Bethoven və digər alman bəstəkarları

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Dünyada heç bir ölkə bəşəriyyətə Almaniya qədər böyük bəstəkarlar bəxş etməmişdir. Ən rasional və pedantik insanlar kimi almanlar haqqında ənənəvi fikirlər belə bir zəngin musiqi istedadından (lakin poetik olanlar da) dağılır. Alman bəstəkarları Bax, Handel, Bethoven, Brahms, Mendelssohn, Schumann, Arf, Wagner - bu, müxtəlif janrlarda və istiqamətlərdə inanılmaz sayda musiqi şedevrləri yaratmış istedadlı musiqiçilərin tam siyahısı deyil.

Alman bəstəkarları 1685-ci ildə anadan olmuş İohann Sebastian Bax və İohann Georq Handel klassik musiqinin əsasını qoydular və Almaniyanı əvvəllər italyanların hökmranlıq etdiyi musiqi dünyasının ön sıralarına çıxardılar. Baxın müasirləri tərəfindən tam başa düşülməyən və tanınmayan parlaq əsəri sonralar klassizmin bütün musiqisinin üzərində böyüməsi üçün güclü təməl qoydu.

Böyük klassik bəstəkarlar C. Haydn, V. A. Motsart və L. Bethoven Vyana klassik məktəbinin - 18-ci əsrin sonu - 19-cu əsrin əvvəllərində yaranmış musiqi cərəyanının ən parlaq nümayəndələridir. "Vyana klassiklərinin" adıHaydn və Motsart kimi Avstriya bəstəkarlarının iştirakını nəzərdə tutur. Bir az sonra Alman bəstəkarı Lüdviq van Bethoven də onlara qoşuldu (bu qonşu dövlətlərin tarixi bir-biri ilə qırılmaz şəkildə bağlıdır).

Yoxsulluq və tənhalıq içində dünyasını dəyişən böyük alman özü və ölkəsi üçün çoxəsrlik şöhrət qazandı. Alman romantik bəstəkarları (Şumann, Şubert, Brams və başqaları), həmçinin Pol Hindemit, Rixard Ştraus kimi müasir alman bəstəkarları yaradıcılığında klassizmdən uzaqlaşsalar da, Bethovenin hər hansı bir əsərin yaradıcılığına böyük təsirini etiraf edirlər. onları.

Lüdviq van Bethoven

Bethoven 1770-ci ildə Bonnda kasıb və içkili bir musiqiçinin ailəsində anadan olub. Asılılığa baxmayaraq, ata böyük oğlunun istedadını ayırd edə bildi və ona musiqi öyrətməyə özü başladı. O, Lüdviqdən ikinci Motsart düzəltməyi xəyal edirdi (Motsartın atası 6 yaşından etibarən “möcüzə övladı”nı ictimaiyyətə uğurla nümayiş etdirdi). Oğlunu bütün günü oxumağa məcbur edən atasının qəddar rəftarına baxmayaraq, Bethoven ehtirasla musiqiyə aşiq oldu, doqquz yaşında hətta ifaçılıqda onu "böyüdü" və on bir yaşında məhkəmə orqanistinin köməkçisi oldu..

22 yaşında Bethoven Bonnu tərk edərək Vyanaya getdi və burada Maestro Haydnın özündən dərs aldı. O dövrdə dünya musiqi həyatının tanınmış mərkəzi olan Avstriya paytaxtında Bethoven tez bir zamanda virtuoz pianoçu kimi şöhrət qazandı. Lakin bəstəkarın fırtınalı duyğular və dramlarla dolu əsərləri Vyana ictimaiyyəti tərəfindən heç də həmişə yüksək qiymətləndirilməyib. Bethoven, bir insan olaraq, belə deyildibaşqaları üçün çox "rahat" - o, ya kəskin və kobud, sonra cilovsuz şən, sonra tutqun və tutqun ola bilərdi. Bu keyfiyyətlər Bethovenin cəmiyyətdə uğur qazanmasına kömək etmədi, o, istedadlı ekssentrik hesab olunurdu.

Bethovenin həyatının faciəsi karlıqdır. Xəstəlik onun həyatını daha da qapalı və tənha etdi. Parlaq yaradıcılıqlarını yaratmaq və onların ifasını heç vaxt eşitmək bəstəkar üçün ağrılı idi. Karlıq ustadın güclü ruhunu sındırmadı, yaratmağa davam etdi. Artıq tamamilə kar olan Bethoven özü parlaq 9-cu simfoniyasını Şillerin sözlərinə məşhur "Sevinc qəsidəsi" ilə idarə etdi. Bu musiqinin gücü və nikbinliyi, xüsusən də bəstəkarın həyatının faciəvi şəraitini nəzərə alsaq, hələ də heyrətamizdir.

1985-ci ildən bəri Bethovenin Herbert fon Karajanın aranjeman etdiyi "Sevinc qəsidəsi" Avropa Birliyinin rəsmi himni kimi tanınır. Romain Rolland bu musiqi haqqında belə yazırdı: “Bütün bəşəriyyət qollarını göyə uzadıb… sevincə doğru qaçır və onu sinəsinə sıxır”.