Rəsmdə mənzərə mənzərələri

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Əsas mövzusu canlı və ya insan tərəfindən yaradılmış mühit olan təsviri sənət janrı digərlərindən daha gec müstəqil oldu - süjet, natürmort və ya heyvanşünaslıq.

Rəssamlar açıq havada işləmək fürsəti əldə etdikdən sonra mənzərəyə baxışlar yeni güclə inkişaf etməyə başladı.

Tərif

Fransızca "paysage" ("pays" - "ölkə", "yer") sözü almanca "Landschaft" və ingiliscə "landscape" mənalarına yaxındır. Onların hamısı açıq havada insanı əhatə edən məkan mühitini ifadə edir. Bu mühit insan tərəfindən yaradılmış və ya dəyişdirilmiş təbii mənşəli elementlərdən (landşaft, bitki örtüyü, su hövzələri, hava atmosferi) ibarət ola bilər (yollar, binalar, əkin sahələri, elektrik xətləri və s.).

"Mənzərə" sözünün bir neçə mənası var: bu, sadəcə olaraq, insan gözünün açıq havada dayandığı şeydir, ədəbi əsərdə təbiətin təsviri, təsviri sənət vasitəsilə ətraf mühitin təsviridir. Demək olar ki, hər bir sənət əsərində müxtəlif mənzərə növləri var. Foto, film, video, kompüter qrafikası və əlbəttə ki, rəssamlıq məşğul olurətrafdakı dünya göstərilir.

Müxtəlif mövzular

Hər əsl sənətkarın ətraf mühitə öz baxışı var. Bu müxtəlifliyi başa düşməyə kömək etmək üçün müəyyən landşaft növlərini ayırd etmək adətdir. Məktəbəqədər uşaqlar, orta məktəb şagirdləri, tələbələr və hər yaşda olan sənətsevərlər üçün təbiət təsvirinin mövzusundan və onun xarakterindən asılı olaraq mənzərə rəsmlərinin dərəcələri var.

Rəsmdə təbii, kənd və şəhər mənzərələri var. Onların hər birinin çeşidi və xüsusiyyətləri var. Tarixi və qəhrəmanlıq, epik, romantik və əhval-ruhiyyə mənzərələri xarakteri ilə seçilir.

Təbii mənzərə

Orta əsrlərdə belə təbiətin təsviri sxematik və planar xarakter daşıyırdı. Dini, mifoloji və ya tarixi kompozisiyaları əlavə etmək köməkçi xarakter daşıyırdı. Ancaq İntibah dövründən başlayaraq, hiss və duyğuları ifadə etmək üçün süjet və ya insan fiqurlarının istifadə edilmədiyi rəsmlər görünməyə başladı, onlarda əsas personajlar müxtəlif dövlətlərdə yer, meşələr, səma, dəniz idi.

"Saf mənzərə" janrının banilərindən biri alman qravüraçısı, rəssamı və rəssamı Albrecht Altdorferdir (1480-1538). Mifoloji kətanlarda ilk dəfə olaraq təbii mühitin möhtəşəm təsviri fonunda qəhrəmanların fiqurları çox vaxt çətin ki, fərqlənirdi.

Marina - dəniz şəkli

Təbii landşaftda hər zaman rəssamların diqqətini cəlb edən su mühitinin təsvirləri xüsusi yer tutur. ilə əlaqəli landşaft növlərinaviqasiya və dənizşünaslıq (marina - dəniz mövzusunun şəkli) gəmiqayırmanın adi bir iş olduğu ölkələrdə - Hollandiyada, İngiltərədə və s. doğulub.

Əvvəlcə dəniz gəmilər və su döyüşləri obrazının ayrılmaz hissəsi idi, lakin sonra elementlərin ifadəliliyi və güclü gözəlliyi, onun əlçatmaz dəyişkənliyi özlüyündə rəssamları valeh etməyə başladı. Dünya əhəmiyyətinin əsl zirvəsi rus dəniz rəssamı İ. K. Aivazovskinin (1817-1900) əsəridir.

Göy fəzalarının, planetlərin və ulduzların təsvirinə təbii landşaft da deyilir. Kosmik və ya astral adlanan mənzərə görüntüləri həmişə fantastik və ya futuristik sənət janrı olub, müntəzəm kosmik uçuşların başlanğıcı ilə belə rəsmlər daha realdır.

Kənd mənzərəsi

Rokoko dövrünün çoban və çobanlarının həyatının dolğun səhnələrindən bəri kənd mənzərəsi həmişə təsvir sənətində mühüm yer tutmuşdur.

Təbiətə yaxınlıq, yer üzündə həyatın harmoniyası, kəndli əməyi Pieter Brueghel (1525-1569), Nicolas Poussin (1594-1665), Camille Corot (1796) kimi müxtəlif dövrlərin bir çox görkəmli ustalarının mövzusu olmuşdur. -1875), Fransua Millet (1814-1875).

Rus rəssamlığında A. G. Venetsianovun (1780-1847) dövründən bəri kənd mövzusu var. Kənd mənzərəsindəki ən yüksək zirvələrə nümunələr parlaq rus rəssamları arasındadır: I. I. Levitan (1860-1900), A. K. Savrasov (1830-1897), V. D. Polenov (1844-1927), A. A. Plastov (1893-1972). Xüsusi ŞeirRus təbiəti ilə əhatə olunmuş kənd həyatı müasir rəssamları ruhlandırır.

Şəhər mənzərəsi

XVII əsrdə Avropada rəsmdə "veduta" ("veduta" (İtal.) - "görünüş") adlı janr çox populyarlaşdı. Bunlar, mahiyyəti şəhər binalarının, küçələrin və bütün məhəllələrin topoqrafik cəhətdən dəqiq və müfəssəl təsviri olan rəsmlər, mənzərə mənzərələri idi. Onların yazısı üçün bir kamera obscura istifadə edildi - təyyarədə dəqiq optik görüntü əldə etmək üçün bir cihaz. Bu janrın ən yaxşı nümunələri fotoqrafiya baxımından dəqiq memarlıq şəhər mənzərələridir. 18-ci əsrin Venesiya və London mənzərələri A. Canalettonun (1697-1768) rəsmlərində, C. Vermeerin (1632-1675) heyrətamiz məharəti “Delft mənzərəsi” tablosunda təqdim olunur.

Memarlıq landşaftı binaların memarlıq əsərləri kimi dəyərini, onların bir-biri ilə və bütün ətraf mühitlə əlaqəsini göstərir. Belə mənzərənin xüsusi növü rəssamın təxəyyülündən doğan fantaziya kompozisiyalarıdır. Bir vaxtlar "xarabalıqlar" çox məşhur idi - həyatın zəifliyi haqqında düşüncələrə səbəb olan qədim xarabalıqlardan mənzərə mənzərələri.

Futuroloji, fantastik mənzərəni - gələcəyin şəhərlərinin mənzərələrini də ayırmaq olar, onların siması zaman keçdikcə tərəqqidən, elm və texnikanın nailiyyətlərindən asılı olaraq dəyişir.

Şəhər landşaftının başqa bir növü, təbiətin mümkün qədər insan tərəfindən dəyişdirilməsini təsvir edən sənaye landşaftıdır. Bu cür kətanların əsas mövzusu binaların estetik təəssüratıdır,bəndlər, körpülər, qüllələr, yollar, nəqliyyat şəbəkələri, fabrik və fabriklər və s. Sənaye mənzərəsinin ilk əhəmiyyətli əsərləri arasında biz Klod Monenin (1840-1926) “Qar Sen-Lazar” rəsmini qeyd edə bilərik.

Park landşaftı da ayrıca kateqoriyaya bölünür. Mövzu baxımından kənd və ya sırf təbiidir, coğrafi cəhətdən şəhərə aiddir.

Mənzərə Rəsm Üslubları

Sənət əsəri həmişə dünya haqqında yaradıcı bir anlayışdır və əsl rəssamın mənzərəsi sadəcə reallığa oxşayan obraz deyil, təbii və ya şəhər mühitinin obrazı, onun təəssüratıdır, yaradıcı şəxs tərəfindən ifadə edilir. Bu cür anlayış çox vaxt həm fərdi, həm də bir məkan və bir zamanla bağlı olan bütün icmalara xas olan üslubu müəyyən edir.

Ustadın mənzərə rəngkarlığında müəyyən bir üsluba tarixi mənsubiyyəti xüsusilə nəzərə çarpır. P. P. Rubensin (1577-1640) "Göy qurşağı ilə mənzərə" - barokko dövrünün şah əsəri və Konstantin Somovun (1869-1939) eyniadlı tablosu süjet baxımından oxşardır. Onlar ətrafdakı dünyaya eyni heyranlıqla doludurlar, lakin bu hisslər nə qədər fərqli şəkildə çatdırılır!

İmpressionistlərin yaradıcılığı bu janra xüsusi təsir göstərmişdir. Landşaftın bütün növləri - təbii, şəhər, kənd - açıq havada işləmək imkanının yaranması ilə köklü dəyişikliklərə məruz qalmışdır. Ani dəyişiklikləri və işığın ən kiçik nüanslarını ifadə etməyə çalışan, yeni sərbəst rəsm texnikasından istifadə edərək, impressionistlər mənzərə janrında yeni üfüqlər açıblar. Klod Monenin (1840-1926) şah əsərlərindən sonra Kamil Pissarro(1830-1903), Alfred Sisley (1839-1999) və bir çox başqa impressionistlər dünyaya eyni gözlə baxmaq, onun gözəlliyinə diqqət yetirmədən, çalarlarının zənginliyini görmədən qeyri-mümkün oldu.

Əbədi ilham mənbəyi

Təbiət əsl sənətkar üçün həmişə yeni hisslərin və təəssüratların əsas mənbəyi olub. Uzaq əcdadlarımız günəşin doğuşunu qurudulmuş gil parçası ilə mağara divarına çəkməyə çalışdılar, bu gün məktəbəqədər uşaqlar üçün mənzərə mənzərələri Marsın səthindən özüyeriyən kosmik gəmi ilə ötürülən fotoşəkilləridir. Ümumi olaraq qalan dünyanın sonsuzluğundan, həyatın sevincindən təəccüb hissidir.