Perovun tablosu Zamana cavabdır

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Vasili Qriqoryeviç Perov (1833-1882) qısa və şəxsən çətin bir ömür yaşadı.

Onun müxtəlif janrlı əsərləri rəssamın axtarışlarını səciyyələndirir, onun sənətinin yetkinliyini əks etdirirdi. Müasir həyat ustasını çoxşaxəli şəkildə göstərirlər. O, öz emalatxanasında qapanmır, insanlara fikirlərini göstərir. Perov, rəsmlərinin təsviri aşağıda veriləcək yeni bir şəkil dili yaratmaq üçün çox şey etdi. Ona görə də onun rəsm əsəri bu günə qədər öz aktuallığını itirməyib. V. G.-nin rəsmlərindən. Perova Time bizimlə danışır.

Səyahətçi, 1859

Perovun bu tablosu bir tələbə tərəfindən yazılmışdır və o, heç bir medalla təltif edilməmişdir. Lakin o zaman qəbul olunmayan mövzunun seçilməsi göstəricidir. Bu əsər rəssamın səciyyəvi maraqlarını birləşdirir: portret və sonradan onun bütün yaradıcılıq yolunu qeyd edəcək sadə yoxsul insana.

İyirmi beş yaşlı gənc rəssam tamaşaçını həyatda çox sinə gərmiş, sevincdən çox kədər görən qoca ilə tanış etdi. İndi isə çox qoca, başının üstündə damı olmayan, Məsihin xatirinə yalvararaq gəzir. Bununla belə, o, ləyaqətlə doludur vəhər kəsdə olmayan rahatlıq.

orqan dəyirmanı

Perovun bu tablosu 1863-cü ildə Parisdə çəkilib. Onda biz lümpen yox, rus standartlarına görə nisbətən firavan, təmiz və səliqəli geyinmiş, küçədə işləməyə məcbur olan bir insan görürük. O, başqa varlıq vasitəsi tapa bilməz. Bununla belə, fransız xalqının təbiəti nisbətən sadədir.

Parisli çoxlu qəzet oxuyur, siyasi mövzularda həvəslə mübahisə edir, evdə deyil, yalnız kafelərdə yemək yeyir, çox vaxt bulvarlarda və teatrlarda gəzir və ya sadəcə küçələrdə nümayiş olunan mallara baxır., gözəl qadınlara heyran. Beləliklə, indi işdə fasilədə olan orqan dəyirmanı, mütləq çiçəkli bir iltifat deyəcəyi yoldan keçən müsyö və ya xanımı heç vaxt darıxmayacaq və pul qazanaraq, fincanla oturmaq üçün sevimli kafesinə gedəcək. qəhvə içmək və şahmat oynamaq. Hər şey Rusiyadakı kimi deyil. Təəccüblü deyil ki, V. Perov ona adi bir insanın yaşadığından daha aydın olan evə qayıtmağı xahiş etdi.

"Gitarist Bobby", 1865

Perovun bu janr səhnəsindəki rəsm əsəri yarandıqdan yüz əlli il sonra da rus insanına çox şey deyir. Qarşımızda tənha bir insandır.

Onun ailəsi yoxdur. Acı dərdini bir qədəh şərabda boğur, yeganə yoldaşı olan gitarasının simlərini qoparır. Boş otaq soyuqdur (gitaraçı çöl p altarında oturur), boşdur (yalnız bir stul və stolun bir hissəsini görürük), yaxşı baxılmayıb və təmizlənməyib, siqaret kötükləri yerdə uzanıb. Saç və saqqalUzun müddətdir ki, zirvəni görmürdüm. Amma kişi vecinə deyil. O, uzun müddətdir ki, özündən imtina edib və göründüyü kimi yaşayır. Kim ona, qoca kişiyə iş tapıb, insan obrazı tapmağa kömək edəcək? Heç kim. Onunla heç kim maraqlanmır. Ümidsizlik bu şəkildən qaynaqlanır. Amma bu doğrudur, əsas budur.

Realizm

Rəsm sənətinin bu sahəsində qabaqcıl olan, rəsmləri Rusiya cəmiyyəti üçün xəbər və kəşf olan Perov kiçik, asılı insan mövzusunu inkişaf etdirməyə davam edir. Bunu Perovun qayıtdıqdan sonra yaratdığı “Ölüləri görmək” adlı ilk tablosu sübut edir. Buludlu bir qış günündə səmaya köçən buludların altında tabutlu kirşə yavaş-yavaş hərəkət edir. Onları kəndli qadın idarə edir, atanın tabutunun hər iki tərəfində bir oğlan və bir qız oturur. Bir it ətrafda qaçır. Hamısı. İnsanı son səfərində başqa heç kim müşayiət etmir. Və bu heç kimə lazım deyil. Rəsmlərində insan varlığının bütün evsizliyini və alçaldılmasını göstərən Perov onları Səyyahlar Assosiasiyasının sərgilərində nümayiş etdirərək tamaşaçıların ruhunda əks-səda doğurdu.

Janr səhnələri

Gündəlik, yüngül gündəlik səhnələr də ustadı maraqlandırırdı. Bunlara "Quştutan" (1870), "Balıqçı" (1871), "Botanik" (1874), "Göyərçinxana" (1874), "İstirahətdə olan ovçular" (1871) daxildir. Gəlin sonuncunun üzərində dayanaq, çünki Perovun istədiyimiz bütün rəsmlərini təsvir etmək qeyri-mümkündür.

Üç ovçu çöl ovunun və dovşanların gizləndiyi kol-koslu tarlalarda gəzərək xoş gün keçirdilər. Onlar olduqca bərbad geyinirlər, lakin əla silahları var, amma buovçular üçün belə bir moda. Yaxınlıqda yırtıcı var, bu da ovda öldürmənin deyil, həyəcan, izləmənin əsas olduğunu göstərir. Danışan bir epizoddan iki dinləyiciyə həvəslə danışır. İşarə edir, gözləri yanır, nitqi axar. Yumor toxunuşu ilə göstərilən üç şanslı ovçu simpatikdir.

Perovun portretləri

Bu, ustadın son dövr yaradıcılığında mütləq nailiyyətidir. Hər şeyi sadalamaq mümkün deyil, lakin onun əsas nailiyyətləri İ. S.-nin portretləridir. Turgenev, A. N. Ostrovski, F. M. Dostoyevski, A. N. Maykova, V. I. Dahl, M. P. Poqodin, tacir İ. S. Kaminin. Fyodor Mixayloviçin həyat yoldaşı, Perovun F. M. Dostoyevski bir növ ideyaya sahib olanda yaradıcı vəziyyətdə idi.

Perovun "Məsih Getsemaniya bağında" tablosu

Şəxsi itki, birinci həyat yoldaşını və böyük uşaqlarını itirmək V. G. Perov buna dözdü, onu birbaşa kətanın üzərinə sıçradı. Qarşımızda başa düşə bilməyəcəyi faciə ilə əzilən bir insandır.

Yalnız ali iradəyə boyun əyməklə və gileylənməməklə qəbul oluna bilər. Yaxınlarının ağır itkisi və ciddi xəstəliklər zamanı yaranan suallar və Perov o dövrdə artıq ciddi və ümidsiz xəstə idi, bunun nə və niyə baş verdiyinə görə heç vaxt cavab tapa bilmir. Yalnız bir şey qalıb - dözmək və şikayət etməmək, çünki yalnız O başa düşəcək və lazım gələrsə, təsəlli verəcəkdir. İnsanlar bu cür faciələrdə ağrıları yüngülləşdirə bilmirlər, başqasının dərdini dərindən dərk etmədən gündəlik həyatlarını davam etdirirlər. Şəkil qaranlıqdır, lakin uzaqda yüksəlirSübh, dəyişiklik üçün ümid verir. Hər şey keçir, bu da keçəcək.

Rəsmləri bu gün də aktuallığını qoruyan Vasili Perov yoldan çıxıb dəyişməkdən qorxmurdu. Onun tələbələri M. V. Nesterov, A. P. Ryabuşkin, A. S. Arxipov öz müəllimini həmişə böyük ürəkli bir insan kimi xatırlayan məşhur rus rəssamlarına çevrildi.