2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Rus avanqardının görkəmli nümayəndəsi Pavel Nikolayeviç Filonov 20-ci əsrin əvvəllərindən xüsusi, analitik rəsm əsərinin müəllifi kimi tanındı. Onun güclü xarakteri bir əfsanəyə çevrildi və bundan da rəssamın kəşflərinin düzgünlüyünə sarsılmaz inamı, işə vəsvəsəsi və həyatda monastır asketizmi yarandı.
Onun əsəri avanqard rəssamlıq tarixinin ayrılmaz hissəsidir. Eyni zamanda, Filonovun rəsmləri ustadın irsinin bəlkə də ən mühüm hissəsini təşkil edən nəzəri inkişafının nəticəsi olan təəccüblü orijinal fenomendir.
Başla
Gələcək rəssam 1883-cü ildə daha yaxşı həyat dalınca Moskvaya köçən Ryazan kəndlilərinin kasıb ailəsində anadan olub. Atam faytonçu, anası p altaryuyan idi. Rəsm çəkməyə valeh olan Pavel tezliklə başa düşdü ki, rəssamlıq onun həyatının işi olacaq.
Moskvada kilsə məktəbində ibtidai təhsil aldıqdan sonra 1901-ci ildə artıq Sankt-Peterburqda rəssamlıq və rəssamlıq emalatxanalarında kursları bitirmişdir. Orada onlar yetim qalandan sonra evlənən bacısının dalınca köçdü.
Təvazökar gəlir gətirən rəssam kimi işləmək bəzən mənə bir az rəssamlıq təcrübəsi qazandırırdı. Belə ki, rəssam zəngin bir mənzilin divarının rənglənməsi və Müqəddəs İsaak Katedralinin günbəzindəki mənzərəli təsvirlərin bərpasında iştirakını xatırlayır.
Bu dərslərlə paralel olaraq Filonov "İncəsənəti Təşviq Cəmiyyəti"nin rəsm dərslərində iştirak edir və Rəssamlıq Akademiyasına qəbul olunmağa hazırlaşmağa çalışır. İlk cəhd - 1903-cü ildə - uğursuz oldu və Filonov sənət təhsilini davam etdirmək üçün Dmitriyev-Kavkazskinin özəl studiyasına daxil oldu.
1908-ci ildə Akademiyada könüllü oldu, lakin iki il sonra rəssamlığa həddən artıq özünəməxsus fikirlərinə görə professorlar arasında anlayış tapa bilmədiyi üçün könüllü olaraq ayrıldı.
Rəssam Tədqiqatçı
Şəkilli obraza analitik yanaşma artıq Filonovun “Başlar” (1910), “Kişi və qadın” (1912), “İki qadın və atlı” (1912), “Şərq” adlı ilk rəsmlərində ifadə olunur. və Qərb (1912). Onlarda hələ çox sayda titrəyiş hücrəsindən şəkil tərtib etmək ustasına xas xüsusiyyət yoxdur, lakin bunlar artıq açıq-aydın mücərrəd əsərlərdir.
Burada peşəkar bacarıq şəklin doyduğu obyektlərlə yalnız dolayısı ilə əlaqəli olan fikri ifadə etməyə xidmət edir. Rəssamın bu əsərlərində müxtəlif dərəcədə hədəflərini itirmiş dövrünün cəmiyyəti haqqında suallar verilir, qarşıdan gələn sarsıntılar qarşısında acizlik ifadə edilir.
Rəssam Filonovun "Krallar bayramı" (1912-1913) rəsminin qeyri-müəyyənliyiindiyə qədərki işlərinin tədqiqatçılarına istirahət verir. Məkan aydın bibliya eyhamları, millətlərüstü miqyaslı mifoloji simvolları olan rəqəmlərlə doludur.
Bu sirli eyhamlar və sirli istinadlarla doludur. O, aşkar peyğəmbərlik keyfiyyətləri ilə razılaşaraq, ustadın ən sirli şəkli hesab olunur. Taxtlarda oturan çox qəbiləli padşahlar və kraliçalar Birinci Dünya Müharibəsindən əvvəlki ictimai əhval-ruhiyyə ilə uyğunlaşan maraqlı bir kompozisiya yaradırlar. Filonov padşahlarının ritual bayramı əbədi və istənilən vaxt aktualdır.
Prosesin iştirakçısı
İctimai həyatın bütün sahələrində qlobal sarsıntılar ərəfəsində doğulmuş, rəsmləri forma və semantik istək baxımından aydın orijinallığı ilə seçilən Pavel Filonov təkcə rus dilində deyil, ümumi bədii prosesin bir hissəsidir.
Gənclər İttifaqının bədii birliyinin fəaliyyətində iştirak edir, daha sonra futurist şairlərlə, o cümlədən Vladimir Mayakovski və Velimir Xlebnikovla əməkdaşlıq edir. Kubistlərlə müzakirədə o, nəhayət yaradıcı dünyagörüşünün ideoloji konstruksiyalarını - analitik sənəti müəyyən etdi.
1912-ci ildə Filonov Fransa və İtaliyaya səyahətə çıxır, onun təbirincə desək, piyada köçür və fəhlə kimi çörək qazanır. O, keçmişin böyük ustadlarının irsi və Avropanın sürətlə inkişaf edən bədii həyatının yeni cərəyan edən tendensiyaları ilə tanış olur. O, avanqardın tam mərkəzində Pikassonun və digər kubistlərin ilk rəsmlərini görür.incəsənət - Parisdə - və onlar haqqında öz fikrini formalaşdırır.
Filonovun nəzəri irsi
Daimi və hərtərəfli təhlilə meyl - bu Filonovu həmişə fərqləndirib. Onun rəsmləri əsasən belə bir təhlilin törəməsidir və ustadın nəzəri əsərləri sənət tarixində qalıb.
Beləliklə, o, “Kanon və Qanun” məqaləsində geniş vüsət alan kubizm və kub-futurizmi kəskin dəyərləndirməklə çıxış edir, “Made Pictures” manifestində isə özünün konsepsiyasını formalaşdırmağa çalışır. rəsmə analitik yanaşma.
Rəssam Filonovun öz mətnlərində yazdığı kimi, Pikassonun və onun ardıcıllarının rəsmlərində klassik realizm kimi reallığa birtərəfli baxış qüsuru var. Bədii vasitə və üsulların kəmiyyət məhdudiyyətlərinə görə əşyaların təbiəti və insanın daxili dünyası ilə həqiqi əlaqəyə nail ola bilmirlər. Təbiət və təfəkkür xassələrinin tükənməz müxtəlifliyi ilə müqayisədə onların imkanları azdır.
Təbiətlə daha dəqiq qarşılıqlı əlaqə üçün insan yaradıcısının bütün mənəvi arsenalından istifadəni nəzərdə tutan yeni yanaşmalar lazımdır. Məqsəd insanın çətin və güclü əməyinin köməyi ilə hər bir hissəcik, hər bir atom üzərində işləyən şəkillər və rəsmlər yaratmaqdır.
Azadlıq və müxtəliflik
Rəssamın yaradıcılığı üçün əsas olan Filonovun mücərrəd rəsmləri onun peşəkar ustalığının səviyyəsi aydınlaşdıqda daha böyük əhəmiyyət kəsb edir. Ustadın irsinə onun ənənəvi, klassik üslubda çəkdiyi portretlər də daxildir. ATonlar əsasən onun bacılarını və onlara yaxın insanları təsvir edir.
1916-cı ilin payızında Filonov müharibəyə getdi - Pavel Nikolaeviç səfərbər olundu və sıravi əsgər kimi Rusiya-Rumıniya cəbhəsinə göndərildi. O, 1918-ci ilə qədər orada qaldı, o vaxta qədər ki, cəbhə ləğv edildikdən sonra rəssam yeni hökumətin rəhbərliyi altında Petroqrada qayıtdı və fəal işlərlə məşğul oldu.
Dünya Müharibəsi mövzusu tədqiqatçılar tərəfindən yalnız səfərbərliyə qədər yaradılan əsərlərdə izlənilir və cəbhədən qayıtdıqdan sonra Filonovun rəsmləri bəzən post-apokaliptik motivlərə malik olsa da, tamam başqa məzmunla doldurulur.
Yeni sənət uğrunda mübarizə
Rus avanqardının digər liderləri kimi Filonov da inqilabdan sonrakı dövrdən heç bir konvensiya ilə bağlı olmayan yeni bir sənətin doğulmasına olan ümidlərinin gerçəkləşməsini gözləyir. O, Bədii Mədəniyyət İnstitutunun (İnxuk) yaradılmasında iştirak edir, Rəssamlıq Akademiyasının professoru olduqdan sonra onu yeni zaman nöqteyi-nəzərindən yenidən təşkil etməyə çalışır. Onun əsas işi, emalatxanadakı gərgin və gərgin işdən başqa, 1925-ci ildə onun yaratdığı "Analitik İncəsənət Məktəbidir".
Filonovun tələbələri ustadın əsas nəzəri əsəri olan "Dünyanın tərəqqi Bəyannaməsi"ndə (1923) ifadə olunan fikirlərini bölüşən yüzə yaxın gənc rəssam idi. Burada o, “görən göz”ün aşkar edə bilmədiyi, lakin “bilən göz”ün əlçatan olduğu geniş hadisələr dünyasının mövcudluğunu bəyan edir. Müasir rəssam bu başqa reallığı əks etdirməli, onu forma şəklində təqdim etməlidir,ixtiraçı.
Bir çox tələbələr Filonovun rəsmlərinin saçdığı enerjinin təsirindən qaça bilmədi və sırf təqlidlərə düşdü, lakin elələri də var idi ki, ustadın ideyaları onların yaradıcılıq istəkləri üçün güclü köməkçi oldu.
Şəkilli düsturlar
Filonov 1927-ci ildə tələbələri ilə birlikdə Mətbuat Evinin interyerini tərtib edir, Qoqolun "Müfəttiş" əsərinin istehsalı üçün dekorasiya və bədii tərtibat yaradır, "Kalevala" kitabının nəşri üzərində işləyir və s.
Lakin yeni rəsmlər üzərində gərgin iş rəssamın həyatının əsas komponenti olaraq qalırdı. Onun ideyalarına sadiqliyi və işində özünü inkar etməsi bəzilərini sevindirdi, bəzilərini isə həmişəki kimi yaradıcı mühitdə qıcıqlandırdı.
1920-1930-cu illərdə yaradılmış ən əhəmiyyətli əsərlər arasında düsturlar adlanan çoxlu rəsmlər var: “Petroqrad proletariatının formulu” (1921), “Bahar formulu” (1927), “İmperializm formulu” (1925) və s. Bu, rəssam Filonovun ömrünün sonuna qədər saxladığı analitik rəssamlıq ideyalarına sadiqliyin növbəti təsdiqi idi.
"Narva Qapıları" (1929), "Heyvanlar" (1930), "Üzlər" (1940) rəsmləri dünyanı yalnız əsl rəssamın təlim keçmiş gözünün görə biləcəyi əksidir.
Filonovshchina
Sənətkarın sərt reallıqdan ayrı mövcud olan reallıq yaratmaq cəhdlərində o dövrün rəsmi tənqidi və ideoloji qurumları ən yaxşı halda işıqlı gələcək uğrunda mübarizə cəbhələrindən qaçmaq cəhdini, ən pis halda isə qaçmaq cəhdini görürdü., ordunun birliyini pozmaq cəhdivə kommunizm qurucuları. Və yavaş-yavaş rəsmləri sosialist realizmi nümunələrinə çox az bənzəyən rəssam Pavel Filonov xaricə çevrilir.
Proletar inqilabı ideyalarına sadiqliyini təsdiq etmək üçün o, "düzgün" mövzularda bir neçə rəsm çəkir: "Qırmızı Şəfəq zavodunda fəhlə çempionlar" (1931), "Traktor sexi" (1931), lakin bu kömək etmir - dolanışığından məhrum, təqib və təcrid.
Ustadın taleyini faciəli adlandırmaq olar (o, blokadanın elə ilk ayında, 3 dekabr 1941-ci ildə yorğunluqdan öldü), ölümündən sonra ona daha xeyirxah şəkildə gələn böyük şöhrəti xatırlamırsınızsa. dəfə. Bu gün onun əsərləri dünyanın ən böyük şedevrləri səviyyəsində qiymətləndirilir və adı birmənalı olaraq təsvir sənəti tarixində ən əlamətdar əsərlər sırasında yer alır.
Tövsiyə:
Rəssamın ruhunu fəth edən eyni yağlı boyalar
Yağlı boyaları necə tətbiq etmək olar? Onların üstünlüyü nədir? Ciddi işə hazır olan sənətkarlar üçün yazılmış bu məqalədə bu haqda oxuya bilərsiniz
Berthe Morisot. Rəssamın yolu
Berte Morisotun adı impressionizm dövrü ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. "Dövlətdən kənarda qalanlar" çevrəsindəki yeganə qadın, dövrünün uğurlu rəssamı, ilham vericisi, la femme fatale. Berta Morisot qısa, lakin canlı həyatında mənzərəli Olympusun zirvələrini fəth etməyi bacardı və rəssamlıq tarixində əbədi olaraq silinməz iz buraxdı
İlya Repin. Rəssamın rəsmləri dövrün bir növ bədii salnaməsi kimi
19-cu əsrin realist rəssamlığının ən yüksək nailiyyətləri görkəmli rus rəssamlarının adları ilə bağlıdır ki, onların arasında İlya Repinin xüsusi yer tutur. Bu ustadın rəsmləri və əsərləri bütöv dünyalardır, təsvirlər qalereyası isə son dərəcə müxtəlifdir
“Onlar gözləmirdilər”: Rəssamın digər realist rəsmləri kontekstində Repinin tablosu
Kətan üzərində həyatdan kəskin və dramatik bir səhnə peyda olur: məhbus tərəddüd və əsəbi halda qohumlarının olduğu otağa daxil olur. Müəllif hər bir personajın bu anda yaşadığı təcrübəyə diqqət yetirir
Francois Boucher: məşhur rəssamın rəsmləri
Dünya şöhrətli fransız dekoratoru, qravüraçısı və rəssamı Fransua Buşe 1703-cü ilin sentyabrında Fransanın paytaxtında anadan olub. O, tikmə və oyma naxışları çəkərək dolanışığını təmin edən atasının yolunu davam etdirmiş, kiçik yaşlarından emalatxanada atasına kömək etmiş, təsviri sənətdə istedad nümayiş etdirmişdir. Bunu görən atası onu məşhur qravüraçı Jan Qarsın yanına göndərir