2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Fransız heykəltəraş Etyen Moris Falkonun incəsənət tarixində xüsusi yeri var. O, ilk növbədə, Sankt-Peterburqda Böyük Pyotr abidəsinin - dünya heykəltəraşlığında tayı-bərabəri olmayan abidənin müəllifi kimi tanınır. Falcone təkcə görkəmli rəssam deyil, həm də nəzəri yazıçı idi. Bu adam çoxşaxəli parlaq istedada malik idi və böyük diapazonun ustası idi. Etyen Moris Falkonun işi inqilabdan əvvəlki əhval-ruhiyyə və incəsənətin inkişafının yeni yolları haqqında mübahisələr mühitində davam edirdi. Yazıda heykəltəraşın keçdiyi həyat yolu və əsas əsərlərindən bəhs edəcəyik.
Tərcümeyi-hal
Etyen Mauris Falkon 12/1/1716-cı ildə Parisdə anadan olub. Ailəsi Fransanın Savoy əyalətindən idi, anası çəkməçi qızı, atası isə dülgər şagirdi idi. Üçüncü mülkün digər uşaqları kimi, Etyen də kasıb uşaqlıq keçirdi, erkən yaşlarından çörəyini özü qazanmalı oldu. Təəccüblü deyil ki, on səkkiz yaşında çətinliklə oxuyub yaza bilirdi. Bəli, bunu özüm öyrənmişəm. Valideynlər inanırdılar ki, sənətkar oğlanın o qədər də biliyə ehtiyacı yoxdur: əsas odur ki, sənəti mənimsəsin,dürüst idi və bazar günləri kilsəyə getməyi unutmurdu.
Falconet ilk dəfə heykəltəraşlıq materialı ilə işləməyi mərmər ustası olan əmisinin emalatxanasında öyrənib. Gələcək heykəltəraşın hələ o vaxtlar çevik əlləri var idi və yaxşı çəkirdi. Etyen Falkonun tərcümeyi-halı bir gün cəsarətini toplayıb o dövrdə tanınmış saray portreti heykəltəraşı Jan-Lui Lemuana göstərməsəydi, onun tərcümeyi-halı daha da inkişaf edəcəyi məlum deyil. Gənc oğlan qarşısına çıxan ilk şəkli çəkdi və studiyaya getdi.
Lemoine'nin qanadı altında
Daha sonra xatirələrində Falcone Jean-Louis ilə ilk görüşünü təsvir etdi. Qapını döyəndə astanada xalat geyinmiş, alçıpan və gillə örtülmüş qısaboylu bir qoca peyda oldu. Etyen heç bir söz demədən rəsmini ona uzatdı. Qoca bir neçə dəqiqə şəklə baxdı və sonra oğlanın başqa işləri olub-olmadığını və nə vaxtdan bu işlə məşğul olduğunu soruşdu.
Həmin gün Etienne Falcone Lemoine'nin atelyesinə köməkçi kimi qəbul edildi. Onun təhsildə dəhşətli boşluqları var idi, lakin böyük marağı və gözəl yaddaşı var idi. Bu keyfiyyətlər, müstəqil mühakimə etmək vərdişi və baş verən hər şeyi fəlsəfi dərk etmək vərdişi ilə yanaşı, Falkonun sonradan ən orijinal sənət ustalarından birinə çevrilməsinə kömək etdi.
Lakin o zaman hələ çox uzaqda idi. Jan-Lui gəncə mümkün qədər çox məşq edərək köhnə üsul öyrətdi. Etienne Falcone həftələr və aylar ərzində köhnə qravüraları köçürür, qədim Roma ornamentlərini köçürür, təbiəti öyrənir, təqlid edirdi.antik büstlər, başlar və torsolar. Gənc heykəltəraş Lemuan ilə birlikdə Versal parkının bəzədilməsində iştirak etmiş və orada ilk dəfə görkəmli fransız heykəltəraşı Pyer Pugetin əsərlərini görmüşdür.
Jean-Louis Lemoine ölümünə qədər Falcone-un yaxın dostu və müəllimi olaraq qaldı və o, öz növbəsində müəlliminə həmişə hörmət və minnətdarlıq hisslərini saxladı.
Paris Akademiyası
Etyen Maurice, demək olar ki, bütün həyatını Parisdə keçirdi və bu şəhər onun üçün bədii məharət məktəbinə çevrildi. Falkonun istedadı əsasən milli mədəniyyət əsasında inkişaf etmişdir. 1744-cü ildə, iyirmi səkkiz yaşında, o, Paris Rəssamlıq Akademiyasına daxil olmaq qərarına gəldi və bunun üçün ilk suvaq işini "Milo of Croton"u tamamladı.
Bu heykəldə Etyen Mauris Falkon Barokkonun plastikliyinə xas olan teatrallığı və dinamikanı əks etdirmiş, eyni zamanda klassik forma aydınlığını nümayiş etdirmişdir. Akademiya üzvləri və ictimaiyyət bu işə soyuqqanlı yanaşdılar, lakin buna baxmayaraq, o, təhsil müəssisəsinə qəbul edildi.
On il sonra Krotonlu Milonun mərmərə çevrilməsinə görə Falkone akademik titulu aldı və bu ona bir sıra müəyyən imtiyazlar verdi: illik pensiya və kral ordenləri almaq hüququ, Luvrda pulsuz emalatxana və zadəgan titulu.
Sevr fabrikində işləyir
1753-cü ildən və sonrakı on il ərzində Etyen Moris Müqəddəs Rok kilsəsinin yenidən qurulması və bəzədilməsində iştirak etmişdir. Eyni zamanda, 1757-ci ildə başladıSevr çini zavodunda moda emalatxanasının müdiri vəzifəsində çalışır. Orada heykəltəraş fransız rəssamı, dekorativi və qravüraçısı Fransua Buşe ilə tanış olur. Falcone əvvəlcə çəkdiyi rəsmlərə uyğun maketlər hazırladı, sonra isə müstəqil işləməyə başladı. Məhz bu dövrdə o, fransız çinisinin xüsusi bədii xüsusiyyətlərini müəyyən edə bildi və sonradan onlardan parlaq şəkildə istifadə etdi.
Fabrikanın himayədarı Markiz de Pompadur idi və heykəltəraş onun üçün mifoloji personajları əks etdirən çoxlu biskvit heykəlcikləri yaratmışdı. Etyen Mauris Falkonun bu əsərləri dərhal dəb halına gəldi və ictimaiyyəti sevindirdi.
Təhlükəli Cupid
1757-ci ildə Markiz de Pompadur heykəltəraşa Parisdəki malikanəsindəki buduarı bəzəmək üçün sevgi tanrısı Cupid heykəlini düzəltməyi tapşırır. Cupid haqqında qədim mif xüsusilə XVIII əsr fransız sənətində məşhur idi.
Etienne Falcone Cupid-i şən, oynaq uşaq kimi təsvir etdi, onun görünüşündən kortəbiilik və səmimi sevinc yaranır. O, rahat bir buludda oturur və gülümsəyərək, sanki xəbərdar edir, ya da təhdid edir, nəzərdə tutulan qurbana doğru atmaq üçün əlindəki dağıdıcı ox çıxarmağa hazırlaşır. Hiyləgər baxış, başın yumşaq əyilməsi, dodaqlara yapışan barmaq və hiyləgər təbəssüm - bütün bunlar kompozisiyanın canlılığını artırır.
Heykəltəraş dolğun uşaq bədəninin cazibəsini və təbii uşaq zərifliyini təvazökar, lakin çox ifadəli vasitələrlə çatdırıb. Falcone mərməri o qədər mükəmməl işlədi ki, buruq yumşaq saçları və Cupid'in ipək dərisiillüziya kimi qəbul edilir. Eyni məharətlə heykəltəraş uşağın kürəyinin arxasında zərif lələkləri olan qanadları və ayaqları altında uzanmış əyri qızılgül ləçəklərini təsvir etmişdir.
Etyen Maurisin kompozisiya problemini həll etdiyi görünən asanlıq və sadəlik onun yüksək peşəkarlığından xəbər verir. Falcone istedadının gücü ilə soyuq mərmərdən həyati nəfəslə dolu plastik forma düzəltdi.
Çummaq
1757-ci ildə salonda daha az diqqət və heyranlığa ayaqlarını suya batıran bir pəri təsvir edən "Çammaçı" heykəli layiq görüldü. Etienne Falcone-un bu əsəri ən kiçik vulqarlıq işarəsi olmadan çox gözəl işlənib.
Kiçik döşləri və maili çiyinləri olan qız fiqurunun axıcı və hamar xətləri. O, hündür kötüyə söykənərək dayanır və yüngül parçanı ombasında yüngülcə tutaraq, ayaq barmaqları ilə suyu sınayır. Başın bir qədər əyilməsi səbəbindən çimən boynunun çevik xətti gözəl vurğulanır və üzü uşaq yuvarlaqlığını saxlayır. Beləliklə, görünür ki, ustad çivisi altında olan qızın adi cizgiləri poetik cəhətdən ifadəli olur.
Qış
Falconet-in əsl şah əsəri 1750-ci illərin ortalarında başladığı "Qış" heykəli idi. Madam de Pompadour tərəfindən sifariş edilmiş və 1771-ci ildə tamamlanmışdır. Heykəl qışı təcəssüm etdirən oturmuş bir qız təsvir edir. Onun rəvan düşən libası qar örtüyü kimi ayaqlarındakı çiçəkləri örtür. Gənc xanımın görünüşü xəyalpərəst sakit kədər, gəncliyin təcəssümü, saflıq və bəzi xüsusi qadın cazibəsi ilə doludur. Qış eyhamları postamentin yan tərəflərində təsvir olunan bürcün əlamətləridir, həmçininqızın ayağında donmuş sudan qırılan kasa.
"Qış" heykəlində Etyen Falkon o dövrdə üstünlük təşkil edən rokoko üslubunun xüsusiyyətlərini və realist istəklərini parlaq şəkildə birləşdirmişdir. Qız obrazı ifadəli və sərbəst çatdırılır, burada həm canlılıq, həm də aktuallıq var. Zəngin kölgə və işığın oyunu, həmçinin mərmərin inamlı və yumşaq modelləşdirilməsi sayəsində bədənin canlı səthinin illüziyası əldə edilir.
Daha sonra heykəltəraş öz əsərlərində dəfələrlə çılpaq qadın obrazlarına qayıdıb və təbiətin və poeziyanın incə qavrayışı ilə valeh edən qadın bədəni obrazının çoxlu variantlarını yaratdı.
Klassizmin tendensiyaları
1760-cı illərin əvvəllərində. Falcone yaradıcılığında klassisizm izlənməyə başladı. Heykəltəraş məhkəmənin estetik və nəfis əsərlər yerinə yetirmək tələbləri ilə mənəviyyatverici ciddi heykəllər yaratmaq istəyi arasında qalıb. Əvvəlcə “Zərif kədər” heykəlində klassisizm xüsusiyyətləri görünürdü. Onlar həm də "Piqmalion və Qalatea" üçün xarakterik idi - 1763-cü ildə salonda qələbəyə səbəb olan əsər.
1764-cü ildə Markiz de Pompadour öldü və Falcone əsas müştərisini və himayədarını itirdi. 1765-ci ildə Etiennin 49 yaşı tamam oldu və o, heç vaxt işindən razı qalmadı. Heykəltəraş bütün həyatı boyu monumental əsər yaratmaq arzusunda idi və tezliklə buna nail oldu.
Bürünc Atlı
Etienne Maurice Falcone arzusunu təkcə hər yerdə deyil, Rusiyada gerçəkləşdirdi. Heykəltəraşın hələ 1750-ci ildə dostlaşdığı filosof Deni Didronun məsləhəti ilə İmperatriçəII Yekaterina onu Sankt-Peterburqda Böyük Pyotrun atlı heykəlini düzəltməyə dəvət etdi. Heykəltəraş Parisdə ilkin mum eskizini hazırlayıb: at belində qəhrəman qayanın üzərindən tullanır, bu, dəf edilən maneələri simvollaşdırır.
Falconet dərindən düşünülmüş bir kompozisiya yaratmaq istəyirdi: təkcə hökmdarın abidəsi deyil, həm də bütün Petrin dövrünün abidəsi; təkcə komandirin heykəli deyil, həm də taleyini xalqının tarixi ilə qırılmaz şəkildə bağlayan insanın obrazı.
I Pyotrun abidəsi üzərində iş
1766-cı ilin oktyabrında heykəltəraş Rusiyaya gəldi və heykəlin gips maketi üzərində işləməyə başladı. Falcone ilə birlikdə onun on səkkiz yaşlı tələbəsi Mari Enn Collot və oymaçı Fontaine gəldi. Heykəltəraş səkkiz il Fransanı tərk etdiyini düşünürdü - bu, Bürünc Atlının icrası, tökmə və quraşdırılması üçün Ketrin ilə müqavilədə nəzərdə tutulmuş müddət idi. Etienne Falcone son tarixə çatacağına şübhə etmirdi. Ancaq hər şey fərqli oldu.
Əvvəlcə hər şey yaxşı getdi. İmperator həm abidənin dizaynını, həm də üzərində heykəltəraş tərəfindən tərtib edilmiş lakonik yazını təsdiqlədi: "İkinci Yekaterina Böyük Pyotra uc altdı". Düzdür, hökmdar kitabədən “ucaldılmış” sözünü çıxararaq onu daha da sadələşdirib.
Bir il yarım ərzində usta model üzərində fədakarlıqla işləyir, kompozisiyanın detallarını dəqiqləşdirir və hissələrin mütənasibliyini ciddi şəkildə hesablayır. Eniş, jestlər, atlının siması - hər şey maksimum ifadəliliklə yerinə yetirildi. Falcone yalnız bu işi yaşadı və ona bütün bacarığını və ruhunun bütün hərarətini qoydu. Nəhayət ki, May ayı gəldi1770-ci ildə, heykəlin gips modeli ictimaiyyətə nümayiş etdirildiyi zaman.
Peterin tökmə heykəli
Rəssamlıq Akademiyasının prezidenti general-leytenant Betskoy Etyen Falkonun işini tənqid edib və heykəltəraşı öz sözləri ilə sözün əsl mənasında bezdirib. Düşmənliyə səbəb Falkonun hələ də Betski tərəfindən hazırlanmış abidənin təfərrüatlı layihəsini icra etməkdən imtina etməsi idi.
Dəstək axtaran usta Yekaterinaya üz tutdu, lakin o, işin gedişi ilə getdikcə daha az maraqlandı və şikayətlərinə getdikcə daha az reaksiya verdi. Vaxt keçdi, lakin heykəlin tökmə prosesi başlamadı. 1774-cü ilin yayında məlum oldu ki, təkər kimi dəvət edilən Benoit Ersman Etyen tərəfindən qoyulan vəzifənin öhdəsindən gələ bilmədi, bundan sonra o, abidənin tökmə işini öz üzərinə götürməyə qərar verdi. 58 yaşında Falcone dərsliklərinin başına oturdu və atlı heykəllərin tökmə işinin təsvirini öyrənməyə başladı.
Sonra heykəltəraş köməkçisi Emelyan Xailovla birlikdə saatlarla emalatxanadan çıxmadı. İlk tökmə tamamilə uğurlu olmadı: bu prosesdə alov çox güclü idi və kalıbın yuxarı hissəsini yandırdı. Atlının başı zədələndi, heykəltəraş onu üç dəfə yenidən düzəltdi, lakin planına uyğun bir görüntü yarada bilmədi. Mari Ann Collot vəziyyəti xilas etdi: şagird nədənsə müəlliminin edə bilmədiyi işi parlaq şəkildə tamamladı.
Və işin bitdiyi gün gəldi. Puşkinin sonralar heykəl adlandırdığı Etyen Moris Falkonun “Bürünc atlı” əsərini yalnız Senat meydanında çoxdan hazırlanmış postament üzərində möhkəmləndirmək lazım idi.
Fransaya qayıt
Böyük ustad heykəlin qoyulmasını gözləmədi. Ketrin Falkona doğru soyudu, Betski ilə münasibətləri korlandı və o, Sankt-Peterburqda qala bilmədi. Etyen rəsmlər və kitablar topladı və on iki il Rusiyada qaldıqdan sonra vətəninə qayıtdı. Bundan sonra o, daha heykəllər yaratmırdı, özünü tamamilə sənət haqqında traktatlar yazmağa həsr etdi.
I Pyotrun abidəsi 1782-07-08-ci ildə Senat meydanında rəsmi olaraq açıldı. Dalğa formasında bərk daşdan düzəldilmiş postament üzərində atı sakitləşdirən kralın heykəli Sankt-Peterburq fonunda ifadəli siluetlə ucaldı və insanların sevgisinə səbəb oldu. Sonradan Tunc Atlı şəhərin bir hissəsi və onun ən hörmətli şah əsərlərindən birinə çevrildi.
Falconet açılışa dəvət olunmadı, lakin sonradan İmperator ona belə bir hadisənin şərəfinə zərb edilən iki medal göndərdi. Onları qəbul edən heykəltəraş göz yaşlarına boğuldu: o zaman da həyatının işini başa vurduğunu başa düşdü.
Altı ay sonra, 1783-cü ilin mayında Etyen Maurice Falcone iflicə səbəb olan apopleksiya keçirdi. Sonrakı on il ərzində heykəltəraş yataq xəstəsi idi. O, o vaxta qədər heykəltəraş Pierre Etienne Falcone'nin oğlu ilə evlənən Marie Anne Collot tərəfindən baxıldı. 24.01.1791 Parisdə böyük ustadın həyatı başa çatdı.
Falconet-in heyrətamiz taleyi var idi. Rusiyaya gəldi, parlaq bir abidə yaratdı, getdi və öldü. İndi Fransada bu, demək olar ki, unudulub. Ancaq ölkəmizdə bu heykəltəraş həmişə xatırlanacaq, çünki onun əlləri rus simvolunu yaradıbdövlətlər. Atlı. Elementlərdən istifadə edən adam.
Tövsiyə:
Rəsmlər haqqında maraqlı faktlar. Dünya rəssamlığının şah əsərləri. Məşhur rəssamların rəsmləri
Geniş sənət bilicilərinə məlum olan bir çox rəsm əsərlərində onların yaradılmasının əyləncəli tarixi faktları var. Vinsent van Qoqun "Ulduzlu gecə" (1889) əsəri ekspressionizmin zirvəsidir. Lakin müəllifin özü bunu son dərəcə uğursuz əsər kimi təsnif etdi, çünki o zamankı ruhi vəziyyəti ən yaxşı deyildi
Məşhur Çin şairləri və onların əsərləri
Çin poetik ədəbiyyatı heyrətamiz, çoxşaxəli, sirli və romantikdir. Tərcümə etmək çətindir, amma ağılla deyil, ürəklə başa düşüləndir. Çinin poeziyası düşüncə poeziyasıdır. Çin şairlərinin şeirləri ilk misralar yarandığı andan bir neçə on əsr əvvəl doğulmuş, ona açıqlığı ilə dünyaya aiddir
Çukovskinin uşaqlar üçün əsərləri: siyahı. Korney İvanoviç Çukovskinin əsərləri
Çukovskinin geniş oxucu kütləsinə məlum olan əsərləri, ilk növbədə, uşaqlar üçün şeirlər və qafiyəli nağıllardır. Hamı bilmir ki, yazıçının bu yaradıcılığı ilə yanaşı, məşhur həmkarları haqqında qlobal əsərləri və digər əsərləri var. Onları nəzərdən keçirdikdən sonra Çukovskinin hansı əsərlərinin sevimli olacağını başa düşə bilərsiniz
Rahmaninovun əsərləri: siyahı. Rachmaninoffun görkəmli əsərləri
Böyük rus bəstəkarı, o cümlədən pianoçu və dirijor Sergey Vasilyeviç Raxmaninov etüdlərdən tutmuş operalara qədər müxtəlif janrlarda çoxlu sayda əsərlərin müəllifidir
Məşhur qadın rəssamlar: ən məşhur 10 ən məşhur, siyahı, sənət istiqaməti, ən yaxşı əsərlər
Vizual sənətdən danışarkən neçə qadının adını xatırlayırsınız? Fikir versəniz, kişilərin bu nişi tamamilə doldurduğu hissi getmir… Amma belə xanımlar var və onların hekayələri həqiqətən qeyri-adidir. Bu məqalə dünyanın ən məşhur rəssamlarına diqqət yetirəcək: Frida Kahlo, Zinaida Serebryakova, Yayoi Kusama. Və 76 yaşlı Musa nənənin hekayəsi sadəcə unikaldır