Şeirdə o, Russo ideyalarının tərəfdarı olmaqla əsl və təbii gözəllik hissini təsvir edirdi.

Leopardi tez-tez dünya kədərinin mücəssəmə şairi adlanırdı.

Raffaello Giovagnoli

İtalyan ədəbiyyatının klassikləri 19-cu əsrin sonlarına doğru formalaşmağa başlayır. İtalyan tarixçisi vəromançı qədim Romada baş vermiş qul üsyanına rəhbərlik edən eyniadlı qladiatora həsr olunmuş "Spartak" romanını yazır. Bu personajın çox real olması diqqətəlayiqdir.

Bundan başqa, Giovaqnoli povestinin özü də tarixi həqiqət və faktlarla yanaşı, əslində mövcud olmayan lirik süjetlərlə də iç-içədir. Məsələn, italyan yazıçısında Spartak ona xoş münasibət bəsləyən patrisi Valeriyaya aşiq olur.

Eyni zamanda, Yunanıstandan olan nəzakətli Eutibida Spartakın özünə aşiq olur və baş qəhrəman onun sevgisini qəti şəkildə rədd edir. Nəticədə, Spartakın qoşunlarının məğlub edilməsində və onun sonrakı ölümündə həlledici rollardan birini incimiş Eutibida oynayır.

Sonluq çox inandırıcıdır. Qulların üsyanı həqiqətən vəhşicəsinə yatırıldı və Spartak öldürüldü.

Carlo Collodi

Karlo Kollodi
Karlo Kollodi

Ölkənin cənubundan olan yazıçılar İtaliya uşaq ədəbiyyatının inkişafına böyük töhfələr veriblər. Məsələn, jurnalist Karlo Kollodi məşhur "Buratinonun sərgüzəştləri. Taxta kuklanın hekayəsi" nağılını yazır. Təbii ki, Rusiyada o, "Qızıl açar və ya Pinokkionun sərgüzəştləri" əsərini yazan Aleksey Nikolayeviç Tolstoyun təfsirində daha çox tanınır.

Kollodinin özü, əslən Florensiyadan, İtaliyanın müstəqillik müharibəsində (1848 və 1860) Toskana ordusunda döyüşmək üçün könüllü kimi döyüşdüyü zaman.

Collodi təkcə uşaq müəllifi kimi tanınmır. 1856-cı ildə dünya onun “Parovozda roman” adlı roman-essesinin işığını gördü. Digərləri arasında onunəlamətdar əsərlər "Uşaqlar üçün qəzetlər" videoroman-felyetonunu qeyd etmək olar.

Luici Pirandello

Luici Pirandello
Luici Pirandello

20-ci əsr italyan ədəbiyyatında Luici Pirandello digərlərindən seçilir. Bu, italyan dramaturqu və yazıçısı, 1934-cü ildə Ədəbiyyat üzrə Nobel mükafatı laureatıdır. Pirandello timsalında müasir italyan ədəbiyyatı heyranedici və ixtiraçı povestdir, onun köməyi ilə müəllif eyni vaxtda səhnə və dram sənətini canlandırır.

"Müəllif axtarışında olan altı personaj" İtaliya ədəbiyyatı tarixinin ən sirli əsərlərindən biridir. Tamaşanın librettosunda personajlar hələ yazılmamış komediya personajlarına, həmçinin aktyorlara və teatr işçilərinə bölünür.

Absurdun müəllifə böyük təsiri var. Bu istehsal məişətlə sənət arasında yaranan ziddiyyətləri nümayiş etdirir, bu nümunə cəmiyyətin onlara tətbiq etdiyi maskalara müqavimət göstərməkdə aciz olan insanların sosial faciəsini nümayiş etdirir. Özləri yalnız müəllifdən tələb edirlər ki, onlar üçün pyes yazsın.

Tamaşa real və fantastik plana bölünür. Birincidə hələ yazılmamış tamaşanın personajları var, ikincidə isə tamaşaçı onların başına gələn faciəni öyrənir.

Pirandello ədəbi fəaliyyətinə 1889-cu ildə məşhur olan "Şən ağrı" toplusunun müəllifi kimi daxil olub. Onun ilk şeirlərinin bir çoxu öz daxili aləmini başqalarına nümayiş etdirmək istəyini, eləcə də ona qarşı çıxan mənəvi üsyanı birləşdirir.ətrafdakı həyatın qaranlıqları. 1894-cü ildə yazıçı "Sevgisiz məhəbbət" hekayələr toplusunu, daha sonra isə kiçik bir insanın daxili aləminin nümayişini mənəvi daxili üsyanı ilə birləşdirməyə çalışdığı "Bir il üçün romanlar" toplusunu buraxdı. ümidsiz həyata qarşı. Əsərlərin bəziləri nəhayət Pirandello tərəfindən bir neçə pyes üçün əsas oldu.

Yazıçı ədəbiyyata Siciliyanın kiçik şəhər və kəndlərinin həyatından bəhs edən, orada yaşayan insanların sosial təbəqələrini təsvir edən müəllif kimi daxil olub. Məsələn, məşhur "Bərəkət" və "Xoşbəxt" hekayələrində o, öz xəsisliklərini açıq-saçıq mərhəmətin arxasında gizlədən ruhaniləri ələ salır.

Bəzi əsərlərində o, bilərəkdən italyan ənənəçiliyindən uzaqlaşır. Belə ki, “Qara şal” povestində başqalarının qınamasından asılı olmayaraq həyatını tənzimləmək qərarına gələn qoca qulluqçu olan baş qəhrəmanın psixoloji portreti və hərəkətləri diqqət mərkəzindədir. Müəllif eyni zamanda, insanların mənfəət naminə hər şeyə hazır olduqları zaman ictimai quruluşu bəzən sərt tənqid edir. Professorun tələbəsinin toyuna dəvət olunduğu “Sarı frak” povestində dövlət qurumları belə tənqidlərə məruz qalır. O, qızın gələcək şəxsi həyatının sosial qərəz ucbatından az qala necə məhv edildiyinin şahidi olur.

Oxşar üsyan "Qatar fiti" əsərində təsvir edilmişdir. Hekayənin mərkəzində onun təsiri altında həyatından narazılıq hiss edən mühasib dayanırdəqiqə impuls. Səyahətlər və sərgərdanlıq xəyalları quraraq, ətrafındakı həyatın nə qədər əhəmiyyətsiz olduğunu anlayır, nəhayət ağlını itirdiyi illüziyalı bir dünyaya aparır.

Pirandellonun işində və siyasi motivlərdə görünür. Beləliklə, “Axmaq” və “Əlahəzrət” povestlərində incə siyasi intriqalar nümayiş etdirilməklə yanaşı, onların çox vaxt nə qədər xırdaçı olduqları göstərilir.

Çox vaxt tənqid obyekti sosial ziddiyyətlər olur. “Fan” povestində baş qəhrəman sevgilisi tərəfindən tərk edilmiş, məşuqə isə sadəcə olaraq qarət edilmiş yoxsul kəndli qadındır. O, intiharın bütün problemlərini həll etməyin yeganə yolu olduğunu düşünür.

Eyni zamanda, Pirandello humanist olaraq qalır, yaradıcılığında əsas yeri insan hisslərinin reallığına verir. “Hər şey ləyaqətli insanlarda olduğu kimidir” povesti qəhrəmanın öz fədakar məhəbbəti ilə sevgilisini fəth etməsindən, onun etdiyi xəyanəti belə bağışlamasından bəhs edir.

Pirandello özü də tez-tez personajlarının psixologiyasını araşdırmağa, sosial reallığı tənqid etməyə və qrotesk kimi bir texnikadan istifadə etməyə üstünlük verir. Personajlar hərəkət zamanı atmalı olduqları sosial maskalarla təsvir edilmişdir. Məsələn, “Bəzi öhdəliklər” povestində baş qəhrəman arvadı tərəfindən aldadılır. Onun sevgilisi arvadının xəyanətindən şikayət etməyə gələn bələdiyyə məmurudur. Və bütün həqiqəti öyrəndikdə, o, təkcə arvadını bağışlamır, həm də sevgilisinə kömək edir. Əslində, oxucunun başa düşdüyü kimi o, heç vaxt həyat yoldaşını qısqanmırdı,yalnız incimiş və aldadılmış ərin sosial maskasını taxmaqla. Aşiq də maska taxmışdı, amma artıq hörmətli məmurdur.

Pirandello əsərlərində qroteskdən çox diqqəti cəlb etmədən istifadə edir. Məsələn, “Sükutda” povestində dünyanın bütün qəddarlığına bələd olan gəncin faciəsi onu kədərli, hətta faciəli sona çatdırır. O, intihara və kiçik qardaşını öldürməyə məcbur olur.

Ümumilikdə Pirandello ədəbi karyerası ərzində altı roman yazıb. Les Misérables-də o, sosial qərəzliliyi və cəmiyyəti tənqid edir, özü də başqalarının tənqid obyektinə çevrilməyə çalışan qadını təsvir edir.

Və özünün ən məşhur romanı olan "Mərhum Mattia Paskal"da o, müasir cəmiyyətdə yaşayan insanın əsl siması ilə onun sosial maskası arasında yaranan ziddiyyəti nümayiş etdirir. Qəhrəmanı həyata sıfırdan başlamaq qərarına gəlir, hər şeyi elə təşkil edir ki, başqaları onu ölü hesab etsin. Lakin nəticədə o, cəmiyyətdən kənarda həyatın mümkün olmadığını anlayaraq yalnız yeni bir qabıq alır. O, sadəcə olaraq real və uydurma arasında parçalanmağa başlayır ki, bu da reallıq və insan qavrayışı arasındakı uçurumu simvollaşdırır.

Niccolò Ammaniti

Nikolo Ammaniti
Nikolo Ammaniti

21-ci əsrin italyan ədəbiyyatını məşhur yazıçı, müasirimiz Nikkolo Ammaniti təmsil edir. O, Romada anadan olub, Biologiya fakültəsində təhsil alıb, lakin heç vaxt məzun olmayıb. Onun dissertasiyasının ilk romanının əsasını təşkil etdiyi deyilir."Gills" adlanırdı. Roman 1994-cü ildə işıq üzü görüb. Şiş diaqnozu qoyulan Romalı bir oğlandan bəhs edir. Demək olar ki, iradəsinin əksinə olaraq, Hindistanda özünü tapır, burada daim özünü hər cür, çox vaxt xoşagəlməz vəziyyətlərdə tapır. 1999-cu ildə roman çəkildi, lakin film o qədər də uğur qazanmadı.

1996-cı ildə yazıçının "Çirk" ümumi adı ilə hekayələr toplusu nəşr olundu ki, onların arasında "Bəşəriyyətin son ili", "Prenestində yaşamaq və ölmək" kimi məşhur əsərləri də var. ". “Bayram olmayacaq” hekayəsi əsasında baş rolu Monika Belluççinin canlandırdığı film də çəkilib. Ümumiyyətlə, Ammanitinin bir çox əsərləri bir dəfədən çox lentə alınıb.

1999-cu ildə müasir italyan yazıçısı "Mən səni götürüb aparacağam" adlı daha bir romanını buraxır. Onun hərəkətləri mərkəzi İtaliyada yerləşən uydurma şəhərdə baş verir. Amma əsl şöhrət ona 2001-ci ildə gəlir. "Mən qorxmuram" romanını gurladı. İki il sonra rejissor Qabriele Salvatores onu lentə aldı.

Bu əsərin hadisələri XX əsrin 70-ci illərində cərəyan edir. 10 yaşlı Mişel İtaliyanın ucqar əyalətində yaşayır və bütün yayı dostları ilə oyun oynayaraq keçirir.

Bir gün onlar özlərini tərk edilmiş bir evin yanında tapırlar, burada üstü qapaqla örtülmüş sirli bir çuxur var. Onun haqqında heç kimə demədən, ertəsi gün Mişel tapdığı yerə qayıdır və orada bir zəncirdə oturan bir oğlan görür. O, sirli məhbusu çörək və su ilə təmin edir. Uşaqlar bir-biri ilə tanış olurlar. Belə çıxır kioğlanın adı Filippodur, o, fidyə müqabilində qaçırılıb. Mişel aşkar edir ki, cinayəti öz atası da daxil olmaqla bir qrup böyüklər təşkil edib.

Dəfələrlə Ammaniti müasir italyan ədəbiyyatının nə ola biləcəyini göstərən belə maraqlı hekayələrlə oxucuları valeh edir. O, təkcə kitablar deyil, həm də ssenarilər yazır. Beləliklə, 2004-cü ildə onun hekayəsi əsasında "Vanity Serum" filmi ekranlara çıxdı. 2006-cı ildə tənqidçilər onun “Allahın əmr etdiyi kimi” adlı yeni romanına qeyri-sabit reaksiya verdilər. Amma eyni zamanda əsər oxucu ictimaiyyətinin rəğbətini və hətta Streqa mükafatını da alır. 2008-ci ildə yenə Salvatoresin rejissorluğu ilə eyni adlı film çıxdı.

2010-cu ildə Ammaniti "Mən və Sən" romanını yazır, Bernardo Bertoluççi onu artıq ekranda canlandırır. Üstəlik, maestro 7 illik fasilədən sonra film çəkilişlərinə qayıdır və Ammanitinin süjeti ilə maraqlanır.

Onun son əsərləri arasında məşhur "İncə an" hekayələr toplusunu və yaradıcılıq tərcümeyi-halında yeddinci olan "Anna" romanını xüsusi qeyd etmək lazımdır.

Tövsiyə: