Tamara Karsavina: rus balerinasının fotosu, tərcümeyi-halı və şəxsi həyatı

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Kasavina Tamara Platonovna məşhur rus balerinası, Diaqilev baletinin məşhur rəqqasəsidir. Uzun ömrü boyu o, çoxlu qayğı və narahatlıqlar, çətinliklər və sınaqlar keçirdi, lakin o, mürəkkəb və mürəkkəb fəndlərin mahir ifaçısı kimi minnətdar tamaşaçıların yaddaşında əbədi qaldı.

Tamara Karsavina (həyat illəri 1888 - 1978) səhnədə ondan çox parlaq, unudulmaz obrazlar yaradıb, öz personajlarının emosiyalarını, hisslərini və hisslərini rəqslə bacarıqla çatdırıb.

Bu rəqqasda diqqəti çəkən nədir? Onun yaradıcılıq fəaliyyəti və şəxsi həyatı nədir? Bu və bir çox digər suallara bu məqalədə cavab tapa bilərsiniz. Tamara Karsavinanın səhnədə və gündəlik həyatda fotoları da olacaq.

İstedadlı valideyn

Tamara Karsavinanın tərcümeyi-halı 1885-ci ilin yazında gələcək məşhur balerinanın doğulduğu Çar Sankt-Peterburqunda, İmperator Teatrında xidmət edən istedadlı rəqqasə Platon Karsavinin ailəsində yaranır. Atlamalar və piruetlər yerinə yetirmək üçün virtuoz texnikaya sahib olan ata bunu etmədi.görkəmli rəssam idi, lakin buna baxmayaraq, təqaüdə çıxdıqdan sonra Rusiya İmperiyasının irsi fəxri vətəndaşı olmaq hüququndan istifadə etdi.

Bu, Tamaranın doğulmasından altı il sonra baş verdi. Lakin ifasını dayandıran ata səhnəni tərk etməyib. Bir müddət Sankt-Peterburqdakı teatr məktəbində baletdən dərs dedi.

Tamara Karsavinanın "Teatralnaya küçəsi" adlı xatirələrinə görə, ailə yaxşı yaşamırdı, tez-tez maddi sıxıntılar yaşayırdı. Bu səbəbdən, gələcək balerinanın valideynləri tez-tez daha ucuz və daha yaxşı mənzil axtarmaq üçün yaşayış yerlərini dəyişməyə məcbur olurdular.

Lakin bütün həyatın çətinliklərinə və problemlərinə baxmayaraq, ata ailənin əsl başçısı idi. Uşaqları incəsənətlə tanış edir, onlarda rəqsə və musiqiyə məhəbbət aşılayır, onları yaradıcılıq potensialına diqqət yetirməyə sövq edirdi.

Atasının həyatına təsiri ilə bağlı Tamara Karsavinanın daha bir xatirəsi altı yaşından oxuduğu valideynlərinin kitabxanası ilə bağlıdır. Puşkinin, Lermontovun və digər klassiklərin tam əsərləri gələcək balerina Tamara Karsavinanın incə və həssas ruhu üçün əsl bələdçi oldu. Bu ədəbi dahilərin poeziyası və nəsri həyatı öyrətdi və düşünmək üçün çoxlu material verdi.

Qızın anlayışı, erkən yetişmiş ruhu klassik əsərlərin idealları ilə dərindən hopmuş, onların mahiyyətini və mənasını həssaslıqla dərk etmişdi.

Ciddi ana

Gələcək balerina Tamara Karsavinanın anası Anna İosifovna Xomyakova kifayət qədər sərt, lakin mehriban valideyn idi. Uşaqları heç vaxt korlamırdı, onlara aşılamağa çalışırdıəxlaqi və mənəvi normalar, lakin eyni zamanda, qadın uşaqlarına qarşı həssas və diqqətli idi. Onlar həmişə bilirdilər ki, ana hər şeyi bağışlayacaq, ana hər şeyi başa düşəcək.

Uşaqlar böyüdü və Anna İosifovna onlara həyatda öz yollarını seçməkdə kömək etməyə çalışırdı. O, oğlunun və qızının istedadlarını inkişaf etdirdi, bunun üçün lazımi imkan və vasitələri təmin etdi.

Tezliklə qadın Tamarochkanın rəqs etməyi sevdiyini, bəzi piruetlərdə yaxşı olduğunu gördü. Sonra Anna İosifovna körpənin təbii istedadlarını və meyllərini inkişaf etdirmək üçün balet məktəbinə göndərmək qərarına gəldi.

Mübahisəli məsələ

Qızının rəqs texnikasına baxan atası da onda qeyri-adi qabiliyyətlər görüb. Qızın rəqsində məni heyran edən və eyni zamanda heyran edən bir şey var idi. Bu incəlik və ya hamarlıq deyildi. Tamaranın ifasında bəzilərinə xas olan ekspressionizm və ya intensivlik yox idi. Yox. Lakin qız musiqinin duyğularını o qədər özünəməxsus, orijinal şəkildə çatdırıb ki, onun istedadından və fitri bacarığından imtina etmək sadəcə olaraq mümkün deyildi.

Və yenə də ata qızını balerina kimi görmək istəmirdi. O, peşə haqqında çox şey bilirdi, öz övladının bu hornet yuvasına düşməsinə imkan verməmək üçün çox vaxt pərdə arxasında olurdu.

O, varisinin xarakterini gördü və onu teatr qrupunun dəhşətli intriqalarına və sərt rəftarına qarşı dura bilməyən təvazökar və həssas gənc xanım hesab etdi.

Lakin ana sevdiyi istedadı və qızğın arzusunu görənrəqs etmək, qızın balet məktəbində imtahan vermək üçün cəhd etməsini israr etdi. Bundan nə gəldi?

Təlim

Tamara Karsavina rəqs qabiliyyəti ilə İmperator Teatr Məktəbinin qəbul komissiyasını heyran edəndə on yaşında baletlə məşğul oldu. Böyük rəqabətə və məhdud vakansiyalara baxmayaraq o, qəbul edildi.

Bəli, başqa cür də ola bilməz. Qız xoş xasiyyəti, gözəl görünüşü və uyğun boyu ilə seçilirdi. Karsavina Tamara, həm uşaqlıqda, həm də yetkinlikdə nə çox böyük məqalədə, nə də lazımsız kövrək bir fiqurda fərqlənmirdi. Zərif, plastik və çevik, o, əsl balaca şahzadə kimi görünürdü.

Təhsil müəssisəsində Tamara Karsavina öz təbii utancaqlığına qalib gələ bildi və daha rahat və daha sənətkar oldu. Bundan əlavə, əzmkarlığı və daimi məşqi sayəsində ifa tərzində tələb olunan zirvələri fəth edə bildi. İndi onun rəqs kompozisiyaları hər bir balerina üçün zəruri olan nəcib zəriflik və zərgərlik dəqiqliyi ilə səciyyələnirdi.

Belə irəliləyişin arxasında nə dayanırdı? Rəqqasənin özünün də etiraf etdiyi kimi, o, axşamlar və həftə sonları əlavə məşqlə özünə işgəncə verərək çox çalışıb və amansızlıqla məşğul olub. Və nəticə buna dəyərdi.

Böyük səhnədə ilk addımlar

Kolleci bitirdikdən dərhal sonra (bu, 1902-ci ildə baş verdi) Tamara Karsavina Mariinski Teatrının balet truppalarından birinə qəbul edildi, burada prima balerina və rəqs müəllimi Matilda Kshesinskaya dərhal ona rəğbət bəsləməyə başladı. Bununla belə, başqaistedadlı ifaçı - Anna Pavlova, gənc rəqqasəni bəyənmədi. Tamara Karsavinanın dəfələrlə xatirələrində yazdığı kimi, Anna Pavlovna onu bir neçə dəfə hamının gözü qarşısında alç altmış, onu ələ salmağa və ya təhqir etməyə çalışmışdır. Ola bilsin ki, yaşlı Pavlova həvəskar rəssamda öz rəqibini və rəqibini görüb.

Marinski Teatrının böyük səhnəsində Tamara Karsavinanın ilk tamaşalarından biri solo, tək tamaşalar idi. Lakin sonradan həvəskar balerina inamla özünü peşəkar istedadlı rəqqasə elan etdi.

Buna daha çox özünü xoreoqraf obrazında cəsarətlə sınayan teatrın baş rəqqasəsi Mixail Fokinlə tanışlığı kömək etdi. Mixail Mixayloviç ilk istehsallarında Anna Pavlovanı cəlb etdi, lakin sonradan gənc və daha plastik Karsavinanı baş rollara dəvət etməyə başladı. O vaxtdan Tamara Karsavinanın yaradıcılığında istiqamət müəyyənləşdi - o, əsl prima balet oldu.

Bir ildən az müddətdə qız Mariinski Teatrının səhnəsində parıldadı, məşhur klassik balet "Jizel", "Şelkunçik", "Yatmış gözəl", "Qu gölü" və başqalarında mərkəzi rolları ifa etdi.

Lakin sonradan onu acı bir məyusluq gözləyirdi - Tamaraya malyariya diaqnozu qoyuldu. Müalicə üçün qız anası ilə birlikdə İtaliyaya getdi, burada tam sağaldı və məşhur Katharina Berettadan dərs ala bildi. Sankt-Peterburqa qayıdaraq daha da yaxşı və daha yaxşı rəqs etməyə başladı, daha çox pərəstişkarları və təklifləri ortaya çıxdı. Kral ailəsi qeyd edibifa etdi və ona təşəkkür hədiyyələri göndərdi.

Avropa Turu

1909-cu ildə Sergey Pavloviç Diaqilev balet müəssisəsi qurdu, burada Karsavina Pavlovadan sonra ikinci rol oynamalı idi. Lakin Anna Pavlovna naməlum səbəbdən truppanın rəhbəri ilə mübahisə edib və onu tərk edib. Beləliklə, Karsavina Tamara Platonovna bütün istehsallarda mərkəzi yeri tutdu.

Onun möhtəşəm rollar oynamaq, Avropanın məşhur musiqi səhnələrində çıxış etmək, ictimaiyyətin heyranlığını və tənqidçilərin rəğbətini qazanmaq şansı olub.

İstedadlı balerinadan bəzi parlaq çıxışlar

O dövrün ən görkəmli tamaşaları arasında ilk dəfə 1910-cu ilin yazında Diaqilev tərəfindən "Rus mövsümləri"ndə səhnələşdirilən birpərdəli pantomim balet "Karnaval"ı qeyd etmək lazımdır. Əvvəlcə şou Berlində keçirildi, sonra müvəffəqiyyət Paris və Sankt-Peterburqda təkrarlandı.

Balet cəmi üç günlük məşqdə səhnəyə qoyuldu və sənətçilərin təkcə səhnədə deyil, həm də tamaşa zalında çıxışı demək idi. Belə yenilikçi yanaşma qeyri-adi və orijinal idi və təkcə Karsavina deyil, bütün Rusiya truppasına uğur gətirdi.

Kolombina partiyasını ifa edən İtalyan komediyalarının qəhrəmanı kimi geyinmiş Tamara Platonovna cazibədar görünürdü və onun zərgərlik piruetləri hərəkətlərində müəyyən kəskinliklə incə şəkildə birləşirdi. Arlekin rolunda Karsavinanın tərəfdaşları öz növbəsində Leonid Leontiev, Vatslav Nijinski və Mixail Fokin idi.

Bir aktı da xatırlamaq lazımdırRus bəstəkarı İqor Stravinski tərəfindən yazılmış və görkəmli rəssamlar və dekoratorlar Aleksandr Qolovin və Leon Bakst tərəfindən hazırlanmış "Od quşu" baleti. İstehsalın premyerası 1910-cu ilin yayında Paris Grand Operasında oldu.

Od quşu haqqında rus xalq nağıllarına əsaslanan balet ritm və incəliyin, qaynayan emosiyaların və gizli sevincin orijinal birləşməsi idi. Beynindən narahat olan gənc bəstəkar bütün məşqlərdə iştirak edərək Tamara və onun ortağı Mixail Fokinə səslərin birləşməsini dərk etməyə və onları qrotesk rəqslərində düzgün çatdırmağa kömək edirdi.

Baletin uğuru, Karsavinanın uğuru kimi, heyranedici idi. Çoxları onu ritmik hərəkətləri ilə yanan, lütfü və icrasının incəliyi ilə sığallayan alov dili ilə müqayisə etdi.

Rəssamın rəqsini izləyən tamaşaçılar onun gözlənilməz tullanışlarından və piruetlərindən donaraq sevindilər. Tamaşaçıların heyranlığı uzun sürən alqışlar və gənc prima getdiyi yerdə onu müşayiət edən səssiz pərəstişdə özünü göstərirdi.

Növbəti il Tamara Karsavina Mixail Fokinin musiqisi Karl fon Veberə və sözləri Teofil Qotyeyə məxsus "Qızılgülün xəyalı" və ya (Qızılgülün baxışı) birpərdəli baletində çıxış etdi. Şounun premyerası 1911-ci ilin yazında Monte Karlo Operasında oldu.

Baletin süjeti ilk topundan yenicə qayıdan qızın xatirələri ilə xəyallarının qarışması idi. O, sevgililərini xatırlayır və birlikdə olacağı tək birini xəyal edirbütün həyatı boyu rahat və sakit rəqs edin. Lakin günəşin ilk şüaları ilə gənc sevgililərin rəqsi qopur, qızılgülün ruhu əriməyə başlayır və qız oyanır.

İstehsalda baş rolları Vatslav Nijinski (Qızılgül xəyalı) və Tamara Karsavina (Qız) ifa ediblər. Onlar o qədər ahəngdar görünürdülər (təkcə bu baletdə deyil, bir çox başqa tamaşalarda da) o dövrün ən yaxşı balet cütlüklərindən biri kimi tarixə düşdülər. Gənc rəssamlar təkcə musiqi ritmini deyil, həm də bir-birlərini incə hiss etdilər ki, bu da onların gələcəkdə çoxsaylı birgə duetlər üzərində ahəngdar və məhsuldar işləməsinə kömək etdi.

Onların növbəti uğurlu birgə çıxışı gənclərin Petruşka və Balerina rollarını oynadığı dörd səhnəli "Petruşka" baleti oldu.

Tamaşanın premyerası 1911-ci ilin yayında Paris Chatelet-də baş tutdu, bu, həyatın oyandığı və duyğuların meydana çıxdığı bir kukla personajının hekayəsi idi.

Gənc ifaçıların parlaq və qeyri-adi istedadı baletin canlı və ritmik musiqisində heç vaxt görünməmiş şəkildə özünü göstərdi.

Şəxsi həyat zirvəsində

Diagilevin Rus baletlərinin uğuru fenomenal idi. Truppanın özü nə qədər populyarlaşsa, onun sənətçiləri bir o qədər məşhur və tələbatlı olurdu. Tamara Karsavinanın uğuru sadəcə heyrətamiz idi. O, təkcə plastikliyi, gözəlliyi və sənətkarlığı ilə deyil, zəngin daxili aləmi, erudisiyası, savadı ilə hamını heyran etdi. Bunun sayəsində qızın təkcə əlini deyil, həm də ona vermək istəyən çoxlu pərəstişkarı varürək.

Onlardan biri perspektivli zabit Karl Mannerheim, saray həkimi Sergey Botkin və hətta xoreoqraf Fokin idi. Bununla belə, sənətçi həyat yoldaşı olaraq tamam başqa bir insanı seçdi - musiqi sənətini və rəqqasənin özünü sevən kasıb və razılıqlı aristokrat Vasili Muxini.

Lakin bu birlik cəmi bir neçə il davam etdi. 1913-cü ildə Tamara Karsavinanın şəxsi həyatı kəskin şəkildə dəyişdi. Prima Britaniyanın Rusiya İmperiyasındakı səfiri Henri Bryusla görüşüb. Kişi sənətçiyə o qədər ehtirasla alovlanmışdı ki, onu ailəsindən 1917-ci ildə imzaladıqları vətəninə aparmağa qərar verdi. Tezliklə gənc qadın bir oğul doğdu.

Təbii ki, hamiləlik və doğuş rəqqasənin karyerasına təsir etdi. O, analığın ən mühüm rolunu üzərinə götürmək üçün bir müddət səhnəni tərk etdi.

Xaricdə həyat

Lakin Tamara Karsavina səhnəni tərk etmək fikrində deyildi. O, hələ də Diaqilevin baletlərində parlayırdı, truppa ilə bütün Avropada və hətta Amerikada qastrollarda idi.

Müharibədən sonrakı gənc qadının ən uğurlu tamaşasını Pablo Pikassonun tərtib etdiyi və ilk dəfə 1917-ci ildə London Əlhambrasında səhnəyə qoyulmuş Leonid Myassinin "Üç bucaqlı papaq" baleti adlandırmaq olar. Əsər daha sonra 1920-ci ildə Paris və Monte Karloda yenidən nümayiş etdirildi.

Balet klassik və xalq rəqslərinin ahəngdar birləşməsi idi. İspan folkloru üslubunda yazılmış o, bir-birinə pantomima səhnələri ilə bağlanmış bir neçə mərkəzi rəqəmdən ibarət idi.

Süjet sadə və mürəkkəb idi -Melnik (Leonid Myasin) və arvadı (Tamara Karsavina) sevgi və harmoniya içində yaşayırlar, lakin Qubernator (Leonid Vuytsikovski) qadını aldatmağa çalışır və bu, onu lağa qoymağa vadar edir.

Digər fəaliyyətlər

Baletdən ayrılmadan gənc qadın eyni vaxtda İngilis Balle Rambert rəqs ansamblında çıxış etdi və La Scala-da solo əsərləri ifa etdi.

Rəqslə yanaşı, rus balerina müəllimliklə də məşğul olurdu. Məsələn, 1930-cu ildən başlayaraq o, iyirmi il Britaniya Rəqs Akademiyasının vitse-prezidenti vəzifəsində çalışdı və burada rəqs hərəkətlərini qeyd etmək üçün yeni texnika işləyib hazırladı.

1920-ci illərdə rəssam bir neçə alman və ingilis filminin, məsələn, “Güc və gözəlliyə aparan yol” filminin çəkilişlərində iştirak edib. Düzdür, o, azyaşlı idi, hətta epizodik rollar demək olar, amma yenə də sənət aləmində və tələbatda idi. Və bu onun üçün ən vacib şey idi.

Ərlə həyat

Çoxsaylı cavablara görə, Tamara Karsavina candan diplomat olan əri ilə birlikdə yaşayırdı. Henry Bruce çox nəzakətli və nəzakətli adam idi, arvadına pərəstiş edirdi və onun ağlasığmaz istedadına heyran idi.

Lakin digər mənbələrdə deyildiyi kimi, bu birlikdə hər şey rəvan olmayıb. Məsələn, uzun müddət idi ki, ispan əsilli amerikalı şairə Mercedes de Akosta ilə məqaləmizin qəhrəmanı arasında romantik münasibət barədə şayiələr gəzirdi. Qeyd etmək lazımdır ki, Mercedes de Acosta onun deyil, daha çox məşhurdurədəbi əsərlər, lakin Hollivud kino ulduzları ilə parlaq və uzun lezbiyan romanları. Onun Tamara Platonovna ilə əlaqələri ilə bağlı şayiələrin etibarlı olub-olmaması, yoxsa jurnalistlərin və paparassilərin təxəyyülünün məhsuludur, dəqiq bilinmir. Bununla belə, Tamara Karsavinanın cinsi oriyentasiyası məsələsi hələ də açıqdır.

Londonda məşhur rəqqasə doxsan üç yaşında vəfat etdi.