Robert Rauschenberg: tərcümeyi-halı, əsərləri, fotoşəkilləri

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Abstrakt ekspressionizmin nümayəndəsi kimi karyerasına başlayan Rauschenberg öz əsərlərində pop-art və konseptualizmə gəldi. Bu rəssam Amerika incəsənətinin əsas simalarından biridir.

Erkən illər

Robert Rauschenberg 1925-ci ildə Port Arturda anadan olub. Amma Çin liman şəhərində deyil, Amerikanın çöl əyaləti Texasda. Atası alman mühaciri idi və yerli elektrik stansiyasında işləyirdi, anası Cherokee hindu idi. Məktəbdən sonra gələcək sənətçi doğma Texasda, Ostin şəhərində farmakologiya təhsili aldı. Lakin birinci kursda təhsilini yarımçıq qoydu və müharibənin başlanması buna bəhanə oldu. Bu müddət ərzində o, ruhi xəstəxanada nəzarətçi işləyirdi.

Yaradıcılıq yolunun başlanğıcı

21 yaşında Rauschenberg sənət öyrənmək qərarına gəldi. Əvvəlcə Kanzas-Sitidəki İncəsənət İnstitutunu ziyarət edir, sonra Parisə gedir. Burada o, Fransa İncəsənət Akademiyasında oxuyur Julian və burada gələcək həyat yoldaşı, eyni zamanda rəssam olan Susan Weill ilə tanış olur. Fransız məktəbindən məyus olan gənclər 1948-ci ildə Amerikaya, Cənubi Karolinadakı Qara Dağ Kollecinə qayıtdılar. Bu zaman “ulduz” bura toplaşıbbəstə: rəssam Josef Albers, xoreoqraf Merce Cunningham, bəstəkar Con Cage. Son ikisi ilə Robert Rauşenberq "Teatr tamaşası №1" üzərində işləyir. Buraya rəqs, musiqi, slayd proyektorla işləmə daxildir. İstehsal 20-ci əsrin sonlarında populyarlıq qazanmış "hadisələrin" - təşkil edilmiş konseptual hadisələrin sələfi hesab olunur. Kollecdən sonrakı ilk illərdə rəssam Nyu-Yorkda vitrin bəzəyi ilə məşğul olub.

Bir rəngli rəsm

Rəssam kimi karyerasının əvvəlində Robert Rauschenberg bir neçə monoxrom rəsm seriyası yaratdı: "ağ rəsm", "qara rəsm" və "qırmızı rəsm".

Ağ fonda "ağ rəsm"də rəssam qara hərfləri, rəqəmləri və hər kəs üçün başa düşülən simvolları təsvir etmişdir. Əsərlər Amerikada abstrakt ekspressionizmin üstünlük təşkil etdiyi bir dövrdə yaradılmışdır. Şəkilə hamı tərəfindən başa düşülən simvolları və real şeyləri daxil etməklə, Rauschenberg abstraksionizmin özünün mücərrədliyini məhv etdi. Ümumi mədəni kontekstdə olduqca cəsarətli görünürdü. Daha sonra rəssamın ağ rəngin başqa bir istiqaməti olacaq. İşıqlandırılmış ağ fonda tamaşaçıların kölgələri düşdü, əslində sənət əsəri yarandı. Burada çoxlu mənalar qatlanmışdı: sənətin sonsuz dəyişkənliyi və onun fərdi təcrübə prizmasından qavranılması və rəssamla tamaşaçının qaçılmaz birgə yaradıcılığı.

"Qara Rəsm" üzərinə qəzetlər yapışdırılmış, qara mina ilə örtülmüş kətan idi. "Qırmızı rəsm" üçün rəssam qəzet qırıntılarından istifadə edib.mismarlar, kəndirlər və digər zibil.

1951-ci ildə Robert Rauschenberg bu əsərləri Betti Parsons Qalereyasında sərgilədi. Şəkillər tənqidçilər tərəfindən dərhal aldadıldı. Bu, tam uğursuzluq kimi görünürdü. 1952-ci ildə həyat yoldaşı onun açıq biseksual oriyentasiyasına və sərbəst davranışına tab gətirə bilməyib sənətçini tərk etdi. Bir il sonra Robert Rauschenberg xoreoqraf Kanninqemlə işləməyə davam etdi. On ildən artıqdır ki, o, öz truppası üçün dekorasiyalar, kostyumlar yaradıb, ssenarilərin yaradılmasında iştirak edib.

Erased De Kooning

Bu əsər Rauşenberqin yaradıcılığında əsas əsərlərdən biri idi. 1953-cü ildə rəssam o vaxtkı məşhur abstrakt rəssam De Kuninqin qrafika əsərini alır. Rəsmi çərçivəyə oturma otağındakı divanın üstündən asmaq əvəzinə, Rauşenberq onu silib, De Kooninqin Silinmiş Rəsmi adlandırıb. Beləliklə, o, müəllifliyi təmin etdi və təkcə yeni sənət əsəri deyil, həm də bədii əsərin yeni formatını yaratdı. Rauschenberg burada sitat, həmmüəlliflik və mənaların təlqini ilə postmodernizmi qabaqlayır. Bu şəkildən sonra gənc rəssam haqqında danışmağa başladılar.

Birləşdirilmiş rəsmlər

Rauschenberg pop-art üslubu kimi bir fenomenin başlanğıcında dayandı. Burada sənət əşyaları və onların elementləri kimi adi məişət əşyalarından istifadə olunurdu. “Birləşmiş rəsmlər” çərçivəsində rəssam ən nəsr əsərləri birləşdirərək onları sənət obyektinə çevirmişdir. Yeri gəlmişkən, bunlar yalnız ciddi mənada rəsmlər deyildisözlər, həm də instalyasiyalar, incəsənət obyektləri və montajlar. Pop-art üslubu Rauschenberg-in sonrakı əsərlərində, rəssam Amerika pop mədəniyyətinin və həyatının simvollarını "transfer rəsmlərində" istifadə etməyə başlayanda özünü daha aydın şəkildə göstərir, baxmayaraq ki, o, artıq burada özünü ironik, lakin ümumiyyətlə müsbət şəkildə göstərir. ətrafındakı dünyaya münasibət..

Ən məşhur "qarışıq rəsm"lərdən biri "Yataq" adlanır, 1956-cı ildə yaradılmışdır. Rəsm rəssamın şaquli şəkildə yerləşdirilmiş və mücərrəd ekspressionizm üçün xarakterik olan boya ilə yaxşıca bulaşmış yay döşəyi idi. Deməliyəm ki, bu üslub dünya səviyyəsində ilk milli Amerika tendensiyası idi, buna görə də yerli avanqard sənətkarlar üçün müqəddəs bir məna daşıyırdı. Burada birdən-birə sənət əsərinə çevrilən adi döşəyin üzərinə qalın boya qatı çəkilərkən abstrakt ekspressionizm texnikasından böyük istehza ilə istifadə olunub.

Beynəlxalq tanınma

1958-ci ildə Robert Rauschenberg Leo Castelli Qalereyasında fərdi sərgisini açdı. Bu dəfə onun işi bilicilər tərəfindən müsbət qarşılanıb. Deyə bilərik ki, sənətçinin dünya şöhrəti məhz bu andan başlayıb. 60-cı illərin əvvəllərində o, "transfer cizgiləri" yaratmağa başladı. Bunlar rəssamın ağ fonda yerləşdirdiyi qəzetlərin və fotoşəkillərin aynalı kollajları idi. Müəllifin fikrinə görə, Amerika mədəniyyətinin məşhur simvolları bədii rəsm elementləri ilə toqquşmalı idi.

1964-cü ildərəssama Venesiya Biennalesinin baş mükafatı təqdim olunub. Baxmayaraq ki, hətta Vatikan da bu hadisədən sonra mədəniyyətin deqradasiyasından danışsa da, pop-art üslubu artıq rəsmi olaraq tanınıb. Rauschenberg təkcə mənəvi deyil, həm də maddi cəhətdən mükafatlandırıldı: onun rəsmlərinin qiymətləri bir anda bir neçə dəfə artdı.

Texnologiya ilə təcrübə

60-cı illərdə Rauschenberg mühəndis Klyuver ilə birgə layihə yaratdı: "İncəsənət və Texnologiyada Eksperimentlər" ictimai birliyi. Bu müddət ərzində o, müasir dünyada informasiya bolluğunu simvolizə edən pleksiglas bıçaqlı “revolver” dəyirmanları üzərində işləyirdi. 1969-cu ildə rəssam NASA Kosmik Tədqiqatlar Mərkəzindən dəvət alır və bundan sonra o, "Daşlaşmış Ay" adlı litoqrafiya silsiləsi yaradır. 1970-ci ildə Rauschenberg yoxsul rəssamlar üçün xeyriyyə təşkilatı açdı və həmçinin Florida sahillərində Captiva adasında öz ev emalatxanasını tikdi. 2008-ci ilin yazında burada vəfat etdi. Yaradıcılığının son dövründə usta kollajlar üzərində işləməyə davam edərək üslub baxımından yeni heç nə yaratmadı.

Endi Uorhol ilə birlikdə Rauschenberg beş ən görkəmli pop sənətçisindən biri idi. Onun müasir Amerika incəsənətinə təsirini qiymətləndirmək çətindir.