2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Xalqlar Teatrında tamaşaçılar uğurlu həyatın qiymətini düşünməyə dəvət olunur. Burada, 2014-cü ilin fevral ayında kiçik səhnədə gənc dramaturq Yaroslava Pulinoviç Jannanın tragikomediyasının premyerası oldu. Tamaşa dəmir xarakterli qadının hekayəsidir. Baş rolu Ingeborga Dapkunaite ifa edib.
"Jeanne", performans. Millətlər Teatrı
Səhnələşdirmə GİTİS-in yeni məzunu İlya Rotenberq tərəfindən həyata keçirilib. “Janna” teatrın gənc rejissorlarla eksperimental işini və yeni dramaturgiyanı davam etdirən tamaşadır. İlya Rotenberq 2011-ci ildə Qoqolun "Oyunçular" əsərini səhnələşdirdiyi Lisvenski Dram Teatrına rəhbərlik edib. Tamaşa Kiçik Şəhər Teatrları Festivalında Qran Pri mükafatını aldı. “Janna” pyesdir, rejissorun Pulinoviçin dramaturgiyası ilə ikinci əsəridir. Birincisi onun səhnələşdirdiyi "Mən necə oldum…" (Tomsk Gənc Tamaşaçılar Teatrı) tamaşası idi.
"Janna" tamaşasında aktyorlar iştirak edirdilər: İngeborqa Dapkunaite (baş rolda), Yekaterina Şchankina, Aleksandr Novin, Anna Qusarova, Andrey Fomin,Nadejda Lumpova.
Əbədiyyət Haqqında: Qadın Hekayəsi
Rejissorun fikrincə, "Jeanne" janrı eposa qayıdan psixoloji dram kimi müəyyən edilməli olan tamaşadır. Rejissor tamaşanın baş qəhrəmanı Pulinoviçi tamamilə epik personaj hesab edir. Onun hekayəsi əsrlər boyu çoxlarını narahat edən əbədi şeylərə aiddir - sevgi, ailə, qısqanclıq, qisas, paxıllıq. "Janna bir qadının hekayəsini əks etdirən bir tamaşadır. Hər bir qadının başa düşülməsi maraqlı olan müəyyən sirri var", - rejissor jurnalistlərlə bölüşüb. Tamaşada belə bir cəhd təqdim olunur. Rejissor Jeanne'nin hekayəsini başa düşdüyü kimi təkrar etməyə çalışdı.
Uğurlu iş qadını ilk baxışdan çoxlarının xəyal etdiyi bütün üstünlüklərə malikdir. Tamaşaçı düşünməyə dəvət olunur: o, nəyin bahasına çıxarılıb? Bunun üçün nəyi qurban verməli idin? Onun sonu nə olacaq?
Storyline
Tamaşanın əsasını təşkil edən Yaroslava Pulinoviçin tamaşasının janrı (“Onda yeni gün olacaq”) fars elementləri olan melodram kimi müəyyən edilib. Bu, "cır-cındırdan sərvətə" keçməyi bacaran müəyyən bir tənha və qətiyyətli iş qadını Janna haqqında danışır: həyatını sıfırdan qurdu, çox şey əldə etdi, lakin heç vaxt xoşbəxtliyini tapa bilmədi. Beş ildir ki, onun demək olar ki, yarısı olan körpə Andrey ilə münasibəti davam edir. Qəhrəman ona qısqanclıqla qayğı göstərir. Nə vaxtsa bədnam gənc müstəqil həyata başlamaq qərarına gəlir. O, Jannadan qaçaraq səhlənkar və gülməli tələbə Katyaya qaçır. Ancaq gənclər üçün bu, kədərlə başa çatır - onlarküçəyə atırlar. Janna onu əvəz edəcək heç kim tapmır.
Müəllif haqqında
Yaroslava Pulinoviç gənc yaşına baxmayaraq (30-dan azdır) ən məşhur və axtarılan rus dramaturqlarından biridir. Yekaterinburq Teatr İnstitutunun məzunu. İlk pyeslər - “Kimya müəllimi”, “Əziz arzuların karnavalı”, “Yuyucular” Avrasiya Dram Festivalının qısa siyahılarında yer alıb, “Debüt” və “Bir nəslin səsi” mükafatlarının laureatlarıdır. Pulinoviç həm də Lyubimovka və Yeni dram festivallarının daimi iştirakçısıdır. Dramaturqun pyesləri İngiltərə, Polşa, Estoniya, ABŞ, Ukrayna teatrlarında və Rusiyanın 40-dan çox teatrında nümayiş etdirilir.
Tənqidçilərin fikrincə, Pulinoviçin pyesləri son nəsil bir çox digər rus dramlarından onun teatr qanunlarına mükəmməl uyğun qurulması ilə fərqlənir. Onlarda şübhəsiz ki, obrazların psixoloji keyfiyyəti, intriqanın sürətli inkişafı, tamaşaçı üçün ciddi və başa düşülən məna var. Bəlkə də bu xüsusiyyətlər onun uğurunun sirridir.
İstiqamət
Mütəxəssislər gənc rejissor İlya Rotenberqin ifasında hər şeyin mükəmməl düşünülmüş və saat mexanizmi kimi işlədiyinə inanırlar. Məşhur Dmitri Krımovun tələbəsi olan rəssam Polina Qrişina məkanı konseptual olaraq ağ və qaraya bölür. İzləyiciyə yarımtonsuz dünya təklif olunur.
Ön planda Jeanne-nin dəbdəbəli mənzili göstərilir: mərmər döşəmə, böyük çarpayı və cakuzi. İkincisi isə Andrey və Katyanın acınacaqlı əşyaları ilə birlikdə kirayə götürdükləri şkafdadır. Aksiya epizoddan epizoda keçir, bütün həllər işləyir, istifadə olunmamış heç nə qalmır. Metaforalar dişləmə və lakonikdir: məsələn, çarpayı çarpayıdan çıxarıldıqda, Jeanne'nin atasının məzarına çevrilir. Aksiya rejissor tərəfindən qurulur, klip montajı kimi, içindəki kadrlar olduqca tez dəyişir, yeni epizodlar təbii olaraq əvvəlkilərdən böyüyür.
Sonluq dəyişdirildi
Tamaşanın sonunda pulsuz, mənzilsiz və işsiz qalan Andrey həyat yoldaşı və uşağı ilə Jeanne'nin yanına gəlir. Körpəni görəndə qəhrəmanın ürəyi əriyir. O, cavanları gecələmək üçün öz yerində qoyur. Oxucuda "yeni bir günün" ən uzağı gözlədiyi ümidi qalır.
Ancaq Millətlər Teatrının istehsalı üçün dramaturq sonluğu yenidən yazdı, mənası kökündən dəyişdirildi. Tamaşada Janna tanışından, qüdrətli bir deputatdan kimisə valideyn hüquqlarından necə tez məhrum etməyi soruşur. Və o cavab alır ki, bunda mürəkkəb bir şey yoxdur.
O, körpəni oğurlamaq qərarına gəlir. Bu addım onun üçün bütün ambisiyalarının zirvəsi, həyata keçiriləcək son arzusu olur. Jeanne qədim qəhrəmanın bütün barışmaz xarakteri ilə hərəkət edir. Qadın sevgisinin ölümündən sağ çıxan o, ana sevgisində qisas almağa can atır. Yeni finalla Pulinoviçin pyesi qlobal səviyyəyə çıxarılır. Onun qəhrəmanı baş rolu oynayan aktrisanın miqyasına uyğun gəlir.
Dapkunayte: daxili güclə birləşən xarici kövrəklik
Rejissorun təklif etdiyi bir neçə pyesdən "Jeanne" tamaşasını səhnələşdirmək qərarına gəldik. Millətlər Teatrı bu variant üzərində dayandı. IngeborgBaş rola Dapkunaite teatrın bədii rəhbəri Yevgeni Mironov tərəfindən dəvət olunub.
Rejissorun fikrincə, bu seçim çox dəqiqdir. Bu gözəl aktrisanın iştirakı tamaşaya xüsusi yeni ləzzət verir.
Dramaturq J. Pulinoviç hesab edir ki, Dapkunaite onun imicinə lazım olan hər şeyə malikdir: o, xarici kövrəkliyi daxili təzyiq və güclə birləşdirir.
Aktrisa və tamaşaçı
Kino aktrisası Dapkunaite həm yerli, həm də dünya tamaşaçıları üçün heç bir təqdimata ehtiyac duymur. Kino ulduzunun uzun müddətdir və çoxlu teatrda oynadığını bilmək teatrsevərlər üçün faydalı olardı. 1980-ci illərdə o, Meno Fortas Teatrının əsasını qoymuş litvalı rejissor, məşhur E. Nyakroşyus ilə işləyirdi. O, Avropa, eləcə də Britaniya və Amerika teatrlarının səhnələrində çıxış edib.
Aktrisa və rol
Tənqidçilərin fikrincə, Ingeborga Dapkunaite bu tamaşada aydın və cəld hərəkət edir: o, heç bir əlavə jest, ifa olunmamış detallar və ya təsadüfi intonasiyalara icazə vermir.
Onun qəhrəmanı zərifliyi və yırtıcı tutuşu, dünyaya açıqlığı və şiddəti, dəmir sərtliyi və həssaslığı birləşdirir. O, həqiqətən də cazibədar, bacarıqlı, hiyləgər, zərifdir. O, aktyorluq yaramazlığı və qadın nazını dərinlik və diqqətli psixologizmlə birləşdirir. Nəticədə onun Janna sadəcə bir xarakter və ya aktrisa deyil. Bu, izləyicinin ilk sözündən axırıncı sözünə kimi inandığı əsl canlı insandır.
"Jeanne" tamaşası: rəylər
Teatrın yaradıcı kollektivinin əməyi tamaşaçıları tərk etməyibbiganə. Rəylərində onlar performansı heyrətamiz adlandırırlar. Burada rol almaq tamaşaçıları həyatda bıçaq kimi hərəkət edən personajlarla, taleyinin bütün təlatümləri ilə yaşadır. Tamaşaçılar onun pirsinqli, heyrətamiz oyununa görə Ingeborga Dapkunaite-yə minnətdardırlar. Aktrisanın tənha bir qadının emosional təcrübələrini incə və açıq şəkildə köçürməsi bir çoxlarında hisslərin gamutunu oyadır: heyranlıq, təəssüf, nifrət və qınama. Tamaşaçılar öz rəylərində aktyorlara inandırıcı və doğru işlərinə görə təşəkkür etdilər, yaxşı rejissorluğu və onların fikrincə səhnə məkanının uğurlu həllini qeyd etdilər.
Nəticə
Millətlər Teatrının istehsalı hər kəsi narahat edə biləcək güclü, möhkəm tamaşadır. Yaradıcı tamaşaçı həm də təzə və eyni zamanda əlçatan formanı yüksək qiymətləndirəcək. Bu performansı tövsiyə etməməli olanlar yalnız şübhəli, riskli təcrübələrin biliciləridir. Bu işdə belə bir şey yoxdur.
Tövsiyə:
Millətlər Teatrında "Qrenholm üsulu" tamaşası. Süjet nədən bəhs edir? Hər hansı məhdudiyyətlər varmı? Səhnədə kim var?
Tamaşaçı rəylərinin sayına və məzmununa görə, Millətlər Teatrında "Qrenholm Metodu" baxmağa dəyər tamaşadır. Onun haqqında müxtəlif şeylər yazırlar, lakin bütün cavablar həmişə səhnədə baş verənlərə aiddir, orada tam olaraq nə göstərildiyinə dair əks olunur. Yəni bu istehsal tamaşaçını düşündürür, onları biganə qoymur. Bu gün ictimaiyyətə təqdim olunan tamaşalar üçün bu, olduqca nadir haldır
Puşkinin "Gənc Xanım-Kəndli Qadın" hekayəsi. Sadəcə əsas haqqında
"Belkinin nağılları" məzmun və əhval-ruhiyyə baxımından fərqlidir, lakin onları sadə insanın şəxsiyyətinə diqqətlə yanaşma, həyat hadisələrinə və onlarla bağlı təcrübələrə dərin fəlsəfi baxış birləşdirir, bəzən ölümcül dönüşlərə səbəb olur. taleyi. Puşkinin “Gənc xanım-kəndli qadın” əsəri də bu sikllərdən biridir. Bu yüngül, çox nəfis iş parlaq vodvil ilə ümumi sistemdən seçilir. Bununla belə, orada danışılan hadisələr baş qəhrəmanlar üçün heç də az ölümcül deyil
Yapon teatrı nədir? Yapon teatrının növləri. Teatr nömrəsi. Kyojen teatrı. kabuki teatrı
Yaponiya sirli və fərqli ölkədir, onun mahiyyəti və ənənələri avropalı üçün çox çətin başa düşülür. Bu, daha çox 17-ci əsrin ortalarına qədər ölkənin dünyaya qapalı olması ilə bağlıdır. İndi isə Yaponiyanın ruhunu hiss etmək, onun mahiyyətini bilmək üçün sənətə müraciət etmək lazımdır. O, heç yerdə olmadığı kimi xalqın mədəniyyətini, dünyagörüşünü ifadə edir. Yaponiya teatrı bizə gəlib çatan ən qədim və demək olar ki, dəyişməz sənət növlərindən biridir
Qoca Şapoklyak: xarakterin yaradılması hekayəsi. Yaşlı qadın Şapoklyakın ən yaxşı dostu
Bir çox sovet cizgi filmlərinin sevimli filmləri arasında timsah Gena və Çeburaşkanın hekayəsi xüsusi yer tutur. Əsl dostlara hər cür zərər verməyə çalışan əsas mənfi xarakter yaşlı qadın Şapoklyak idi
"Qadın qoxusu": əsas aktyorlar (aktrisa, aktyor). "Qadın qoxusu": filmdən ifadələr və sitatlar
Scent of a Woman 1974-cü ildə buraxıldı. O vaxtdan 20-ci əsrin kult filminə çevrildi. Filmdə baş rolu məşhur aktyor, Kann kinofestivalının Qızıl Palma budağının qalibi Vittorio Qasman canlandırıb