A.S.Puşkinin "Motsart və Salieri" əsəri: janr, xülasə

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Janrı kiçik bir faciə olan "Motsart və Salyeri" əsəri məşhur rus şairi, yazıçısı və dramaturqu A. S. Puşkin tərəfindən yazılmışdır. Müəllif yeni bir pyes yazmaq ideyasını 1826-cı ildə yaratdı, lakin onu yaradıcılığının ən məhsuldar dövründə - Boldin payızı adlanan dövrdə yaratdı. Pyes 1831-ci ildə nəşr olundu və dərhal bəstəkar Salierinin dostu Motsartı öldürməsi ilə bağlı ən davamlı miflərdən birinə səbəb oldu. Dram mətni N. A. Rimski-Korsakovun eyniadlı operasının librettosu, eləcə də kino ssenariləri üçün əsas oldu.

İdeya

Müəllifin digər əsərləri ilə müqayisədə janrı bir qədər səciyyəvi olan “Motsart və Salyeri” pyesi nəşrə başlamazdan beş il əvvəl hazır idi, çünki şairin dostlarının və onun bəzilərinin yazılı ifadələri var. müasirləri. Amma şair rəsmi tənqiddən qorxduğu üçün onu çap etməyə tələsmirdi. Hətta yeni əsərlərini anonim nəşr etdirməyə və ya xarici əsərlər tərcümə etdiyinə işarə edərək müəllifliyini gizlətməyə çalışıb. Əsər onun əvvəlki "Boris Godunov" adlı böyük tarixi dramının güclü təsiri altında yazılmışdır.

Voüzərində işləyərkən Puşkin başqa ölkələrin tarixi epizodlarına həsr olunmuş bir sıra pyeslər yazmaq istəyirdi. Və əgər birinci halda o, V. Şekspirin yaradıcılığından ilhamlanıbsa, bu dəfə süjet və üslubun ahəngdarlığı baxımından üstünlük verdiyi fransız yazıçısı J. Rasinin dramaturgiyasını model kimi götürüb.

Hekayə xüsusiyyətləri

Puşkinin ən məşhur əsərlərindən biri "Motsart və Salyeri" pyesi olub. Bu dramın janrı çox spesifikdir, çünki o, ədəbiyyatda belə olmayan, lakin müəllifin özü tərəfindən yalnız yeni əsərlər üçün hazırlanmış kiçik faciələr dövrünə daxildir. dörd. Əsərin əsas fərqləndirici janr xüsusiyyətlərindən biri də süjetin düşünülmüş şəkildə sadələşdirilməsidir. Bu tamaşada cəmi iki personaj var (bir epizodda görünən kor skripkaçı nəzərə alınmasa).

Tamaşanın bütün kompozisiyasını monoloq və dialoqlar təşkil edir, buna baxmayaraq, onların personajları tam şəkildə açılır. “Motsart və Salieri” kompozisiyası personajların diqqətlə yazılmış psixologiyası ilə seçilir. Tamaşanın janrı onun yaxınlığını müəyyənləşdirdi: hərəkət qapalı məkanda cərəyan edir, bu, sanki yola çıxır və hekayənin dramatikliyini daha da parlaq şəkildə vurğulayır. Əsərin finalı kifayət qədər proqnozlaşdırıla biləndir: süjet baxımından praktiki olaraq heç bir intriqa yoxdur. Əsas süjet personajların daxili dünyasının nümayişi, onların davranış və motivlərini izah etmək cəhdidir.

Dil

"Motsart və Salieri" dramı çox sadə, lakin eyni zamanda lüğətlə zəngindir. Puşkin imtina etdiəvvəlki faciəsini yazarkən, Şekspiri təqlid edərkən müraciət etdiyi mürəkkəb ədəbi dönüşlərdən. İndi o, Racinin asan, zərif dili ilə maraqlanırdı. O, oxucunun (və ya teatr tamaşasının tamaşaçısının) konfliktin mahiyyətindən və personajların ziddiyyətindən yayınmamasını təmin edirdi.

Buna görə də o, povestin əhatə dairəsini bilərəkdən dar altmış, dialoq və monoloqlarda maksimum yığcamlıq axtarırdı. Və əslində, hər iki qəhrəman dərhal çox başa düşüləndir, çünki ilk görünüşlərindən həyatdakı motivlərini və məqsədlərini aydın, aydın və dəqiq ifadə edirlər. Ola bilsin ki, məhz kiçik faciələrdə müəllifin lüğətdəki sadəliyi valeh etmək istedadı xüsusilə aydın şəkildə özünü göstərirdi. Oxucunu “Motsart və Salieri” dramına cəlb edən də budur. Puşkin münaqişənin mənasını mümkün qədər əlçatan etmək istəyirdi, ona görə də oxucunu yayındıra biləcək hər şeydən qaçırdı. Eyni zamanda, personajların nitqi bəzi zəriflikdən məhrum deyil: danışıq dilinə yaxın olsa da, çox melodik və ahəngdar səslənir. Baxılan əsərdə bu xüsusiyyət xüsusilə qabarıq şəkildə ifadə edilir, çünki onun iki qəhrəmanı bəstəkar, incə zövqə malik zehni əmək adamlarıdır.

Giriş

Ən məşhur yazıçı və şairlərdən biri Puşkindir. "Motsart və Salieri" (pyesin xülasəsi görünən sadəliyi və başa düşülməsi üçün əlçatanlığı ilə seçilir) dramatik təbiəti və mürəkkəb psixoloji süjeti ilə maraqlı olan dramdır. Başlanğıc Salierinin sədaqətindən bəhs edən monoloqu ilə açılırmusiqiyə olan sevgisini, həmçinin onu öyrənmək üçün göstərdiyi səyləri xatırlayır.

Eyni zamanda o, (yeri gəlmişkən, bu, tamaşanın qaralama adlarından biri idi) rahatlıqla və virtuozlıqla parlaq əsərlər bəstələyən Motsara paxıllığını bildirir. Monoloqun ikinci hissəsi onun niyyətini üzə çıxarmağa həsr olunub: bəstəkar istedadını boşa xərclədiyini və bundan layiqli istifadə yolunu necə tapacağını bilmədiyini rəhbər tutaraq dostunu zəhərləmək qərarına gəlib.

Qəhrəmanların ilk söhbəti

Qısa əsərdə heç kəs kimi Puşkin də Puşkinin psixoloji təcrübələrinin bütün dərinliyini çatdıra bildi. “Motsart və Salieri” (pyesin xülasəsi buna ən yaxşı sübutdur) iki personajın maraqları ilə həyat məqsədlərinin toqquşduğu şifahi dueldir. Lakin zahirən çox mehriban ünsiyyət qururlar, lakin müəllif çıxışlarını elə qurub ki, hər bir ifadə onların nə qədər fərqli insanlar olduğunu, aralarındakı ziddiyyətlərin nə qədər barışmaz olduğunu sübut edir. Bu, artıq onların ilk söhbətində aşkar edilib.

"Motsart və Salieri"nin mövzusu bəlkə də birincinin səhnəyə çıxmasında ən yaxşı şəkildə açılır ki, bu da onun asan və rahat xasiyyətini dərhal nümayiş etdirir. Özü ilə bəstəsini pis ifa edən kor bir skripkaçı gətirir və yazıq musiqiçinin səhvləri onu əyləndirir. Salieri isə dostunun onun dahi musiqisi ilə lağ etməsindən qəzəblənir.

İkinci Xarakter Görüşü

Bu söhbət nəhayət qərarı təsdiqlədidostunu zəhərləmək üçün bəstəkar. O, zəhəri götürür və birlikdə nahar etməyə razılaşdıqları restorana gedir. Hər ikisi arasında yenidən nəhayət i-nin üzərinə nöqtə qoyan bir dialoq var. Puşkinin bütün kiçik faciələri bu cür hərəkət lakonizmi ilə seçilir. Motsart və Salieri də istisna olmayan dramdır. Bəstəkarlar arasındakı bu ikinci söhbət povestin mərkəzidir. Bu axşam onların maraqları və həyat motivləri birbaşa toqquşur.

Motsart inanır ki, əsl dahi pislik edə bilməz və onun həmsöhbəti bu fikirdən heyrətlənsə də, planını sona çatdırır. Belə olan halda oxucu Motsartın məhvə məhkum olduğunu görür. Puşkin öz əsərini elə qurur ki, buna heç bir şübhə yoxdur. O, ilk növbədə bu dramın baş verməsi ilə maraqlanır.

Baş qəhrəmanın şəkli

"Motsart və Salyeri" faciəsi bu insanların psixoloji qarşıdurması baxımından maraqlıdır. Birinci personaj çox sadə və birbaşadır. Dostunun ona paxıllıq etməsi heç vaxt ağlına gəlmir. Amma əsl sənət dahisi kimi o, tez bir sondan xəbər verən qeyri-adi istedada malikdir ki, bu da ondan danışır. Motsart Salieriyə ona rekviyem sifariş edən və o vaxtdan bəri görünməyən qəribə müştəri haqqında hekayə danışır.

O vaxtdan bəstəkara elə gəldi ki, özü üçün dəfn yazır. Bu qısa hekayədə o verməsə də, yaxınlaşan sonun xəbəri varbunun necə olacağını dəqiq bilin.

Salierinin şəkli

Bu bəstəkar, əksinə, hiyləgər planını həyata keçirməkdə daha da qətiyyətlidir. Bu, xüsusilə Motsartın onun üçün rekviyemdən parçalar ifa etdiyi səhnədə aydın görünür. Bu məqam tamaşanın ən güclü anlarından biridir. Bu epizodda Motsart yenidən oxucu qarşısında musiqi dahisi, Salieri isə şər obrazı kimi görünür. Beləliklə, müəllif bu iki anlayışın bir-biri ilə uzlaşmadığı fikrini açıq şəkildə nümayiş etdirdi.

İdeya

“Motsart və Salieri” əsəri kiçik faciələr silsiləsində ən fəlsəfi əsərdir, çünki o, böyük bəstəkarın və onun paxıllığının təcəssümü olan xeyirlə şərin qarşıdurması problemini ən dolğun şəkildə ifadə edir. Puşkin öz ideyasını təcəssüm etdirmək üçün qəhrəmanları ideal şəkildə seçmişdir: axı, bu iki əks prinsipin mübarizə meydanına çevrilən real, əsl yaradıcılıqdır. Ona görə də bu dramın ekzistensial əhəmiyyəti var. Əgər baxılan silsilənin digər əsərləri əsas ideyanı hərəkətə gətirən kifayət qədər dinamik süjetə malikdirsə, bu tamaşada hər şey əksinədir: müəllif əsl yaradıcılığın həyatın mənası olması barədə fəlsəfi ideya irəli sürür, süjet isə əsas ideyanı hərəkətə gətirir. yazıçının ideyasına kölgə salan köməkçi rol.