Klassizizm və Barokko: İncəsənət İstiqamətlərinin Müqayisəsi

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

XVII-XVIII əsrlərin incəsənəti iki heyrətamiz üslubu - klassikizm və barokko üslubunu formalaşdırmışdır. Bu iki əsas ümumavropa üslubu iki əsr ərzində yan-yana mövcud olmuşdur. Aşkar fərqlərə baxmayaraq, onlar bir-biri ilə sıx əlaqədə idilər. Klassiklik və barokko öz inkişafı zamanı təkcə dünya və rus memarlığında deyil, həm də heykəltəraşlıq, ədəbiyyat, interyer dizaynı və incəsənətdə özünü tapdı. Klassizmin və barokkonun, parlaq, şokedici və bənzərsiz iki üslubun müqayisəsini daha ətraflı nəzərdən keçirəcəyik.

Klassizmin Tarixi

Latın dilindən tərcümədə klassiklik "nümunəvi" deməkdir. Avropa mədəniyyətində yaddaqalan bir tendensiya 17-ci əsrdə yarandı. Bu, monarxiyanın gücləndiyi dövr idi, hər şey mükəmməl və eyni zamanda dəbdəbəli olmalıdır ki, bunu qədim dünyanın qüsursuz fiqurlarında görmək olar.

Klassizm üslubunun banisi insanın azadlıq və kamillik ruhunun uçduğu Fransa idi.həm mənəvi, həm də fiziki. Memarlıq ansambllarında sərt, ideal siluetlər, rəssamlıq və heykəltəraşlıqda qədim səhnələr, zəngin, lakin təmkinli interyer dekorasiyası. Bütün bunlar klassikliyin xüsusiyyətləridir.

Rusiyada bu üslub II Yekaterina dövründə qurulmuşdu, onun ölkəni avropalaşdırmaq istəyi o dövrün məşhur memarlıq abidələrinin tikilməsində əsas rol oynamışdır.

Klassizizm klassikdir, insan və təbiətin harmoniyası, öz istiqamətində sadə və yığcamdır. Müəyyən qaydalara riayət edilməli olan üslub Almaniya, İtaliya, İngiltərə və Rusiyada saray mədəniyyətində çox tez özünü tapdı.

Barokko Tarixi

Barokko - "boş", "artıqlığa meylli" deməkdir. İtaliya bu təmtəraqlı üslubun banisi oldu. 16-cı əsrin sonu - İntibah, katolik gücünün güclənməsi, parlaq, cəsarətli və əzəmətli, heyran etməli idi. Barokkonun bütün fərqli elementləri İtaliyanın katolik şəhərlərində öz təcəssümünü tapdı.

Lakin Avropa ölkələri də "boş" italyan üslubunun müəyyən atributlarını və elementlərini qəbul ediblər. İngiltərə, Fransa və Rusiya öz parlaqlığını və unikallığını vurğulamaq üçün memarlıq və interyerlərində yeni mədəniyyətdən istifadə etdilər.

Kilsənin, eləcə də italyan zadəganlarının zənginlik və dəbdəbə illüziyasını yaratmağa yönəlmiş üslub sonradan bütün Avropa, Amerika və Rusiya ölkələrində əks olundu. Və o, Katolik Kilsəsinin ölməz yoldaşı olaraq qaldı.

Müqayisəbarokko və klassizm üslubu

İki üslub əsrlər boyu yan-yana gedir. Bununla belə, onların yaranma tarixi və məqsədi, sənətdə təcəssümü baxımından aşkar fərqlər var.

Klassizmin və barokkonun müqayisəsi

İstiqamət	Klassizizm	Barokko
Ümumi	Qədim incəsənət nümunə kimi götürülüb. Sadəlik, incəlik, aydın və qısa təsvirlər. Mükəmməl rasionallıq. Ciddilik, vahid şəkillər, detalların balansı	Dəbdəbə və təmtəraq, nümayişkaranə sərvət nümunə götürülür. Güclü təzadlar, teatrallıq. Canlı ifadə
Sənətdə	3D balanslaşdırılmış kompozisiyalar, xətlərin aydınlığı, sənətdə antik ideallar. Aydın süjet, təmkinli emosiyalar	Hərəkətin sürətli inkişafı. Güclü, canlı duyğular. Həvəsli şəkillər. Mürəkkəb süjet
Memarlıqda	Ciddi aydın formalar. Ölçək. Böyüklük. Harmonik nisbətlər, monumentallıq. Ciddi sadəlik	Mürəkkəb əyrixətti formalar. Bayram şənliyi. Böyük miqyaslı kolonnalar, binaların nisbətlərinin təhrif edilməsi. Rəng kontrastları, böyük pəncərələr
İnteryerdə	Bahalı, təmkinli materiallar. Sakit rənglər, zəngin sadəlik. Həndəsi fiqurların üstünlük təşkil etməsi. Antik Ornamentlər	Zəngin, müxtəlif dekorasiya materialları. Parlaq birləşmələr, qızıl, mərmər, lak. Kompleks ornamentlər. Tavanda rəsm, böyük ölçülü mebel

Klassizizm vəbarok vizual

Barokko və klassikliyin əsas xüsusiyyətləri dəbdəbə və təmkinli zənginlikdir. Hər iki üslub bahalı sənət əsərlərində və ecazkar memarlıq strukturlarında əks olunur. Eyni dövrə aid iki fərqli üslubun ən məşhur obyektlərini nəzərdən keçirin.

Klassizizm, əlbəttə ki, Parisdəki Üsyan Meydanı və Panteondur. Sankt-Peterburqda İshaq və Kazan kafedralları. Varşavada Bolşoy Teatrı. Jak-Lui Devidin məşhur “Napoleonun Alpları keçməsi” tablosu rəssamlıqda klassisizm üslubunu mükəmməl şəkildə əks etdirir. "Kupidin öpüşü ilə oyanan psixika" klassizmin ən məşhur heykəlidir. "Apollon və Pərilər" memarlıq ansamblı öz gözəlliyi ilə inanılmaz klassik üslubun nümunəsidir.

Barokko bizə Sankt-Peterburqdakı Smolnı Katedralindən, Odessadakı Opera Teatrından və təbii ki, Vatikandakı Katolik Kilsəsindən məlum olsa da. Rubens və Caravaggio ən tanınan barok rəssamlarıdır. İtalyan Lorenzo Bernini isə heyrətamiz heykəllərində barokkonun bütün ifadəliliyini bizə açır.

Memarlıqda Klassizizm və Barokko

İki üslubun təsviri və müqayisələrindən də gördüyümüz kimi Barokko ilə Klassizm arasındakı fərqlər göz qabağındadır. İkincisi, bu, ilk növbədə qədim memarlığa, barokkoda - katolik kilsələrinin dəbdəbəsinə müraciətdir.

Memarlıqda Klassizizm və Barokko, iki görkəmli abidənin timsalında müqayisə

İtaliya, Santa Croce Bazilikası İtalyan Barokko üslubunun tipik nümunəsidir. Fərqli xüsusiyyətlər - sulu dekorasiya və bir çoxfasadda heykəllər. Heykəllər, eyvanlar, sütunlar, binanın mürəkkəb forması. Mərkəz nəhəng yuvarlaq bir pəncərə ilə taclanır - artıq tipik memarlıq standartlarından kənara çıxır. Karyatidlər və Atlantislər, qəribə formalar - bütün bunlar Barokkonun əlamətidir.

Klassizizm Moskvada Böyük Teatrdır. Onun timsalında bu üslubun memarlığında xarakterik cəhətləri görə bilərik. Sadəlik və yığcamlıq. Monumentallıq və ciddilik. Formaları, sütunları təmizləyin. Kiçik standart pəncərələr. Qədim dünyadan tipik naxışlarla fasadda təmkinli stükko nümunəsi. Quruluşun aydın həndəsi forması. Bina boyu gözəl təmkinli vahid rəng.

Barokko və Klassik memarlıq müqayisədə çox fərqlidir. İlk baxışdan onları bir-birindən ayırd edə bilərsiniz: Barokkonun iddialılığı diqqəti çəkir, təbii ki, bunlar mürəkkəb memarlıq əsərləridir. Halbuki klassisizm üslubunda tikilmiş binalar o qədər aydın nisbətlərə və ciddi görünüşə malikdirlər ki, onlar istər-istəməz sizi öz möhtəşəmliyi və monumentallığı haqqında düşünməyə vadar edir.

Rəssamlıqda Klassizizm və Barokko

Eyni dövrdən gəlsə də, klassizm və barokko sənətdə fərqli xüsusiyyətlərə malikdir.

Mikelancelo rəssamlıqda yeni bir üslub - barokko təyin edən ən məşhur italyan rəssamlarından biridir. Bunlar əsasən dini hekayələr, canlı obrazlar, adi insanların həyatından emosional səhnələrdir. Rənglərin kontrastı, işıq və alacakaranlıq, bir çox məişət əşyaları, duyğuların reallığı. İncəsənətdə bu üslubun davamçıları - AnnibaleCarracci və Guido Reni.

Klassizizm daha az mənzərəli deyil, lakin qədim Yunanıstan əsas götürülür. Rafael, Giulio Romano öz kətanlarında ilahi personajların ideal fiziki formalarını təsvir edirlər. Soyuq mifik süjetlər öz yığcamlığı, artıq heç bir şeyin olmaması, yaxşı düşünülmüş kompozisiya və personajların ətrafındakı məkanı ilə valeh edir.

Klassizmin və barokkonun sənət cərəyanlarının müqayisəsində əsas elementləri müəyyən etmək mümkündür. Birincisi, bu, barokkonun əsl emosionallığı, süjetin gücü və obrazların rəngarəngliyi, ikincisi, qədim mifologiyanın təmkinli gözəlliyi, təzahüründə başa düşülən və yığcamdır.

İnteryerdə klassisizm və barokkonun müqayisəsi

Evlərin və otaqların interyerində görkəmli sənət əsərləri və inanılmaz memarlıq abidələri ilə yanaşı, barokko və klassisizm də öz əksini tapıb. Sonrakı - binaların dekorasiyasında klassisizm və barokkonun müqayisəsi.

Bu iki üslub əsas xüsusiyyətlərini interyerə gətirdi. Əvvəla, bahadır. Hər iki halda bu, lüks və zənginlikdir. Və sonra rənglər haqqında danışa bilərik. Barok həmişə parlaq, həmişə qızıl, mərmər, laklı səthlərdir. Çoxlu əlavə əşyalar, mürəkkəb mebel formaları və kanopilərin və stulların üzlənməsinin mürəkkəb naxışları. Təbii ki, bu, özünüzü qərq etmək istədiyiniz gözəllik, öyrənmək istədiyiniz hər bir mövzudur. Kralların çox sevdiyi heyranlıq və təmtəraqlılıq.

Bu baxımdan Klassizizm Barokko ilə ziddiyyət təşkil edir. zərif pastel rənglər,bir-biri ilə harmoniya. Sakit, lakin heç də az olmayan əzəmətli interyer daha çox sakitləşdirmək, narahat etməmək üçün yaradılmışdır. Əsasən açıq rənglər, xətlərin aydınlığı, obyektlərin düzgünlüyü. Bununla belə, daxili atributların funksionallığı cazibədar deyil.

Rusiyada Klassizizm və Barokko

Bu iki üslub Rusiyaya 18-ci əsrdə gəldi. Çar Rusiyası Avropa dövlətləri ilə sıx təmasda idi və öz böyüklüyünü nümayiş etdirmək fürsətindən geri qalmaq istəmirdi.

Rus memarlığında barokko və klassikizm əsasən Rastrelli tərəfindən təcəssüm olunurdu. Məhz o zaman Sankt-Peterburqun əsas binalarının yenidən qurulması və tikintisi ilə məşğul olurdu. Təbii ki, üslublar ruslaşdırıldı, iki istiqamətin əsas prinsiplərini qəbul etdi, ənənəvi rus memarlığı qorunub saxlanıldı. Smolnı monastırı bəlkə də Sankt-Peterburqda Barokkonun ən parlaq nümayəndəsidir, klassizmin "vurğulanması" isə təbii ki, Kazan Katedralidir. Rusiyada bu üslubun yaranmasında memarlar V. Bajenov, M. Kazakov, İ. Starov durmuşlar. Moskvada onların layihələrinə uyğun tikilmiş kilsələri və evləri görmək olar.

Rus memarlığında barokko və klassikizm böyük rol oynayır. Həm tarixi təzahürdə - Sankt-Peterburqun qurulmasında, yeni Moskvada, həm də rus klassik yazıçılarının bərabərliyi uğrunda mübarizədə.

İndi şəhərlərimizi Ermitaj, Elmlər Akademiyası və Tauride Sarayısız təsəvvür etmək mümkün deyil.

Dövrümüzdə Klassizizm və Barokko

Bugünkü dünyada memarlar tez-tez barokko və klassikizmə müraciət edərək bu üslubları müqayisə edib qarışdırırlar. Vaxtpadşahlar və imperatorlar keçdi, ancaq dəbdəbə və əzəmət sevgisi qaldı. İndi siz artıq Rublyovkada bir yerdə barokko üslubunda müasir qəsrləri və ya Sankt-Peterburq yaxınlığındakı Nirvana kəndində başqa bir oliqarxın klassik daçasını görə bilərsiniz.

Trezzini otelində siz kralların dəbdəbəsinə qərq ola bilərsiniz, Empire restoranında isə müasir kralların yeməklərini dada bilərsiniz. Lakin bu, hələ də hamı üçün əlçatan olmasa da, artıq günümüzün lüksüdür.