2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Müasir incəsənət dünyası təxəyyülü heyran edən şah əsərlərlə doludur. Çoxları üçün "heykəltəraşlıq" anlayışı yalnız şəhər daxilində quraşdırılmış abidələrlə məhdudlaşır. Amma əslində bu sənət əsərləri çoxşaxəlidir və insanların belə bir çox yaradıcılıqdan xəbəri belə yoxdur.
Müasir incəsənət. Bütün təzahürlərində heykəl
"Heykəl" sözünün özü "oyma" və ya "oyma" deməkdir. Belə sənət əsərlərinin yaradıldığı materiallar müxtəlif ola bilər: daş, metal, plastik, ağac və s.
Müasir heykəltəraşlıq müxtəlif formalarda təqdim edilə bilər:
- Büst - əsasən stend üzərində insan bədəninin yuxarı hissəsini təsvir edən heykəl. Bu baş, çiyinlər və sinə ola bilər. Bu heykəltəraşlıq növü insanın real obrazını mümkün qədər çatdırır. Orijinaldan fərqlər minimaldır.
- Heykəlcik. Bu heykəllər kiçik ölçülüdür. Əsasən, heykəlciklər daxili bəzək kimi istifadə olunur. Onların forması fərqli ola bilər.
- Heykəl. Bu heykəltəraşlıq növü əsasdır. Heykəllər şəklində müxtəlif təsvirlər yaradılır. Bu bir insan, bir heyvan və ya mövcud olmayan bir obyekt ola bilər. Bu rəqəmlər əlavə olunurpostament.
- Torso - üçölçülü təsvirdə yaradılmış insan bədəni. Torsonun xarakterik xüsusiyyəti onun başı və əzalarının olmamasıdır.
Heykəl nə müasirdirsə, rəssamın əsas vəzifəsi son dərəcə yığcamlıq, xüsusi ixtiraçılıq və ifadəlilik ilə yaradıcılıq yaratmaqdır.
Taxta heykəllər yaratmaq üçün canlı materialdır
Çox fiqurlu kompozisiyalarla işləyən çoxlu rəssamlar material kimi ağaca üstünlük verirlər. Qədim dövrlərdən bəri bu materialın canlı enerji saxladığına inanılırdı. Ağacdan hazırlanmış heykəllər mərmər və ya metal kimi digər materiallara xas olmayan xüsusi istilik verir.
Ağac seçimi rəssamın kompozisiya yaradarkən hansı ideyanı çatdıracağından asılıdır. Kobud teksturalı ağac adətən formaların sadəliyini və yığcamlığını ifadə edən əsərlər üçün istifadə olunur. Çox xırda detalları olan heykəllər üçün belə bir ağac uyğun deyil.
Ağacla işləmək xüsusiyyətləri
Heykəl yaratmaq işinə başlamazdan əvvəl ustad rəssam kağız üzərində eskizlər hazırlayır. Fikirlər tez-tez dərhal gəlir, lakin bütün xırda şeyləri düşünmək kifayət qədər uzun vaxt aparır. Bir çox heykəltəraş, ağacdan bir kompozisiya kəsməyə başlamazdan əvvəl, gildən və ya plastilindən bir eskiz yaradır. Adətən belə eskizlərdə onlar son görünüşə əməl etmirlər və kiçik detallara və əsas nisbətlərə laqeyd yanaşırlar. Bu işdə diqqətli təfərrüatlar tələb olunmur.
Birinci mərhələdən sonra usta ikinci - kobud emala keçir. Əsas formaların tərifi və seçimi var. İşin bütün sonrakı nəticəsi ərizə və düzəlişdən asılıdır.
Kəsmə başa çatdıqdan sonra heykəltəraş iş parçasının simmetriyasını taparaq onu qeyd edəcək və yenidən kobud emal etməyə başlayacaq, eyni zamanda əsas və köməkçi xətlərə əməl edəcəkdir. Növbəti addım proyeksiyanı kəsmək və mümkün qədər artıq materialı çıxarmaq olacaq, bundan sonra adi log şah əsərə çevriləcək.
Müasir heykəltəraşlar
Bir çox insanlar özlərini fərqləndirə və uğur qazana bildilər, çünki müasir heykəltəraşlıq fantaziyaya məhdudiyyət qoymur, ustaların bəzi əsərləri realist formaları ilə heyran qalır.
Məşhur heykəltəraşlardan biri Peter Demetzdir. Bu rəssam və heykəltəraş İtaliyada doğulub, böyüdü və bu günə qədər yaşayır, lakin onun istedadı bütün dünyada tanınır. Onun yaradıcılığına baxanda adamda elə təəssürat yaranır ki, onlar hər an canlana bilər. İtalyan heykəltəraşın əsərlərinin realizmi inanılmaz dərəcədə dərindir. Ağacdan hazırlanmış insan bədəninin detalları anatomik cəhətdən dəqiqdir.
Fiqurları ilə işləmək üçün usta başqa çalarları tətbiq etmədən yalnız isti ağac tonlarından istifadə edir.
Peter Demetsin əsərlərinin çoxu kiçikdir. Rəssamın bu qərarı əsəri kadra yerləşdirə bilmək ehtiyacından irəli gəlir.
İtalyan taxta heykəlləri bütün dünyada səs saldı.
Şedevrləri saxlayan yerlər
Dünyada insanların çox olduğu yerlər varheykəltəraşlıq kimi anlayışla tanış ola bilir. Müasir həyat sənətkarlara öz yaradıcılığını cəmiyyətə nümayiş etdirmək imkanı verir. Təbii ki, əksər sərgi və qalereyalar Avropa ölkələrində və Amerikada yerləşir. Amma MDB ölkələrində müasir heykəltəraşlıq muzeyi var.
Ukraynalı heykəltəraş Mixail Dzindra vətənində muzey açıb və bu muzey hazırda Lvov İncəsənət Qalereyasının şöbəsidir. Muzeydə nümayiş etdirilən ilk heykəllər rəssam tərəfindən 800 ədəd həcmində ABŞ-dan gətirilib. Heykəltəraş bütün kompozisiyaları öz hesabına alıb.
Heykəltəraşlıq sənəti dünyasında rus yaradıcılığı Moskva Muzeyi ilə təmsil olunur. 200-dən çox parça nümayiş olunur.
Heykəl donmuş fantaziyadır
Yaradıcılıq üçün heç bir məhdudiyyət yoxdur. Sərhədlər qoymaqla fantaziyanı saxlamaq olmaz. Tarix çoxformalı əsərlər yaradanların xatirəsini həmişə yaşayacaqdır. Hər bir heykəltəraş fərdi, unikal və özünəməxsus şəkildə maraqlıdır.
İnsan gözünə təqdim edilən hər bir əsər unikaldır. Hər bir heykəl sənət tarixində bir xəttdir.
Tövsiyə:
Solomon Guggenheim, sənət kolleksiyaçısı: tərcümeyi-halı, ailəsi. Nyu Yorkda Müasir İncəsənət Muzeyi
Solomon Robert Quggenheim 1861-ci ildə Filadelfiyada tacir ailəsində anadan olub. Onlar sərvətlərinin böyük hissəsini mədən sənayesində qazanıblar. Özü də adını daşıyan müasir incəsənətə dəstək fondunun yaradıcısıdır. Həyat yoldaşı İrena Rotşild ilə birlikdə xeyriyyəçi kimi şöhrət qazandı
Heykəltəraşlıq növləri. Heykəltəraşlıq təsviri sənət növü kimi
Heykəltəraşlıq nədir? Bu təsviri sənətin bir növüdür, üçölçülü formada şəkillərin heykəltəraşdırılması, xüsusi materiallardan (məqsəddən asılı olaraq bərk və ya plastik) istifadə edərək şəkillərin yaradılmasıdır
İncəsənət: sənətin mənşəyi. İncəsənət növləri
Reallığın dərk edilməsi, fikir və hisslərin simvolik formada ifadəsi. Bütün bunlar sənətin səciyyələndirilə biləcəyi təsvirlərdir. Sənətin mənşəyi əsrlərin sirrinin arxasındadır. Bəzi fəaliyyətləri arxeoloji tapıntılar vasitəsilə izləmək olarsa, digərləri sadəcə iz buraxmır. Oxuyun və müxtəlif sənət növlərinin mənşəyi haqqında məlumat əldə edəcəksiniz, həmçinin alimlərin ən məşhur nəzəriyyələri ilə tanış olacaqsınız
Müasir incəsənət Biennalesi. Moskva Müasir İncəsənət Biennalesi
Bu ilin payızında Moskvada keçirilən 6-cı Müasir İncəsənət Biennalesinin əsas mövzusu qarşılıqlı əlaqə və birlik ideyası idi. “Birlikdə necə yaşamaq olar? Avrasiya adasının mərkəzində şəhər mərkəzindən mənzərə” 10 gün davam edən forumun adı belədir və təşkilatçıların və iştirakçıların müasir dünyanın əsas problemini incəsənət vasitəsilə dərk etmək istəyini mükəmməl şəkildə əks etdirir
Lime Young, Enthony Howe, Theo Jansen və digər müasir incəsənət xadimlərinin əsərlərində kinetik heykəltəraşlıq
Kinetik heykəltəraşlıq müasir incəsənətdə bütün incəsənət obyektinin və ya onun ayrı-ayrı elementlərinin hərəkətinin təsirinə əsaslanan xüsusi istiqamətdir. Bu janrda çalışan ustalar əsl heykəltəraşlıq obrazlarının statik olması haqqında mifi dağıtmağa nail olmuşlar